168
Бартоломе Эстебан Мурильо (исп. Bartolomé Esteban Murillo), испанский художник XVII века, занимает особое место в истории искусства как один из трех великих мастеров "золотого века" испанской живописи, наряду с Веласкесом и Сурбараном. Его творчество стало кульминацией этого богатого и разнообразного периода, и хотя Мурильо не достигал технического совершенства Веласкеса или величественной аскетичности Сурбарана, его теплые и жизнеутверждающие изображения святых и нищих часто затмевали популярностью работы его предшественников.
Мурильо прославился в 1645 году, когда выполнил заказ на 11 картин для монастыря ордена францисканцев, среди которых были произведения, раскрывающие его колористическую наклонность и специально севильский характер. Среди его значительных работ для севильского собора находятся "Св. Леандр" и "Св. Исидор", а также "Рождество Богородицы" и "Видение св. Антония Падуанского", демонстрирующие более мягкий и гармоничный подход к цвету.
В период с 1675 по 1676 год Мурильо создал более 20 картин для капуцинского монастыря в Севилье, среди которых выделяются "Пречистая Дева во славе", "Св. Антоний с Младенцем-Спасителем" и "Св. Франциск в экстазе", ныне находящиеся в музее этого города. Эти и другие работы Мурильо характеризуются изображением Богоматери, которая стала центральной фигурой в его религиозном искусстве, известном под названиями "Непорочное зачатие" и "Вознесение".
Посещения Мадрида, в частности в 1658 году, позволили Мурильо познакомиться с работами Рубенса, Ван Дейка и современных итальянских художников, что повлияло на становление его стиля, делая его всё более свободным в обработке и изображении Непорочного Зачатия.
Бартоломе Эстебан Мурильо оставил после себя более 450 произведений, в основном религиозного содержания, которые продолжают вдохновлять коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата. Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных мероприятий, связанных с творчеством этого выдающегося художника.
Евгений Александрович Лансере был выдающимся русским скульптором анималистического жанра, чьи работы отличались глубоким пониманием и изображением животных. Родился он 12 (24) августа 1848 года в Моршанске, Тамбовской губернии, и умер 23 марта (4 апреля) 1886 года в Нескучном, Курской губернии.
Лансере был известен своими скульптурами, которые зачастую изображали сцены из жизни различных народов Российской империи, таких как черкесы, грузины, казаки, и другие. Его работы отличались детальностью и точностью в передаче национальных и культурных особенностей, что делало его скульптуры не только художественно ценными, но и важными этнографическими артефактами.
Одними из самых знаменитых работ Лансере являются скульптуры "Черкес и женщина на лошади", находящаяся в Саратовском художественном музее им. А. Н. Радищева, и "Плугарь-малоросс", созданный в 1877 году. Эти и другие его работы можно увидеть во многих музеях по всей бывшей территории СССР.
Если вас интересует искусство и антиквариат, подпишитесь на наши обновления, чтобы узнать о новых продажах и аукционных событиях, связанных с творчеством Евгения Александровича Лансере.
