5 x 106
Отто Эдуард Пиппель (нем. Otto Eduard Pippel) — немецкий живописец.
Йорг Иммендорф (нем. Jörg Immendorff) — немецкий художник и скульптор, сценограф и декоратор, член художественного движения Новые дикие.
Иммендорф создавал картины циклами, которые часто длились годами и носили политический характер. Известна его серия из шестнадцати больших картин «Кафе Дойчланд» (1977–1984). На этих красочных картинах многочисленные любители дискотек символизируют конфликт между Восточной и Западной Германией.
Иммендорф подготовил несколько сценических постановок, оформлял декорации к операм «Электра» и «Похождения повесы». 25 картин Иммендорфа были отобраны в 2006 году для иллюстрированной Библии.
Лоуренс У. Кэрролл - американский художник австралийского происхождения, сделавший карьеру по обе стороны Атлантики. В начале своей карьеры Кэрролл работал иллюстратором в газетах The Progressive, The Village Voice, The New York Times и других периодических изданиях, рисуя политические иллюстрации. Однако именно карьера Кэрролла как художника является наиболее значимой. Его подход к материалам, к масштабу и структуре объектов весьма своеобразен.
Пауль Клее (нем. Paul Klee) был выдающимся немецко-швейцарским художником, графиком и теоретиком искусства, занимавшим значительное место в истории европейского авангарда. Родившийся в Мюнхенбухзее под Берном, Клее проявил интерес к искусству с ранних лет, начав своё образование в Мюнхене, где он изучал графику и живопись. Его стиль развивался под влиянием экспрессионизма, кубизма и сюрреализма, что позволило ему создать уникальный и легко узнаваемый художественный язык. Особенностью творчества Клее является его способность экспериментировать с цветом, формой и линией, что делает его работы глубоко личными и эмоционально насыщенными.
Важной вехой в жизни и карьере Клее стало путешествие в Тунис в 1914 году, которое радикально изменило его подход к использованию цвета и открыло дорогу к абстракции. По возвращении он начал отходить от натурализма, создавая работы, наполненные абстрактными формами и символами, отражающими его воображение, музыкальность и реакцию на окружающий мир. Преподавание в Баухаусе с 1920 по 1931 годы позволило Клее внести значительный вклад в развитие современного искусства и дизайна, экспериментируя с цветом и формой в контексте архитектуры и промышленного дизайна.
На протяжении своей карьеры Клее создал около 10,000 работ, включая мелкомасштабные акварели и рисунки на бумаге, которые отличаются разнообразием и глубиной исследования отношений между цветом, формой и линией. Его работы находятся во многих ведущих музеях и галереях по всему миру, включая Метрополитен-музей и Музей современного искусства.
Картины Клее, такие как "Сенекио", "Машина для чириканья" и "Театр кукол", отражают его уникальный взгляд на мир, сочетая в себе юмор, фантазию и медитативность. Несмотря на вызовы, с которыми он столкнулся в конце своей жизни, включая преследование со стороны национал-социалистов, которые объявили его искусство "дегенеративным", Клее продолжал творить, оставив после себя наследие, которое продолжает вдохновлять художников и любителей искусства по всему миру.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, интересующихся работами Пауля Клее, рекомендуется подписаться на обновления, связанные с продажами новых товаров и аукционными событиями, посвящёнными его творчеству. Это станет прекрасной возможностью углубиться в мир искусства и открыть для себя новые горизонты коллекционирования и понимания искусства.
