5 x 69cm)
Лотар Квинт (нем. Lothar Quinte) — немецкий художник-авангардист.
А. Р. Пенк (нем. A. R. Penck), настоящее имя Ральф Винклер (нем. Ralph Winkler) — немецкий художник, график и скульптор.
Карл О́тто Гёц (нем. Karl Otto Götz) — современный немецкий художник-абстракционист, один из создателей немецкого информализма.
 Серж Поляков. Фотопортрет художника.jpg)
Серж Поляков (фр. Serge Poliakoff) — известный французский живописец и график русского происхождения, который стал важным представителем возникшей в послевоенные годы Парижской школы. Творчество Сержа Полякова относится к ташизму — течению западноевропейского абстракционизма, популярному с 1940-х по 1960-е. Картины этого автора представляют собой оторванные от реальных образов живописные пятна, рождающиеся из подсознания художника.
Маркус Люперц (нем. Markus Lüpertz) — немецкий скульптор, относится к неоэкспрессионизму.
Гюнтер Фёрг (нем. Günther Förg) — немецкий живописец-минималист, фотограф и скульптор.
Эдуардо Луиджи Паолоцци (англ. Eduardo Luigi Paolozzi) — британский художник и скульптор итальянского происхождения, широко известный за свои вклады в искусство поп-арта. Родился в семье итальянских иммигрантов, владельцев кафе в Шотландии, он с детства проявлял интерес к визуальной культуре, коллекционируя открытки и изображения военной техники.
Эдуардо Паолоцци прославился своими уникальными коллажами и скульптурами, в которых сочетал элементы массовой культуры, научной фантастики и современных технологий, что сделало его одним из пионеров поп-арта. В частности, его коллаж «Я была игрушкой богача» (1947) стал знаковым для этого направления в искусстве. Его творчество было высоко оценено, и он получил множество наград, включая орден Британской империи и звание скульптора Шотландии от Её Величества.
Работы Эдуардо Паолоцци можно найти в многочисленных галереях и музеях, в том числе в Национальной галерее Шотландии, подчеркивая его значимость и влияние на искусство XX века.
Для тех, кто интересуется искусством Эдуардо Паолоцци, рекомендуем подписаться на обновления, чтобы получать информацию о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
.jpg)
Макс Эрнст (нем. Max Ernst) был выдающимся немецким художником, скульптором, графиком и поэтом, который стал ключевой фигурой движений Дада и Сюрреализма. Его творчество оказало значительное влияние на развитие культуры и искусства XX века. Родившийся в Брюле, Германия, Эрнст преобразовал свои переживания Первой мировой войны и личные интересы в уникальный художественный стиль, который сочетал в себе элементы кубизма, экспрессионизма и психоанализа.
С началом Первой мировой войны жизнь Эрнста кардинально изменилась, и он описывал этот период как конец своего прежнего "я". После войны он активно включается в движение Дада, создавая свои первые коллажи, которые позже стали важной частью его художественного метода. В 1919 году Эрнст основал Кёльнскую группу Дада вместе с другими активистами, такими как Иоганнес Теодор Бааргельд, организуя выставки и публикуя журналы, посвященные движению.
Переезд в Париж в 1922 году открыл новую главу в его творчестве. Там Эрнст присоединился к сюрреалистам, встретил своего долговременного друга Поля Элюара и продолжил экспериментировать с различными формами и техниками, в том числе с муралами и коллажами. Его работы этого периода, такие как "Европа после дождя II" и "Убу Император", демонстрируют глубокое понимание подсознательного и стремление исследовать мир грез и фантазий.
Макс Эрнст оставил значительный след в искусстве, его работы находятся в ведущих музеях и галереях по всему миру, включая Музей национального искусства современного искусства Центр Помпиду в Париже, демонстрируя его уникальный вклад в развитие современного искусства.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата творчество Макса Эрнста представляет особый интерес благодаря его инновационному подходу к живописи, скульптуре и графике. Его работы приглашают зрителей на переосмысление привычного восприятия реальности и искусства.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Максом Эрнстом. Это уникальная возможность быть в курсе последних новостей о работах этого выдающегося художника.
Аллен Джонс (англ. Allen Jones) — британский поп-художник, старший академик Королевской академии художеств. Он известен своими картинами, скульптурами и литографиями на тему сексуальных отношений человека. Он был удостоен Prix des Jeunes Artistes на Парижской биеннале 1963 года.
