otto dix
Отто Дикс (нем. Wilhelm Heinrich Otto Dix), выдающийся немецкий живописец и график, зарекомендовал себя как ключевая фигура движения Новой Вещественности. Его работы, отличающиеся беспощадным и жестоким реализмом, освещают общество Веймарской республики и брутальность войны. Дикс известен своими сатирическими и гротескными образами, которые делают прямое заявление через его искусство, не скрывая жестокости двух мировых войн и мрачного общества между ними.
Родившийся 2 декабря 1891 года в Унтермхаузе, Германия, Дикс с детства был окружен искусством, что сформировало его стремление стать художником. После обучения в Дрезденской академии изящных искусств и участия в Первой мировой войне, где он служил пулеметчиком, Дикс вернулся к искусству, глубоко тронутый увиденным ужасом. Эти переживания нашли отражение в его последующих работах, включая портфолио из пятидесяти гравюр под названием "Война", опубликованных в 1924 году.
Одной из его знаменитых работ является триптих "Война", завершенный в 1932 году, который является откликом на популярное восприятие войны как героического опыта. Эта работа, вдохновленная страшными военными переживаниями Дикса, была куплена Галереей Neue Meister в Дрездене за 500 000 немецких марок в 1968 году. Триптих изображает марширующих немецких солдат, разрушенный городской пейзаж и уходящих из боя фигур, используя ограниченную палитру темных цветов для передачи смерти и разрушения.
Дикс был признан одним из важнейших артистов движения Новой Сачлихкайт вместе с Георгом Гросом и оставил значительный след в искусстве XX века, используя свое творчество для комментирования социальных и политических проблем своего времени.
Его работы находятся в музеях и галереях по всему миру, включая Museum of Modern Art и Galerie Neue Meister, что делает его наследие вечным. Дикс не только воспроизводил реальность в своих картинах, но и заставлял зрителя задуматься о глубине человеческого опыта и страдания.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Отто Диксом, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, касающихся этого неподражаемого художника.
Георг Гросс (нем. George Grosz) — немецкий художник ХХ века, живописец, график и карикатурист. В его творчестве можно обнаружить черты различных стилей авангардного искусства, в том числе, дадаизма, экспрессионизма и футуризма.
Георг Гросс в любом стиле рисовал в остро-гротескном и сатирическом духе, высмеивая пороки общества. В этом же духе выполнена эротическая тема, которая занимала заметное место в творчестве Гросса.
Более 20 лет Гросс посвятил преподавательской работе в Лиге студентов-художников Нью-Йорка, а за выдающиеся заслуги перед искусством был избран почётным членом Американской и Берлинской академий.
Томас Баумгартнер (нем. Thomas Baumgartner) — немецкий художник. Он прославился благодаря своему мастерству в живописи, за что получил золотую медаль в 1913 году на выставке в Мюнхенском Стеклянном дворце. Томас Баумгартнер известен своими инновационными решениями в международной арт-сцене, его работы высоко ценятся коллекционерами и экспертами искусства.
Одним из известных произведений Баумгартнера является портрет двух солдат Крумен, датированный 1916 годом. Эта картина выполнена маслом на холсте и подписана художником в верхнем левом углу. Его работы часто появляются на аукционах, где они привлекают внимание коллекционеров и достигают значительных цен.
Его картины можно встретить в различных музеях и на выставках по всему миру, а его вклад в искусство оставил заметный след в истории живописи.
Если вас интересует искусство Томаса Баумгартнера и вы хотите быть в курсе предстоящих аукционов и продаж его работ, подпишитесь на наши обновления. Это позволит вам не пропустить важные события, связанные с произведениями этого выдающегося художника.
Тео Майер (нем. Theo Meier), по прозвищу Theomeier, и также Майер из Бали (нем. Meier aus Bali) — швейцарский художник-модернист, работавший в основном на Бали и в Таиланде.
Ульрих Хахулла (нем. Ulrich Hachulla) — немецкий художник-живописец и график, представитель направления «Новая вещественность», живет и работает в Лейпциге.
Он получил образование в Академии изобразительных искусств в Лейпциге и, кроме живописи, освоил множество графических техник.
Портреты и автопортреты Хахуллы изображают человека в одиночестве, необщительного, хладнокровно отстраненного — это многочисленные типы соответствующего времени. Художник также создает картины с мифологическими и аллегорическими отсылками.
Ульрих Хахулла (нем. Ulrich Hachulla) — немецкий художник-живописец и график, представитель направления «Новая вещественность», живет и работает в Лейпциге.
Он получил образование в Академии изобразительных искусств в Лейпциге и, кроме живописи, освоил множество графических техник.
Портреты и автопортреты Хахуллы изображают человека в одиночестве, необщительного, хладнокровно отстраненного — это многочисленные типы соответствующего времени. Художник также создает картины с мифологическими и аллегорическими отсылками.
Ульрих Хахулла (нем. Ulrich Hachulla) — немецкий художник-живописец и график, представитель направления «Новая вещественность», живет и работает в Лейпциге.
Он получил образование в Академии изобразительных искусств в Лейпциге и, кроме живописи, освоил множество графических техник.
Портреты и автопортреты Хахуллы изображают человека в одиночестве, необщительного, хладнокровно отстраненного — это многочисленные типы соответствующего времени. Художник также создает картины с мифологическими и аллегорическими отсылками.