Керамика и стекло Модерн — 129: Modern Kunst
Курт Шпурей (нем. Kurt Spurey) — австрийский художник, скульптор-керамист.
Он изучал технологию силикатов в Техническом и промышленном колледже в Вене. Шпурей известен фарфоровыми сосудами, чашами и вазами в стиле абстрактного конкретизма, а также создает скульптуры для открытого пространства из стали и алюминия, бетона и терракоты.
Отто Д. Доуглас-Хилль (нем. Otto D. Douglas-Hill) или Отто Доуглас Доуглас-Хилль (Otto Douglas Douglas-Hill) — немецкий художник, скульптор и керамист.
Он учился в Академии изящных искусств в Берлине, в 1926 году основал собственную мастерскую Douglas-Hillsche, где производил вазы, садовую керамику и посуду. Доуглас-Хилль также преподавал в Соединенных государственных школах свободных и прикладных искусств в Берлине.
В 1930-е годы он завоевал благосклонность нацистской элиты и работал на нее, поэтому после окончания Второй мировой войны ему пришлось бежать в Чили, а потом он переехал в Испанию, где и прожил до конца дней. В основном Доуглас-Хилль создавал сборные сосуды с глазурью собственной разработки.
Отто Д. Доуглас-Хилль (нем. Otto D. Douglas-Hill) или Отто Доуглас Доуглас-Хилль (Otto Douglas Douglas-Hill) — немецкий художник, скульптор и керамист.
Он учился в Академии изящных искусств в Берлине, в 1926 году основал собственную мастерскую Douglas-Hillsche, где производил вазы, садовую керамику и посуду. Доуглас-Хилль также преподавал в Соединенных государственных школах свободных и прикладных искусств в Берлине.
В 1930-е годы он завоевал благосклонность нацистской элиты и работал на нее, поэтому после окончания Второй мировой войны ему пришлось бежать в Чили, а потом он переехал в Испанию, где и прожил до конца дней. В основном Доуглас-Хилль создавал сборные сосуды с глазурью собственной разработки.
Беате Кун (нем. Beate Kuhn) — немецкая скульптор-керамист.
Она оказала беспрецедентное влияние на развитие немецкой керамики после войны, когда в середине 1960-х годов отказалась от утилитарной керамики в пользу свободного искусства.
После окончания учебы в Верккунстшуле в Висбадене она основала собственную мастерскую в Дюдельсхайме в 1957 году, развивая стиль, который уже безошибочно был ее собственным. Здесь скульптуры Беате Кун создавались из отдельных выточенных и вырезанных вручную элементов, которые она собирала в единое целое. Этот стилевой принцип нанизывания геометрических тел она перенесла на свои проекты крупномасштабных керамических фонтанов.
Характерные работы художницы можно найти в каждой выдающейся коллекции. Огромное количество премий, присужденных ей, подчеркивает признание и высокую оценку, которой она пользовалась.
Бернард Лич (англ. Bernard Leach), полное имя Бернард Хоуэлл Лич (Bernard Howell Leach) — британский художник-керамист и педагог, считается основателем британской школы гончарного дела, объединившим через него Восток и Запад.
Благодаря тому, что он провел большую часть жизни на Дальнем Востоке, впитав особую эстетику, стиль Бернарда Лича представляет собой сочетание западного и восточного искусства и философии. В частности, очевидно заметное влияние корейской, японской и китайской керамики, а также традиционных техник из Англии и Германии. Лич рассматривал керамику как целостное сочетание искусства, философии, дизайна и ремесла.
Элио Скьявон (итал. Elio Schiavon) — итальянский художник-керамист.
Он учился в Школе керамического искусства в Нове и в Венецианской академии художеств. В 1954 году он открыл свою собственную мастерскую под названием «Schiavon Ceramiche» в Падуе. Скьявон реализовал свои творческие идеи в очень индивидуальном и оригинальном стиле. Он руководил мастерской, в которой опыт, новаторство, любознательность, чувствительность и страсть являлись главными составляющими его керамики.
Дитер Крумбигель (нем. Dieter Crumbiegel) — немецкий художник-живописец и керамист.
Он изучал керамику в Академии изящных искусств в Касселе, открыл свою собственную мастерскую в 1964 году в Фульде. Живописные же картины Дитера Крумбигеля передают сообщения, которые открываются ему только во время рисования. Эти произведения не имеют названий, вместо этого им присваивается порядковый номер.
С 1961 года работы Крумбигеля широко выставлялись как в Германии, так и за рубежом, в Австралии, Ирландии, Италии, Японии, Испании и на Тайване.
Эльфрида Бальцар-Копп (нем. Elfriede Balzar-Kopp) — немецкая художница-керамист.
Она обучалась в государственной инженерно-керамической мастерской в Хёре, работала в Карлсруэ на Государственной мануфактуре майолики, в 1927 году основала собственную гончарную мастерскую в Хёре.
Эльфрида Бальцар-Копп в своих работах изначально ориентировалась на местные сосуды в стиле барокко и сочетала их с другими стилями. Ее уникальные керамические фигурки животных, кувшины и жанровые сценки пользуются спросом у коллекционеров, а многие созданные ею объекты украшают галереи во всем мире. Ее сын Хайнер Бальцар (род. 1937) — один из выдающихся художников-керамистов второй половины 20 века.
Жильбер Портанье (фр. Gilbert Portanier) — французский художник, живописец и керамист.
Он изучал архитектуру в Парижской школе изящных искусств, затем в Валлорисе открыл собственную студию. Портанье известен разнообразием форм своих керамических работ, которые варьируются от самых классических и структурированных до самых барочных. Его часто называют «волшебником красок».
Нильс Ландберг (швед. Nils Landberg) — шведский художник по стеклу.
Он учился в Школе ремесленного общества в Гётеборге, затем работал на стекольном заводе Orrefors, сначала гравером, а с 1936 года дизайнером.
Ландберг известен широкой публике своей тонкостенной элегантной посудой и художественным стеклом. Его самые известные работы — «Тюльпан» и «Сумерки». Произведения Ландберга находятся во многих общественных зданиях по всей Швеции и представлены в нескольких музеях Швеции, Германии и США.
Нильс Ландберг (швед. Nils Landberg) — шведский художник по стеклу.
Он учился в Школе ремесленного общества в Гётеборге, затем работал на стекольном заводе Orrefors, сначала гравером, а с 1936 года дизайнером.
Ландберг известен широкой публике своей тонкостенной элегантной посудой и художественным стеклом. Его самые известные работы — «Тюльпан» и «Сумерки». Произведения Ландберга находятся во многих общественных зданиях по всей Швеции и представлены в нескольких музеях Швеции, Германии и США.
