Le style postmoderniste en design d'intérieur - un jeu sans règles
Le style postmoderniste en design d'intérieur (issu du français « Postmodernisme » - « après le modernisme ») est un mouvement vibrant, ludique et audacieux dans le design d'intérieur. Le style postmoderniste englobe diverses caractéristiques - une touche d'avant-garde, une pointe d'éclectisme, une touche d'intérieurs historiques. C'est pourquoi il brise audacieusement tous les modèles et néglige les conventions.
Le style postmoderniste en design d'intérieur est un choix parfait pour les rêveurs et les personnes qui ne se prennent pas trop au sérieux, ni elles-mêmes, ni leurs affaires, ni le monde en général. C'est pourquoi vous trouverez souvent des formes, des textures et des couleurs inimaginables et apparemment incompatibles dans les intérieurs postmodernistes. Cependant, tous ces éléments se complètent et mettent en valeur l'unicité les uns des autres.
Principales caractéristiques et particularités du postmodernisme en design d'intérieur
Le style postmoderniste en design d'intérieur est relativement jeune et n'est donc pas contraint par des conventions ; il est éclectique. Il a réussi à combiner et équilibrer de manière créative des éléments provenant de différents styles d'intérieur - contemporain, historique, ethnique. Cependant, cela ne signifie pas qu'il n'y a pas du tout de règles.
Le style postmodernisme dans la décoration intérieure présente des caractéristiques distinctes :
- Architecture de l'espace et des formes. Le postmodernisme est attiré par la sensation d'espace et d'informalité. Il doit y avoir beaucoup d'air - pour faciliter la respiration sans compromettre le confort. Cela signifie de grandes pièces, d'immenses fenêtres et de larges ouvertures de porte. Toutes les lignes sont dynamiques et épurées, libres et légères, où l'asymétrie et la symétrie non seulement coexistent, mais se fondent harmonieusement.
- Finitions. Il n'y a pas de normes strictes ici. Vous voulez des inserts métalliques ou plastiques sur les murs ? Excellente idée ! Des plafonds multi-niveaux et asymétriques ? Parfait ! Pourquoi ne pas décorer un mur avec de l'aérographe et ajouter des niches éclairées sur un autre ? Essayons ! L'imagination est la bienvenue et encouragée. L'essentiel est de ne pas oublier que les murs, le plafond et le sol servent de toile de fond à l'intérieur créatif et ne doivent pas l'écraser.
- Choix des couleurs. Il n'y a pas de règles strictes en ce qui concerne la palette de couleurs. Les couleurs vives, les métallisés et même les reflets irisés sont les bienvenus. Il est important que les accents audacieux ne fatiguent pas les yeux, n'aient pas l'air provocants, soient utilisés avec parcimonie et équilibrés par des tons neutres tels que le beige, le gris ou le sable.
- Textures et matériaux. Tout est une question de jeu avec les contrastes. Les textures lourdes et veloutées coexistent avec des textures légères et aériennes, les rugueuses avec les fines et légères, les surfaces lisses avec les rugueuses, les mats avec les brillantes. Les combinaisons de textures, tout comme les combinaisons de couleurs, rappellent les décors théâtraux. Mais pas les décors où l'on joue « Le Roi Lear » ou « Hamlet ». Il s'agit plutôt d'une scène où se déroule une comédie légère et spirituelle des situations, avec un décor soigneusement choisi qui fait partie du spectacle.
- Matériaux. Une fois de plus, il n'y a pas de conventions. Bois et métal poli, bronze vieilli et plastique, verre et papier, béton et velours, fourrure et rotin - tout est permis. Le postmodernisme est démocratique ; la valeur des matériaux ne joue pas un rôle prépondérant.
- Mobilier. L'essentiel est de ne pas se retenir. Des chaises en plastique transparent coexistent avec des tables asymétriques, des fauteuils et des canapés légers avec un rembourrage dense coexistent avec des étagères aériennes et des poufs futuristes. « Combinez l'incompatible » est la devise du postmodernisme.
- Textiles. Une fois encore, l'imagination prend son envol. Un tapis avec des ornements africains, des coussins avec une broderie perlée, des revêtements en tissu pour les plateaux de table. L'abondance de textiles ne doit pas submerger l'espace. Il vaut mieux éviter les rideaux lourds, les volants et les draperies élaborées.
- Éléments décoratifs. Des sculptures contemporaines inhabituelles font d'excellents compagnons pour des vases classiques, des motifs géométriques et des imprimés floraux se marient parfaitement avec des reproductions de dadaïstes, de cubistes et d'artistes abstraits. Les plantes vivantes dans des vases uniques complètent l'intérieur dans le style postmodernisme. Le principe à suivre lors du choix des éléments de décoration est le sens des proportions et le bon sens.
- Éclairage. L'abondance de lumière est devenue la marque de fabrique du style. De grandes fenêtres, des bandes LED cachées le long du plafond et du sol, des lampadaires et des appliques murales, des projecteurs - il doit y avoir un éclairage vraiment abondant.
L'histoire du style postmodernisme
Le postmodernisme en tant que phénomène culturel est apparu au milieu du siècle dernier et s'est rapidement répandu dans de nombreux domaines. Les pierres angulaires du style - l'utilisation de formes exagérées et une attitude ironique envers tout, c'est-à-dire le déconstructivisme, ont trouvé des adeptes dans toutes les directions.
En littérature, les porte-étendards du postmodernisme ont été Hermann Hesse avec « Le Jeu des perles de verre », Umberto Eco avec « Le Nom de la Rose », Jorge Luis Borges, au cinéma, ses défenseurs se sont déclarés être Brian De Palma, Martin Scorsese et, un peu plus tard, Quentin Tarantino. Des artistes tels que Joseph Beuys, Francesco Clemente et bien d'autres ont travaillé dans le style postmodernisme.
L'architecture postmoderne s'est également développée activement - les idées de rejet du formalisme et de réinterprétation créative de l'héritage du modernisme ont été promues par Frank Gehry, Richard England et Philip Johnson. Depuis les années 1970, le postmodernisme a également pénétré dans les intérieurs privés.
Le style postmodernisme en design d'intérieur est jeune, dynamique et rebelle. Aujourd'hui, il évolue de manière dynamique et se perfectionne. Son originalité et sa marginalité, dans le meilleur sens du terme, continuent de trouver des adeptes dans le monde entier.