Vente spéciale collection Faußner
Les ventes spéciales font partie de l'ADN de NEUMEISTER. Avec des classiques comme nos populaires Noble Sales, mais aussi des ventes originales à la « Vintage Culture », « Plastic Fantastic », « Chair Affair », « Next Generation » ou « SHE », nous nous sommes fait un nom dans le commerce des ventes aux enchères en tant que créateur de tendances. La vente spéciale d'œuvres d'art issues de la collection du Dr. Hans Constantin Faußner, le 8 mai, est également l'un des points forts du calendrier des ventes. Nous présentons quelques-uns des points forts de cet impressionnant ensemble dans ce magazine - comme toujours avec un grand enthousiasme pour les œuvres d'art et les histoires qui se cachent derrière.
Outre quelques sculptures gothiques de haut niveau et des tableaux de maîtres anciens, la collection Faußner comprend notamment des œuvres d'art créées à Munich et dans la région rurale de Haute-Bavière, notamment au bord du lac Chiemsee, au cours de la première moitié du 20e siècle. Plus de 100 des plus de 270 tableaux de l'ensemble sont l'œuvre de trois artistes : Paul Mathias Padua, Thomas Baumgartner et Constantin Gerhardinger, qui est représenté dans la vente aux enchères entre autres par sa magnifique œuvre principale « Mes modèles ». Parce que les artistes cités ont été appréciés et valorisés à l'époque du national-socialisme, leur réception est - encore aujourd'hui - ambiguë. On discute pour savoir si l'on peut laisser cet art pour lui-même en raison de sa valeur esthétique ou s'il doit être considéré de manière critique dans le contexte historique. Je pense qu'en fin de compte, il faut laisser à chacun le soin de porter un jugement dans le champ de tension entre l'appréciation artistique et le classement historique de l'art. De toute façon, c'est le marché qui règle beaucoup de choses. Pour aller droit au but : Peut-on montrer dans les musées des artistes qui ont profité du régime nazi ? Peut-on vendre leurs œuvres aux enchères ? Peut-on les acheter ? Mais bien sûr ! Il n'y a pas lieu de fermer les yeux de manière honteuse. Car en faisant entrer dans les musées, les galeries et les maisons de vente aux enchères d'aujourd'hui des œuvres qui ont été célébrées à l'époque du nazisme, elles invitent à un discours créatif et à une réflexion critique. Notre société démocratique doit être suffisamment consolidée pour supporter cela.
Depuis quelques années déjà, les scientifiques se penchent de manière critique sur la question de savoir quel art plaisait ou non à l'élite nazie. Un exemple en est le projet jusqu'ici unique « vermacht.verfallen.verdrängt. », une coopération entre la Städtische Galerie Rosenheim et l'Institut central d'histoire de l'art de Munich dans le cadre d'un cycle de manifestations de la LMU de Munich sous la direction du professeur Christian Fuhrmeister et de Felix Steffan - qui a également présenté une thèse sur le sujet il y a quelques semaines.
Une exposition sur l'art à l'époque nazie, qui s'est tenue jusqu'au 14 avril 2024 à Arnhem, aux Pays-Bas, a également donné de nouvelles impulsions. Le musée d'Arnhem présentait principalement des peintures et des sculptures qui avaient été présentées de 1937 à 1944 lors des grandes expositions d'art allemandes à Munich. Il s'agissait en tout de 90 œuvres, principalement des paysages, des nus et des natures mortes. L'exposition d'Arnhem, qualifiée de "bien conçue" par la radio allemande, illustre le rôle que l'art a joué sous le national-socialisme et à quel point des œuvres d'art qui semblent à première vue inoffensives ont été instrumentalisées par les nationaux-socialistes à des fins politiques. En Allemagne, une présentation aussi complète de l'art de l'époque du national-socialisme n'avait encore jamais eu lieu.
Pour éviter tout malentendu, je ne parle pas d'un art héroïque de propagande nazie. Il s'agit plutôt - notamment en ce qui concerne les œuvres de la collection Fausser - d'un art plutôt apolitique, mais qui s'est laissé absorber par l'idéologie nationale-socialiste. Il s'agit notamment de peintures telles que celles présentées dans le cadre des grandes expositions d'art allemandes à Munich. La plupart des tableaux accrochés aux murs n'étaient pas des images martiales de la propagande nazie, mais des montagnes enneigées et des fleurs lumineuses, des nus tièdes et des paysannes dans une étable - des sujets que préféraient également de nombreux peintres que Hans Constantin Faußner collectionnait. Certes, certains d'entre eux ont profité du régime à une certaine période de leur vie, mais cela n'a rien changé à leur conception de l'art - certes conservatrice - pendant la période nazie : la plupart ont peint après 1933 comme avant. By the way : sur plus de 270 tableaux de la collection de Hans Constantin Faußner, moins de 40 œuvres ont été réalisées entre 1933 et 1945. Les pages suivantes montrent qu'il s'agissait le plus souvent d'un art non politique.
Katrin Stoll, associée gérante chez NEUMEISTER