Послевоенные объекты — The Kasper König Collection – His Private Choice: Day 2
Джеймс Ли Байарс (англ. James Lee Byars) — американский концептуальный художник и перформансист, специализирующийся на инсталляциях и скульптурах, а также самосознательный мистик. Он был наиболее известен благодаря использованию личных эзотерических мотивов и своей творческой личности, которую описывали как «наполовину дендифицированного трикстера и наполовину минималистского провидца».
Среди известных перформансов Байарса — «Смерть Джеймса Ли Байарса» и «Идеальная улыбка», а среди многочисленных скульптур — множество написанных им писем, которые были оформлены в виде скульптур.
Роберт Лонго (англ. Robert Longo) — американский художник, живёт и работает в Нью-Йорке.
Несмотря на то, что Роберт Лонго изучал скульптуру, он работает как график. Для создания произведений художник часто использует ксерокс, проектор и другие технические средства для обработки фотографий, их увеличения или искажения, а затем создает рисунки углем и карандашом на основе измененных изображений.
Работы художника характеризуются великолепной техникой рисования и постоянным обращением к массовой культуре, к потокам визуальной информации, которая нас окружает. Одной из самых известных графических серий автора стала «Люди в городах», она насчитывает около 60 работ, созданных в период между 1979 и 1982 годами.
Том Оттернесс (англ. Tom Otterness) — американский скульптор, наиболее известный как один из самых плодовитых общественных художников Америки. Работы Оттернесса украшают парки, площади, станции метро, библиотеки, здания судов и музеи по всему миру, в частности, в нью-йоркском парке Рокфеллера в Бэттери Парк Сити и в подземном метро Life Underground на станции Нью-Йоркского метрополитена 14-я улица — Восьмая авеню. Он предоставил воздушный шар (гигантский перевернутый Шалтай-Болтай) для Парада Мэйси в День благодарения. В 1994 году он был избран членом Национальной академии-музея.
Его стиль часто описывают как карикатурный и веселый, но также и политический. Его скульптуры намекают на секс, класс, деньги и расу. Эти скульптуры изображают, среди прочего, огромные пенни, пухлых персонажей в деловых костюмах с головой денежного мешка, рабочих в касках, держащих гигантские инструменты, и аллигатора, выползающего из-под крышки канализационного люка. Его эстетику можно рассматривать как рифф на капиталистический реализм.
Гораций Клиффорд (Клифф) Вестерман (англ. Horace Clifford (Cliff) Westermann) — американский скульптор и гравер. Его скульптуры часто включали в себя традиционные методы столярного дела и маркетри. С конца 1950-х годов и до своей смерти в 1981 году Вестерманн работал с рядом материалов и формальных приемов, чтобы обратиться к целому ряду личных, литературных, художественных и поп-культурных отсылок. Скульптурное творчество художника отличается сложным мастерством, в котором дерево, металл, стекло и другие материалы тщательно обрабатываются вручную, а также способностью передавать необычную, часто юмористическую, индивидуалистическую чувственность.
Скульптуры Вестермана обнаруживают влияние не только ремесленных традиций, но и разнообразных художественных исторических прецедентов. Способность художника передавать тонкие и сверхъестественные эффекты посредством представления, казалось бы, простых объектов часто заставляла критиков сравнивать его работы с работами художников, вдохновленных сюрреализмом, таких как Джозеф Корнелл. Тем не менее, работа Вестерманна включает в себя элементы из широкого и разнообразного спектра художественных практик, включая ассамбляж, дадаизм и народное искусство. Его скульптуры, кроме того, указывают на минимальное и постминимальное искусство конца 1960-х годов и позже, с точки зрения их строгого мастерства, формальной изысканности, нетрадиционного использования материалов и чувства юмора.
.jpg)