vieux maîtres
Альбрехт Дюрер (нем. Albrecht Dürer) — знаменитый немецкий художник, график и теоретик искусства эпохи Высокого Возрождения. Родившийся в Нюрнберге, Дюрер с раннего возраста занимался художественным творчеством, совершенствуя свои навыки в мастерской своего отца-ювелира. Позже он стал учеником художника и иллюстратора Михаэля Вольгемута, что оказало значительное влияние на его развитие как художника.
Дюрер известен своими гравюрами на дереве и меди, среди которых наиболее известны серии "Апокалипсис" (1498), "Адам и Ева" (1504), "Святой Иероним в своей келье" (1514) и "Ринокерос" (1515). Его работы отличаются высоким качеством исполнения, вниманием к деталям и реалистичным изображением человеческого тела и природы. Дюрер также создал ряд впечатляющих автопортретов, демонстрирующих его мастерство и самосознание как художника.
Одной из заметных черт Дюрера было его стремление к инновациям в искусстве, включая введение классических мотивов в североевропейское искусство, основанных на его знаниях о работах итальянских художников и немецких гуманистов. Это сыграло ключевую роль в утверждении его репутации как одного из важнейших деятелей Северного Возрождения. Дюрер также был официальным дворовым художником Священной Римской империи при императорах Максимилиане I и Карле V, для которых он разрабатывал и руководил реализацией различных художественных проектов.
Важной частью наследия Дюрера являются его теоретические трактаты, в которых он затрагивает принципы математики, перспективы и идеальные пропорции в искусстве. Эти работы оказали значительное влияние на развитие искусства и архитектуры в последующие века.
Произведения Дюрера представлены во многих музеях и галереях мира, в том числе в Прадо, Альте Пинакотеке и Метрополитен-музее. Его картины и гравюры привлекают внимание коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, и продолжают вдохновлять новые поколения художников и искусствоведов.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Альбрехтом Дюрером, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с этим выдающимся художником.
Отто ван Веен (Вин) (нидерл. Otto van Veen) — фламандский художник, гравёр, книжный иллюстратор. Представитель маньеризма.
Известен также, как учитель Питера Пауля Рубенса, творчество которого предвосхищало искусство знаменитого ученика.
Антонио Аморози (итал. Antonio Amorosi) — итальянский художник позднего барокко.
Аморози учился в Риме в мастерской Джузеппе Геззи. Он создавал портреты и религиозные произведения, но наибольшую известность ему принесли жанровые картины бамбочанти. Художник с интересом присматривается к повседневной жизни простых людей, в частности, детей, мир которых он изображает в нежной и деликатной манере. Среди наиболее характерных и лучших работ Аморози — «Мальчик с бокалом» и «Мальчик с собакой», хранящиеся в Пинакотеке Комунале в Деруте.
Питер Бут — фламандский художник, рисовальщик и офортист. Известен своими пейзажами, видами городов, побережья и страны, а также архитектурными сценами.
Гортзиус Гелдорп (нидерл. Gortzius Geldorp) — фламандский живописец эпохи Возрождения, писал в основном портреты, в том числе групповые, и исторические сцены. Художник Георг Гелдорп — его сын, который работал в Англии.
Франц Вернер фон Тамм (нем. Franz Werner von Tamm), известный как Даппер (Dapper) — немецкий художник эпохи Барокко. Один из наиболее известных мастеров немецкого натюрморта конца XVII — начала XVIII веков.
Франц Вернер фон Тамм обучался живописи в Италии в мастерской Карло Маратта. В 1701 году он был приглашен в Вену в качестве придворного художника императора Леопольда I, где оставался до самой смерти.
Писал мягкой кистью живую и мёртвую домашнюю птицу, а также цветы и животных, скорее декоративно с непосредственным настроением.
Франц Вернер фон Тамм (нем. Franz Werner von Tamm), известный как Даппер (Dapper) — немецкий художник эпохи Барокко. Один из наиболее известных мастеров немецкого натюрморта конца XVII — начала XVIII веков.
Франц Вернер фон Тамм обучался живописи в Италии в мастерской Карло Маратта. В 1701 году он был приглашен в Вену в качестве придворного художника императора Леопольда I, где оставался до самой смерти.
Писал мягкой кистью живую и мёртвую домашнюю птицу, а также цветы и животных, скорее декоративно с непосредственным настроением.
Жан-Бати́ст Лепре́нс (фр. Jean-Baptiste Le Prince) — французский живописец, рисовальщик и гравёр стиля рококо.
Лепренс принимал участие в оформлении интерьеров Зимнего Дворца в Санкт-Петербурге. В жилых помещениях императрицы Елизаветы Петровны он создал тридцать девять десюдепортов.
Помимо рисунка и живописи Лепренс экспериментировал в технике гравюры. В истории графики он известен как изобретатель техники лависа. Лепренс также один из первых освоил технику акватинты. Около 1768 года он стал сочетать штриховой офорт с акватинтой.
