50x70 cm
Герман Обер (нем. Hermann Ober) — немецкий живописец-абстракционист и графический дизайнер.
Во время Второй мировой войны он создал множество пейзажных зарисовок и акварелей с мест боевых действий, потом отучился в Академии изящных искусств в Мюнхене.
Кроме живописи в абстрактном стиле, Герман Обер долгие годы экспериментировал с материалами и формами и разработал собственную технику рельефной печати. В 1951 году он был одним из основателей «Зальцбургской группы».
Микеле Касчелла (итал. Michele Cascella) — итальянский художник. Известный в первую очередь своими масляными и акварельными картинами, он также работал в керамике, литографии и текстиле. Он регулярно выставлялся на Венецианской биеннале с 1924 по 1942 год, а его работы принадлежат крупнейшим музеям Италии и Европы, включая Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Galerie nationale du Jeu de Paume в Париже и Galleria Nazionale d'Arte Moderna в Риме.
Ганс Шерер (нем. Hans Schärer) — швейцарский художник-сюрреалист, рисовальщик и график, он также был литературным и музыкальным активистом. Наиболее известны его эротические сцены и светящиеся портреты фигур Мадонны. Помимо живописных картин он создавал коллажи, гравюры и художественные объекты.
Роберто Себастьян Матта (исп. Roberto Sebastian Antonio Matta Echaurren) был выдающимся чилийским художником, чья работа занимает особое место в мире сюрреализма, скульптуры и архитектуры. Изначально обучавшийся архитектуре, Матта покинул эту сферу, чтобы посвятить себя живописи, став знаковой фигурой в искусстве XX века. Его творчество оказало значительное влияние на развитие абстрактного экспрессионизма и сюрреализма, привлекая внимание искусствоведов и коллекционеров по всему миру.
Особенностью работ Матты является уникальное сочетание психологической глубины и технического мастерства, что делает его картины неповторимыми. Он экспериментировал с различными формами и материалами, добавляя новые измерения в современную живопись. Среди его знаменитых работ - "Invasion nocturna", "Le Pélerin du Doute" и "Les Roses Sont Belles", которые хранятся в музеях и частных коллекциях по всему миру.
Матта активно участвовал в культурной жизни своего времени, сотрудничая с такими известными художниками, как Сальвадор Дали и Пабло Пикассо, и принимая участие в многочисленных выставках. Его работы выставлялись в престижных галереях и музеях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Матта был удостоен множества наград, в том числе Премии Принца Астурийского в области искусств и Премиум Империале в категории живопись, что подчеркивает его вклад в мировую культуру и искусство.
Для тех, кто интересуется современным искусством и его историей, творчество Роберто Себастьяна Матты остается источником вдохновения и исследования. Его работы продолжают привлекать внимание искусствоведов, коллекционеров и любителей искусства, желающих погрузиться в мир сюрреализма и открыть для себя уникальное видение этого знаменитого художника.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления и уведомления о продажах произведений Роберто Себастьяна Матты и аукционных событиях, связанных с его творчеством. Эта подписка станет вашим ключом к миру высокого искусства и культуры.
Роберто Криппа (итал. Roberto Crippa) — итальянский художник и скульптор. Учился в Академии изящных искусств Брера в Милане, где развивал свои художественные навыки, исследовав различные стили и техники.
Ранние работы Криппы находились под влиянием сюрреализма, с его мечтательными и символическими образами. Однако вскоре он отошел от фигуративного изображения и начал использовать абстракцию. Его художественный стиль превратился в уникальное сочетание абстракции и геометрических форм.
Одним из заметных вкладов Криппы в искусство было его участие в движении «Конкретное искусство» (Movimento Arte Concreta) в Италии. Это движение выступало за нерепрезентативное искусство, подчеркивая геометрические формы, математическую точность и сосредоточенность на формальных аспектах искусства. Работы Криппы этого периода демонстрируют увлечение сетками, линиями и геометрическими узорами.
Танкреди Пармеджани (итал. Tancredi Parmeggiani) или просто Танкреди (Tancredi) — итальянский художник.
Он изучал живопись в Академии изящных искусств в Венеции. Наряду с Марио Делуиджи и Лучио Фонтана Танкреди Пармеджани считается одним из наиболее значительных представителей Spazialismo («Пространственное движение»). Эту концепцию искусства разработал Фонтана, в ней он видел новую пространственную концепцию технологий и науки как основу современного искусства. Танкреди Пармеджани также был убежден, что поверхность изображения должна пересечь границы двухмерности, чтобы открыть новые измерения через цвет и время и найти новые художественные решения.
Известный коллекционер Пегги Гуггенхайм была его покровителем и продвигала его лирически-абстрактные работы в крупнейшие американские музеи. Творчество Танкреди было признано критиками, он активно участвовал во многих выставках в Италии, Лондоне, Париже и Нью-Йорке, был лауреатом нескольких престижных премий. В 1964 году он принял участие в Венецианской биеннале, а в сентябре того же года в возрасте 37 лет покончил с жизнью в Риме.
Джулио Туркато (итал. Giulio Turcato) — итальянский художник и скульптор, известен своими работами, которые колеблются между абстрактным и фигуративным искусством. В 1950-х годах он разработал уникальный линейно-каллиграфический стиль, направленный к сюрреалистическому автоматизму. Туркато активно участвовал в мировом искусстве, его работы выставлялись на многочисленных международных выставках, включая венецианский биеннале, documenta в Касселе и биеннале в Сан-Паулу.
Его произведения находятся в ведущих музеях мира, таких как Национальная галерея современного искусства в Риме, Нью-Йоркский музей современного искусства и Музей искусств Филадельфии. Среди его знаменитых работ — «Comizio», «Composizione grigio-rosa», «Superficie lunare», которые отражают его мастерство и инновационный подход к искусству.
Если вас интересуют обновления и события, связанные с творчеством Джулио Туркато, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о новых продажах произведений и аукционах, посвященных этому выдающемуся художнику.
Джан Батиста Валентини (итал. Gian Battista Valentini), известный как Нанни Валентини (итал. Nanni Valentini) — итальянский художник, скульптор и керамист.
