Разделенные. Части шедевров, ставшие самостоятельными произведениями
Любимец арт-публики и самый хайповый мастер нынешнего времени Бэнкси — не единственный, чьи «урезанные» шедевры смогли претендовать на звание отдельных произведений искусства. На самом деле, история стара как мир. Картины порой лишаются кусков — в силу разных обстоятельств. Часто разделение идет полотну на пользу — фрагменты становятся самостоятельными произведениями, а порой экспонируются независимо в разных музеях.
Триптих Босха
В год 500-летия Иеронима Босха на родине гения прошла выставка, для которой из живописных фрагментов собрали целое произведение художника. То, что картины автора могут быть частями других, говорили давно, но лишь в XXI веке догадки были подтверждены.
Знаменитые «Блудный сын», «Корабль дураков», «Смерть скупца» и «Аллегории обжорства и похоти» оказались фрагментами триптиха Босха, посвященного смертным грехам.
%20%D0%91%D0%BB%D1%83%D0%B4%D0%BD%D1%96%D0%B9%20%D1%81%D1%8B%D0%BD.%20%D0%91%D0%BE%D1%81%D1%85.jpg "Блудный сын. Босх")
Куски триптиха путешествовали по миру и осели в знаменитых музеях Европы и Америки.
%20%D0%9A%D0%BE%D1%80%D0%B0%D0%B1%D0%BB%D1%8C%20%D0%B4%D1%83%D1%80%D0%B0%D0%BA%D0%BE%D0%B2.%20%D0%91%D0%BE%D1%81%D1%85.jpg "Корабль дураков. Босх")
«Блудный сын» выставляется в Роттердаме, «Скупец» в Вашингтоне — в Национальной галерее, «Аллегории» хранятся в галерее Йельского университета, «Корабль дураков» экспонируется в Лувре.
%20%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%8C%20%D1%81%D0%BA%D1%83%D0%BF%D1%86%D0%B0.%20%D0%91%D0%BE%D1%81%D1%85.jpg "Смерть скупца. Босх")
Шедевры составляют створки триптиха, середина считается утраченной.
%20%D0%90%D0%BB%D0%BB%D0%B5%D0%B3%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%8F%20%D1%87%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BE%D1%83%D0%B3%D0%BE%D0%B4%D0%B8%D1%8F%20%D0%B8%20%D0%BB%D1%8E%D0%B1%D0%BE%D1%81%D1%82%D1%80%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%B8%D1%8F.%20%D0%91%D0%BE%D1%81%D1%85.jpg "Аллегория чревоугодия и любострастия. Босх")
Аллегория чревоугодия и любострастия. Босх
Венецианки Карпаччо
Роскошно одетые дамы, замершие в ожидании — великая картина художника, ныне выставленная в венецианском музее Коррера. Кто эти женщины и зачем живописец «отрезал» туловище собаки, руку мальчика и цветок, украшавший вазу?
%20%D0%94%D0%B2%D0%B5%20%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%86%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5%20%D0%B4%D0%B0%D0%BC%D1%8B.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BF%D0%B0%D1%87%D1%87%D0%BE.jpg "Две венецианские дамы. Карпаччо")
Две венецианские дамы. Карпаччо
Оказалось, что сделал это не автор — картина фрагментирована предположительно на три части волею обстоятельств. Верхняя часть нашлась в лосанджелесской галерее Гетти — ею оказалась «Охота в лагуне».
%20%D0%9E%D1%85%D0%BE%D1%82%D0%B0%20%D0%B2%20%D0%BB%D0%B0%D0%B3%D1%83%D0%BD%D0%B5.%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BF%D0%B0%D1%87%D1%87%D0%BE.jpg "Охота в лагуне. Карпаччо")
Лилия над водой на шедевре — не водяная. Более того, идеально дополняет стебель цветка в вазе на картине с «венецианками». Собственно, лилия сохранила дамам репутацию — будучи символом чистоты и непорочности, цветок не мог находиться на полотне с куртизанками.
%20%D0%92%D0%B5%D0%BD%D0%B5%D1%86%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D0%BA%D0%B8%20%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BF%D0%B0%D1%87%D1%87%D0%BE.%20%D0%A0%D0%B5%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D1%81%D1%82%D1%80%D1%83%D0%BA%D1%86%D0%B8%D1%8F.jpg "Венецианки Карпаччо. Реконструкция")
Венецианки Карпаччо. Реконструкция
Куда делась большая часть собаки и фрагмент мальчика, не известно — левый кусок «венецианок» утрачен. Учитывая манеру письма и любимые масштабы художника, предполагают, что частей шедевра было больше трех.
Делакруа. Портреты Жорж Санд и Шопена
Две знаменитые работы составляли единое целое. Портрет писательницы Жорж Санд и портрет великого композитора Шопена, написанные Делакруа в 1838-м, были частью одного полотна пока по каким-то причинам не были разрезаны.
%20%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82%20%D0%A8%D0%BE%D0%BF%D0%B5%D0%BD%D0%B0.%20%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BA%D1%80%D1%83%D0%B0.jpg "Портрет Шопена. Делакруа")
Существует версия, что разъединить портреты было желанием Жорж Санд.
%20%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82%20%D0%96%D0%BE%D1%80%D0%B6%20%D0%A1%D0%B0%D0%BD%D0%B4.%20%D0%94%D0%B5%D0%BB%D0%B0%D0%BA%D1%80%D1%83%D0%B0.jpg "Портрет Жорж Санд. Делакруа")
Эдуард Мане и эпизод корриды
В 1864 году «Эпизод из боя быков» Эдуарда Мане потерпел сокрушительное фиаско, поскольку небрежно обошелся с перспективой — на фоне гигантских фигур тореадоров бык кажется крошечным и безобидным.
Художник не стал унывать, а просто разрезал свой неудачный шедевр, вычленив из него пару кусков. Так появились «Бой быков» и «Мертвый тореадор» Эдуарда Мане. Полотна сегодня выставляются в двух известных американских галереях.
%20%D0%91%D0%BE%D0%B9%20%D0%B1%D1%8B%D0%BA%D0%BE%D0%B2.%20%D0%9C%D0%B0%D0%BD%D0%B5.png "Бой быков. Мане")
%20%D0%A1%D0%BC%D0%B5%D1%80%D1%82%D1%8C%20%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%B0%D0%B4%D0%BE%D1%80%D0%B0.%20%D0%9C%D0%B0%D0%BD%D0%B5.jpg "Смерть тореадора. Мане")
Топ-5 «жемчужин» коллекции Лувра 
Камея — миниатюрное ювелирное украшение для роскошных дам 
Картина «Не ждали» Ильи Репина — самое известное произведение художника на революционную тему 
Наталья Сергеевна Гончарова — художница, которую называли «эталоном эпатажа» и «амазонкой авангарда» 
Инкунабулы — свидетели начала эпохи книгопечатания 
Орфизм — стиль ярких цветов и контрастных тонов 
Топ-5 французских художников, которыми гордится Франция 
Передвижники: Революция в Российском искусстве XIX века 
Лоренцо Гиберти — непревзойденный мастер рельефной скульптуры Раннего Ренессанса 
Надар — фотограф великих и основатель европейского фотопортрета