Самая известная работа Аллена Джонса — «Подставка под шляпу, стол и стул», созданная из «фетишных» манекенов из стекловолокна.
Герхард Хеме (нем. Gerhard Hoehme) — немецкий художник-экспрессионист.
Лотар Квинт (нем. Lothar Quinte) — немецкий художник-авангардист.
Вольфганг Лайб (нем. Wolfgang Laib) — современный немецкий художник и скульптор. Он известен своими минималистичными и медитативными инсталляциями, в которых часто используются природные материалы, такие как пыльца, пчелиный воск и рис.
Прежде чем заняться искусством, Лайб изучал медицину, и его интерес к естественным наукам повлиял на его художественную практику. Его особенно интересуют связи между человеческим телом, природой и духовностью, и его работы часто исследуют темы ритуала, трансформации и трансцендентности.
Одна из самых известных работ Лайба — «Пыльца фундука», инсталляция, в которой он собрал пыльцу с деревьев фундука в окружающем ландшафте и выставил ее в большом неглубоком деревянном контейнере. Работа призвана вызвать ощущение цикличности жизни и взаимосвязи всего живого.
Лайб выставлял свои работы в музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, Национальную галерею искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, и Музей и сад скульптур Хиршхорна в Вашингтоне, округ Колумбия. Он представлял Германию на Венецианской биеннале 1982 года и был включен со своими работами в Документа 7 в 1982 году, а затем в Документа 8 в 1987 году. В 2015 году он был удостоен Praemium Imperiale, одной из самых престижных в мире художественных премий.
Карл Хофер (нем. Karl Hofer) — немецкий художник, близкий по стилю к экспрессионизму.
Томас Хеерманс (нидер. Thomas Heeremans) — голландский художник и арт-дилер.
Энди Уорхол (англ. Andy Warhol), американский художник русинского происхождения, является ключевой фигурой в истории поп-арта. Родившийся в 1928 году в семье иммигрантов, он пережил трудное детство, омраченное болезнью и смертью отца, что сформировало его уникальный художественный вкус.
Уорхол начал свою карьеру в Нью-Йорке, где быстро стал известным благодаря своему таланту иллюстратора и работы в модных журналах. Его первые успехи связаны с рекламой обуви и работой над книгами. Но настоящее признание пришло к Уорхолу в 1960-х годах, когда он создал свои знаменитые произведения, такие как изображения банок супа Кэмпбелл и бутылок Кока-Колы, которые стали символами массовой культуры и потребления.
Уорхол также был известен своей студией "Фабрика", где он снимал фильмы, писал книги и создавал шедевры поп-арта. "Фабрика" стала центром современного искусства и местом встречи знаменитостей и культурных деятелей того времени.
Среди самых известных работ Уорхола - портреты Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, а также политические фигуры, такие как Мао Цзэдун. Его работы остаются актуальными и сегодня, а его влияние на искусство и культуру неоспоримо.
Уорхол умер в 1987 году, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять художников и культурологов по всему миру. Его работы можно увидеть в музеях и галереях, в том числе в лондонской Галерее Тейт.
Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с Энди Уорхолом. Наша подписка предоставит вам актуальную информацию о продажах и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Герман Давид Саломон Корроди (итал. Hermann David Salomon Corrodi) — итальянский художник-академист и ориенталист.
Юрген Клауке (нем. Jürgen Klauke) — немецкий художник и фотограф.
С самого начала его работы были связаны с темами половой жизни, психики, особенностями тела и его использованием. Он разработал художественный язык более строгих, но менее прозрачных правил поведения. Впервые он представил свои циклы в виде многосекционных табличных изображений, добавляющих медитативный и одновременно прозаический тон.
Юрген Клауке (нем. Jürgen Klauke) — немецкий художник и фотограф.
С самого начала его работы были связаны с темами половой жизни, психики, особенностями тела и его использованием. Он разработал художественный язык более строгих, но менее прозрачных правил поведения. Впервые он представил свои циклы в виде многосекционных табличных изображений, добавляющих медитативный и одновременно прозаический тон.
Отто Эдуард Пиппель (нем. Otto Eduard Pippel) — немецкий живописец.
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
