
Послевоенное искусство — A1281: Finds under 5,000

Фред Тилер (нем. Fred Thieler) — немецкий художник-абстракционист, известный своими красочными, жестикуляционными картинами. Он родился в Кенигсберге (ныне Калининград, Россия) и учился там же в Академии изящных искусств, а в 1945 году переехал в Берлин.
На ранние работы Тилера повлияли движения экспрессионистов и сюрреалистов, но вскоре он выработал свой собственный уникальный стиль, характеризующийся смелыми цветами и динамичными мазками. Он часто использовал палитровый нож для нанесения краски на холст, создавая толстые, импастовые слои, которые придавали глубину и текстуру его работам.
На протяжении всей своей карьеры Тилер участвовал в многочисленных выставках в Германии и за рубежом, включая Венецианскую биеннале и Documenta в Касселе. Он также был членом влиятельной немецкой художественной группы «Квадрига», в которую входили такие художники, как Бернард Шульце, Карл Отто Гетц и Отто Грайс.
Помимо живописи, Тилер также работал как графический дизайнер и преподаватель. С 1965 по 1981 год он преподавал в Академии изящных искусств в Берлине, где оказал значительное влияние на новое поколение немецких художников.
Работы Тилера находятся во многих частных коллекциях и музеях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей Стеделийк в Амстердаме и Музей Людвига в Кельне.

Рупрехт Маттис (нем. Rupprecht Matthies) — современный немецкий художник. Он известен своим уникальным подходом к искусству, сочетая каллиграфию с современными материалами, такими как акриловое стекло и пластик, создавая произведения, которые буквально «звучат» в пространстве. Рупрехт Маттис извлекает красоту из простоты, превращая обыденные слова и фразы в визуальные шедевры, которые вдохновляют и приносят радость. Его работы — это не просто художественные объекты, но и сообщения, наполненные оптимизмом и позитивом. Эти словесные инсталляции не только украшают пространство, но и влияют на восприятие и настроение людей, делая искусство Маттиса особенно важным и запоминающимся.
Арт-аукционы играют значительную роль в распространении творчества Рупрехта Маттиса, делая его доступным для широкой аудитории коллекционеров и любителей искусства. Цены на его работы на аукционах могут достигать несколько тысяч евро, что свидетельствует о высокой оценке и востребованности его искусства среди коллекционеров.
Для любителей искусства и антиквариата Рупрехт Маттис — это символ современной каллиграфии, которая способна не только украшать, но и вдохновлять. Его работы — прекрасный пример того, как современное искусство может взаимодействовать с зрителем, оставляя глубокий и долговременный отпечаток.
Если вас интересуют обновления, связанные с Рупрехтом Маттисом, а также информация о продажах его произведений и аукционных событиях, мы предлагаем вам подписаться на наши обновления. Это позволит вам быть в курсе последних новостей о творчестве художника и не пропустить важные события, связанные с его искусством.

Кристиан Сери (нем. Christian Sery) — современный немецкий художник австрийского происхождения.
Кристиан Сери изучал живопись в Университете искусства и промышленного дизайна в Линце с 1978 по 1984 год.
В разноплановом творчестве художник имеет дело с пространством и положением или представлением в нем своих произведений. При этом он использует самые разные материалы и выразительные средства.
В 2003 году Кристиан Сери был назначен профессором междисциплинарной и экспериментальной живописи в Дрезденском университете изобразительных искусств. С 2005 по 2012 занимал пост ректора Дрезденской академии изящных искусств.

Петер Райхенбергер (нем. Peter Reichenberger) — немецкий художник. В 2006 году все имущество художника было передано его Фонду.
Петер Райхенбергер с 1967 по 1973 год изучал свободную живопись в Кельнской школе живописи.
С 1986 года работал как свободный художник. Свои первые полотна он создал с помощью двухцветного наложения отпечатков пальцев. Его работы — это сочетание цвета, формы, жестких структур и узоров.







































































