5 x 79
Сара Шуман (нем. Sarah Schumann) — немецкая художница. В 1953 году провела свою первую персональную выставку в Zimmergalerie Franck во Франкфурте-на-Майне. Она присоединилась к женской группе «Хлеб и розы», за это время работала над тремя фильмами режиссера Хельке Сандер. В 1977 году была одним из инициаторов выставки «Женские художники Интернационал 1877-1977» во Франкфурте-на-Майне и писала большие портреты женщин.
 Тинторетто. Автопортрет. 1588.jpg)
Якопо Робусти Тинторетто (итал. Jacopo Robusti Tintoretto) является выдающимся представителем венецианской школы позднего Ренессанса и маньеризма. Его творчество отмечено поиском собственного стиля, который привнес в искусство новые подходы к использованию света, тени и цвета, создавая драматические и эмоционально насыщенные композиции. Тинторетто известен своей способностью работать с архитектурным пространством в своих полотнах, создавая эффект пространственного "прорыва" и иллюзию вхождения зрителя в картину.
Среди его известных работ — "Нахождение тела св. Марка" и декоративные росписи для Дворца дожей в Венеции, проникнутые поэзией и чувственной радостью жизни. Тинторетто также оставил значительное наследие в виде портретов и религиозных сцен, размещенных в известных музеях и галереях по всей Европе, включая Галерею Венецианской Академии и Пинакотеку Брера в Милане.
Интересно, что Тинторетто не только создавал произведения искусства, но и активно воспитывал любовь к живописи у своих детей, из которых Мариетта Робусти и Доменико Робусти также стали известными художниками.
Творчество Тинторетто отличается уникальной манерой изображения света и тени, что придает его картинам особую живописность и эмоциональную насыщенность. Его работы характеризуются широким приемом письма и смелостью рисунка, что делает его одним из самых ярких представителей своей эпохи.
Для любителей искусства, коллекционеров и экспертов в области антиквариата, изучение жизни и творчества Тинторетто представляет особый интерес. Его произведения являются важной частью культурного наследия и продолжают вдохновлять новые поколения художников и искусствоведов.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с творчеством Якопо Робусти Тинторетто. Это уникальная возможность погрузиться в мир венецианской живописи и открыть для себя неповторимое искусство одного из его величайших мастеров.
Якоб Эмануэль Хандман (нем. Jakob Emanuel Handmann) — швейцарский художник-портретист.
Хандман, специализировавшийся почти исключительно на портретах, сумел найти баланс между репрезентативными портретами и интимными портретами друзей. Это сделало его одним из самых успешных художников в Берне. Несколько портретов мэров в галерее городской библиотеки Берна — его работа. Он также изображал ученых, врачей, художников и ремесленников на картинах маслом и пастелью. Кроме того, есть несколько групповых картин, несколько жанровых и пейзажных работ, а также исторические произведения.
Качество его картин варьировалось в зависимости от заказчика, особенно часто схематичный декор, в то время как лица тщательно проработаны и показывают индивидуальные черты, а также внутреннее отношение и эмоции. Таким образом, Хандман уже оставил условности рококо и указал на более индивидуальный подход.
Бенно Рафаэль Адам (нем. Benno Rafael Adam) — немецкий художник-анималист.
Изобразительным искусством он начал заниматься под руководством своего отца — художника-баталиста Альбрехта Адама (Albrecht Adam). Он мастерски изображал охотничьих собак и лошадей, особенно удавались Адаму сцены охоты на диких животных. Бенно Адам также иллюстрировал несколько учебников и руководств по разведению домашнего скота.
Сын Бенно Эмиль Адам тоже стал художником.
Эдуардо Чильида (исп. Eduardo Chillida Juantegui) — испанский скульптор, график и гравер, известный своими монументальными абстрактными работами.
Вернер Гиллес (нем. Werner Gilles) — немецкий художник.
Он был участником художественно-дизайнерской школы «Баухаус». Попав в 1932 году на итальянский остров Искья, Гиллес нашел вдохновение для живописи. В своих картинах маслом и акварелях художник изображает жизнерадостные и угрожающие стороны этого первобытного пейзажа и фиксирует его основную природу.
