A64: Kunst | Schmuck & Luxusuhren | Interior
Лодевейк Йоханнес Кляйн (нидерл. Lodewijk Johannes Kleijn) — голландский литограф, гравер и живописец-пейзажист, работавший маслом и акварелью.
Кес ван Донген (нидерл. Kees van Dongen) — выдающийся нидерландский художник, один из основоположников фовизма, чьё творчество оставило значительный след в искусстве XX века. Родившийся в 1877 году в Дельфсхафене, близ Роттердама, и ушедший из жизни в 1968 году в Монте-Карло, ван Донген прославился своими стилизованными портретами, особенно женщин, которые выделялись эротизмом и яркостью красок на начальном этапе его карьеры.
После переезда в Париж в конце 1890-х годов, ван Донген включился в местную художественную жизнь и стал участником важных выставок, таких как Осенний салон 1905 года. В это время он также начал работать над карикатурами для парижской газеты "Revue Blanche". В 1929 году он получил французское гражданство, и хотя его поздние работы, включая портрет Бриджит Бардо 1958 года, отходили от первоначального стиля, они пользовались коммерческим успехом.
Среди его знаменитых работ, шесть находятся в Государственном Эрмитаже, что свидетельствует о признании его таланта на международном уровне. Ван Донген также оставил свой след в экспрессионизме, став членом группы Die Brücke. Его работы характеризуются интенсивностью цвета и смелым использованием формы, что делает его одним из самых ярких представителей фовизма и экспрессионизма.
Ван Донген известен тем, что считал женское тело "самым красивым пейзажем", и это видно в его чувственных портретах. Его карьера после Первой мировой войны была ознаменована успехом как портретиста высшего света, где он часто изображал гламурных женщин, создавая образы, которые стали иконами своего времени.
Если вы являетесь коллекционером или специалистом в области искусства и антиквариата, мы приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Кесом ван Донгеном. Подписка позволит вам быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим художником. Подписывайтесь, чтобы не пропустить уникальные возможности расширить вашу коллекцию искусством одного из величайших художников начала XX века.
Эжен Фромантен (фр. Eugène Fromentin), полное имя — Эжен Самюэль Огюст Фромантен-Дюпё (фр. Eugene Samuel Auguste Fromentin-Dupeux) — французский живописец, писатель и историк искусства. Представитель романтизма.
Марсель-Андре Бурен (фр. Marcel-André Bouraine) — французский скульптор. Он известен своими работами в эпоху ар-деко, в частности, небольшими статуэтками, лампами, подставками для книг и фигурками для радиаторов.
Даниэль Эрнандес Морильо (исп. Daniel Hernandez Morillo) — перуанский художник, педагог, директор Национальной высшей школы изящных искусств в Лиме.
Дэвид Голд (англ. David Gauld) — важный шотландский художник, работавший как маслом, так и витражами и считавшийся одним из новаторов в группе «Мальчики из Глазго». Некоторые из его работ, такие как «Святая Агнесса и музыка», считаются предшественниками движения модерн. В его работах прослеживается как японское, так и прерафаэлитское влияние.
Франц фон Ленбах (нем. Franz von Lenbach) — известный немецкий живописец XIX века, выдающийся портретист, яркий представитель академического изобразительного искусства. Франц фон Ленбах также написал большое количество картин бытового жанра и пейзажей, а в конце жизни занимался разработкой дизайна для упаковок пищевых продуктов. Лучшие шедевры творчества мастера сегодня хранятся в европейских музеях, а его биография насыщена интересными событиями.
Антон Брайт (нем. Anton Braith) — немецкий художник второй половины XIX – начала ХХ веков. Он известен как живописец, пейзажист и анималист.
Антон Брайт активно работал в общей сложности 53 года. Его творческий путь состоит из четырёх периодов. Сначала художник имитировал голландскую живопись, затем специализировался на портретах животных в окружении природы. В период с 1874 по 1894 год он создал наиболее выдающиеся работы, отличающиеся живостью и драматичностью. В последние годы он фокусировался на сценках с животными на горных лугах, постепенно уходя из активной художественной деятельности.
Брайт был профессором живописи Мюнхенской Академии живописи и почётным членом Королевской Академии изящных искусств Мюнхена.
Ханс Фредрик Гуде (норв. Hans Fredrik Gude) — норвежский художник-пейзажист и маринист романтического направления, много лет проработавший в Германии, представитель Дюссельдорфской художественной школы.
Герман Гробе (нем. German Grobe) — немецкий художник-маринист.
Он обучался в Мюнхенской и Дюссельдорфской художественных академиях. Любимой темой для творчества Гробе было море и все, что связано с ним. Он много писал картин с кораблями на пристани и бытовые сценки на берегу, моряков на берегу и рыбацкие лодки.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Фридрих Вильгельм Отто Модерзон (нем. Friedrich Wilhelm Otto Modersohn) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-пейзажист, представитель Барбизонской школы.
Отто Модерзон в начале своей карьеры создавал пейзажи в стиле барбизонцев, но примерно с 1890 года его стиль стал более экспрессионистским, с акцентом на выбор цветов. Смерть второй жены повлияли на его стиль: краски стали темнее, а изображения — более резкими. Модерзон был одним из основателей Ворпсведской колонии художников. Большая коллекция его работ хранится в Музее Модерзона в Фишерхуде, также его именем названа одна из улиц в Берлине.
Фридрих Вильгельм Отто Модерзон (нем. Friedrich Wilhelm Otto Modersohn) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-пейзажист, представитель Барбизонской школы.
Отто Модерзон в начале своей карьеры создавал пейзажи в стиле барбизонцев, но примерно с 1890 года его стиль стал более экспрессионистским, с акцентом на выбор цветов. Смерть второй жены повлияли на его стиль: краски стали темнее, а изображения — более резкими. Модерзон был одним из основателей Ворпсведской колонии художников. Большая коллекция его работ хранится в Музее Модерзона в Фишерхуде, также его именем названа одна из улиц в Берлине.
Вильгельм Генрих Эрнст Эйтнер (нем. Wilhelm Heinrich Ernst Eitner) — немецкий художник конца XIX – первой половины ХХ веков. Он известен как живописец-импрессионист и педагог.
Эйтнер создавал портреты, пейзажи и ксилографии в стиле, напоминающем японское искусство. Несмотря на первоначальное неприятие в немецком обществе его импрессионистской манеры письма, с годами он получил признание и даже титул «Северного Клода Моне». Эйтнер был членом множества художественных союзов. Его работы хранятся в Гамбургском Кунстхалле.
Макс Кларенбах (нем. Max Clarenbach) — немецкий художник первой половины ХХ века. Он известен как живописец, пейзажист, жанрист и педагог и считается одним из самых значимых представителей рейнской живописи своего времени.
Макс Кларенбах в начале своей карьеры совершил учебные поездки в Италию и Голландию, где сформировал свои жанровые предпочтения, став пейзажистом. Его работы отражали влияние гаагской школы и французских барбизонцев. Художник мастерски изображал зимние сцены и природу западной Германии. Также он писал картины с изображением спортивных и уличных сцен.
Кларенбах был одним из организаторов дюссельдорфского объединения «Зондербунд» и преподавал в Дюссельдорфской Академии искусств.