Модерное искусство — Современное искусство, дизайн
Макс Улиг (нем. Max Uhlig) — немецкий живописец, который посвящает себя в основном портретам, бытовым и пейзажным мотивам.
Макс Улиг является членом Немецкого союза художников с 1990 года и одним из основателей Саксонской академии искусств. С 1995 по 2002 год он был профессором живописи и графики в Дрезденской академии изящных искусств.
Томас Хегер (нем. Thomas Heger) — немецкий художник-абстракционист, живет и работает в Штутгарте.
Томас Хегер учился в Штутгартской государственной художественной академии, с 2006 по 2012 год преподавал в Высшей школе искусств в Галле, Бург Гибихенштайн.
Живопись Томаса Хегера находится на границе реальности и абстракции, художника очень интересует то, что кажется несовместимым, то, что контрастирует. В первую очередь в картинах Томаса Хегера играют роль вещи, предметы, стеклянные сосуды, богато украшенные хрустальные вазы или простые стаканы располагаются в свободных, четко очерченных цветовых пространствах. В кажущейся невесомости предметы танцуют и парят в живописном пространстве. В своих последних работах Томас Хегер также помещает в свои живописные миры фигуры людей, уменьшенных до миниатюр.
Томас Хегер (нем. Thomas Heger) — немецкий художник-абстракционист, живет и работает в Штутгарте.
Томас Хегер учился в Штутгартской государственной художественной академии, с 2006 по 2012 год преподавал в Высшей школе искусств в Галле, Бург Гибихенштайн.
Живопись Томаса Хегера находится на границе реальности и абстракции, художника очень интересует то, что кажется несовместимым, то, что контрастирует. В первую очередь в картинах Томаса Хегера играют роль вещи, предметы, стеклянные сосуды, богато украшенные хрустальные вазы или простые стаканы располагаются в свободных, четко очерченных цветовых пространствах. В кажущейся невесомости предметы танцуют и парят в живописном пространстве. В своих последних работах Томас Хегер также помещает в свои живописные миры фигуры людей, уменьшенных до миниатюр.
Томас Хегер (нем. Thomas Heger) — немецкий художник-абстракционист, живет и работает в Штутгарте.
Томас Хегер учился в Штутгартской государственной художественной академии, с 2006 по 2012 год преподавал в Высшей школе искусств в Галле, Бург Гибихенштайн.
Живопись Томаса Хегера находится на границе реальности и абстракции, художника очень интересует то, что кажется несовместимым, то, что контрастирует. В первую очередь в картинах Томаса Хегера играют роль вещи, предметы, стеклянные сосуды, богато украшенные хрустальные вазы или простые стаканы располагаются в свободных, четко очерченных цветовых пространствах. В кажущейся невесомости предметы танцуют и парят в живописном пространстве. В своих последних работах Томас Хегер также помещает в свои живописные миры фигуры людей, уменьшенных до миниатюр.
Петр Грбек (чешск. Petr Hrbek) — немецкий художник чешского происхождения, жил и работал в Германии.
Подростком вместе с семьей Петр Грбек эмигрировал в Федеративную Республику Германия, учился в бесплатной художественной школе и в Государственной академии изящных искусств Штутгарта. В 1997 году он открыл свою студию в Берлине, участвовал во многих выставках в Германии и Чехии.
Петр Грбек (чешск. Petr Hrbek) — немецкий художник чешского происхождения, жил и работал в Германии.
Подростком вместе с семьей Петр Грбек эмигрировал в Федеративную Республику Германия, учился в бесплатной художественной школе и в Государственной академии изящных искусств Штутгарта. В 1997 году он открыл свою студию в Берлине, участвовал во многих выставках в Германии и Чехии.
Теренс Карр (англ. Terence Carr) — немецкий художник и скульптор родом из Кении.
Теренс Карр, семья которого эмигрировала в Африку из Ирландии, родился в Найроби (Кения), где провел первые 19 лет своей жизни. В 1971 году он отправился в Англию, где стал офицером британской армии, а затем прошел службу в Германии. Набравшись жизненного опыта, Карр поступил в Аугсбургский университет на факультет художественного образования.
В деревянных скульптурах Карра всегда есть африканское влияние, его своеобразный язык форм. Художник почти не делает эскизов и сразу работает непосредственно по дереву бензопилой. Теренс Карр использует постоянно повторяющиеся символы, в которых отражаются противоположности — добро и зло, любовь и ненависть, война и мир, боль, страх, страдания, толерантность и гуманность. Животные с человеческими чертами и люди, которые выглядят по-звериному. В целом он затрагивает коренные вопросы человеческого бытия.
Со временем Теренс Карр стал одним из самых известных художников в мире. Его работы можно увидеть на выставках в разных частях света, они представлены во многих значимых коллекциях.
Теренс Карр (англ. Terence Carr) — немецкий художник и скульптор родом из Кении.
Теренс Карр, семья которого эмигрировала в Африку из Ирландии, родился в Найроби (Кения), где провел первые 19 лет своей жизни. В 1971 году он отправился в Англию, где стал офицером британской армии, а затем прошел службу в Германии. Набравшись жизненного опыта, Карр поступил в Аугсбургский университет на факультет художественного образования.
В деревянных скульптурах Карра всегда есть африканское влияние, его своеобразный язык форм. Художник почти не делает эскизов и сразу работает непосредственно по дереву бензопилой. Теренс Карр использует постоянно повторяющиеся символы, в которых отражаются противоположности — добро и зло, любовь и ненависть, война и мир, боль, страх, страдания, толерантность и гуманность. Животные с человеческими чертами и люди, которые выглядят по-звериному. В целом он затрагивает коренные вопросы человеческого бытия.
Со временем Теренс Карр стал одним из самых известных художников в мире. Его работы можно увидеть на выставках в разных частях света, они представлены во многих значимых коллекциях.
Теренс Карр (англ. Terence Carr) — немецкий художник и скульптор родом из Кении.
Теренс Карр, семья которого эмигрировала в Африку из Ирландии, родился в Найроби (Кения), где провел первые 19 лет своей жизни. В 1971 году он отправился в Англию, где стал офицером британской армии, а затем прошел службу в Германии. Набравшись жизненного опыта, Карр поступил в Аугсбургский университет на факультет художественного образования.
В деревянных скульптурах Карра всегда есть африканское влияние, его своеобразный язык форм. Художник почти не делает эскизов и сразу работает непосредственно по дереву бензопилой. Теренс Карр использует постоянно повторяющиеся символы, в которых отражаются противоположности — добро и зло, любовь и ненависть, война и мир, боль, страх, страдания, толерантность и гуманность. Животные с человеческими чертами и люди, которые выглядят по-звериному. В целом он затрагивает коренные вопросы человеческого бытия.
Со временем Теренс Карр стал одним из самых известных художников в мире. Его работы можно увидеть на выставках в разных частях света, они представлены во многих значимых коллекциях.
Теренс Карр (англ. Terence Carr) — немецкий художник и скульптор родом из Кении.
Теренс Карр, семья которого эмигрировала в Африку из Ирландии, родился в Найроби (Кения), где провел первые 19 лет своей жизни. В 1971 году он отправился в Англию, где стал офицером британской армии, а затем прошел службу в Германии. Набравшись жизненного опыта, Карр поступил в Аугсбургский университет на факультет художественного образования.
В деревянных скульптурах Карра всегда есть африканское влияние, его своеобразный язык форм. Художник почти не делает эскизов и сразу работает непосредственно по дереву бензопилой. Теренс Карр использует постоянно повторяющиеся символы, в которых отражаются противоположности — добро и зло, любовь и ненависть, война и мир, боль, страх, страдания, толерантность и гуманность. Животные с человеческими чертами и люди, которые выглядят по-звериному. В целом он затрагивает коренные вопросы человеческого бытия.
Со временем Теренс Карр стал одним из самых известных художников в мире. Его работы можно увидеть на выставках в разных частях света, они представлены во многих значимых коллекциях.
Муриль Кёлер-Докмак (нем. Muriel Köhler-Docmac), урожденная Тамшик (Tamschick), псевдоним Мухе (Muche) — немецкая художница, дизайнер и сценограф, живет и работает в Штутгарте.
Она училась в Академии изящных искусств в Мюнхене и в Университете дизайна Карлсруэ по специальности сценография, затем в гимназии Эберхардта-Людвига в Штутгарте. На счету Муриль Кёлер-Докмак — оформление коммерческих помещений и работа в области сценического дизайна, стиля, художественного оформления различных музыкальных видеоклипов и рекламных роликов в стране и за рубежом. Она также создавала дизайн интерьера Мюнхенской театральной академии.
Художница работает в самых различных техниках: рисует, распыляет, создает коллажи и приклеивает материалы на поверхность. Для нанесения сеток она использует перфорированные листы, саморезные трафареты или даже коврик для душа. В ее произведениях видны отсылки и к уличному искусству, граффити и комиксам, а также элементы карикатуры, иллюстрации и поп-арта. Со своими живописными картинами Мухе участвовала в многочисленных выставках в стране и за рубежом.
Рюдигер Пенцкофер (Rüdiger Penzkofer) — немецкий художник и скульптор.
Пенцкофер изучал живопись в Университете свободных искусств Альфта, с 1987 года работает независимым художником и скульптором. В 2014 году совместно с Райнером Шаллем является основателем «Офиса подвижных поз» или «Бюро для разносторонних увлечений», член Ассоциации художников Вюртемберга, Художественной ассоциации Шорндорфа.
В процессе своей творческой деятельности Пенцкофер вырабатывает свой собственный язык форм для возможной стандартизации. За последние годы он придумал около 200 различных знаков. А, например, небольшие квадратные линогравюры с пиктограммными символами создают контексты изображений с открытым содержанием.
