colour offset lithograph
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/8230/Мелвин Джон Рамос.jpg)
Мелвин Джон Рамос (англ. Melvin John Ramos) — американский художник, представитель движения поп-арт.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2404/dKfas-kGa0EWosrIEufHSg8mFqFvMl6PiX1NWL0sWFuzRtfayAKSiWMmqnxoeii5_1648585869-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12005/VIL_Kirschner_Bernd.webp)
Бернд Киршнер (нем. Bernd Kirschner) — современный немецкий художник. Изучал живопись в Staatliche Akademie der Bildenden Künste в Штутгарте. Живет и работает в Берлине и Констанце. В его картинах сочетаются фигуративные и абстрактные элементы, коллективные воспоминания и переживания, мечты и субъективное восприятие. Его образные пейзажи приглашают зрителя мысленно погрузиться в них, чтобы расшифровать глубокий символизм мотивов. Частой темой становится тайна воды. На поверхностях его полотен обнаруживаются цветовые переходы. Бернд Киршнер выражает в своих картинах неуемную силу природы, которая может оказывать на людей не только успокаивающее, но и тревожное действие. Недавние персональные выставки художника включают «Оракулы» в Bank Austria Kunstforum в Вене (2019) и «Морфические поля» в Kunsthalle Messmer (2017) в Ригеле.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2702/YsaLgEcKoSoZI3krq_2RucJe5UNdziUnZf9gxomp0rvAruoLXlrDvUH3BFDY47Xq_1663398605-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12005/VIL_Kirschner_Bernd.webp)
Бернд Киршнер (нем. Bernd Kirschner) — современный немецкий художник. Изучал живопись в Staatliche Akademie der Bildenden Künste в Штутгарте. Живет и работает в Берлине и Констанце. В его картинах сочетаются фигуративные и абстрактные элементы, коллективные воспоминания и переживания, мечты и субъективное восприятие. Его образные пейзажи приглашают зрителя мысленно погрузиться в них, чтобы расшифровать глубокий символизм мотивов. Частой темой становится тайна воды. На поверхностях его полотен обнаруживаются цветовые переходы. Бернд Киршнер выражает в своих картинах неуемную силу природы, которая может оказывать на людей не только успокаивающее, но и тревожное действие. Недавние персональные выставки художника включают «Оракулы» в Bank Austria Kunstforum в Вене (2019) и «Морфические поля» в Kunsthalle Messmer (2017) в Ригеле.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2702/YsaLgEcKoSoZI3krq_2RucJe5UNdziUnZf9gxomp0rvAruoLXlrDvUH3BFDY47Xq_1663398605-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/3057/Willi_Baumeister_by_Emil_Stumpp,_1927.jpg)
Вилли Баумайстер (нем. Willi Baumeister) — немецкий художник-абстракционист и теоретик искусства.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2776/dtRUgQgxjTBPAT_HiGYg_tBdgGC9TKmw5CrGpRUwmNhH4MoEXL0tjgyz8P6DaztO_1666812356-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/4564/9.jpg)
Гюнтер Юккер (нем. Günther Uecker) — немецкий скульптор, яркий представитель оп-арта и художник-инсталлятор.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2962/MMr4rtvGL9WFzEm78vSG_lfCFEuz7p8xU2mIIlc4Y0nKxWfrOUctoNEEIvXzj8gR_1674079575-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3840/fJD4-_HxYvx88tZgFlv3hK2fjSWnn0JU3ukxotu0yrqbLYnH9GZWFZmBpTNqyrQF_1700572853-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4143/q-L7yMDz3MYm5pYUiKS34V5E-Dy6TfQJcpPAnEqhy8UgowGdRyWKuX1yVYHrppHa_1710245466-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4186/FU1JgHv1_7msDWa_V9G5Nr_yG-CwM8WNFxoT5jiqFBDEX2c77cspQjdgvcD5C_5D_1712237703-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4186/FU1JgHv1_7msDWa_V9G5Nr_yG-CwM8WNFxoT5jiqFBDEX2c77cspQjdgvcD5C_5D_1712237703-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4186/FU1JgHv1_7msDWa_V9G5Nr_yG-CwM8WNFxoT5jiqFBDEX2c77cspQjdgvcD5C_5D_1712237703-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1860/FouLHQZut_6-x3qHOc2w1ww6ElRnzojssj5w9nYDImtfzEmNwQdDk6nGsT5HLU6e_1630522579-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/32/Andy Warhol 3.jpg)
Энди Уорхол (англ. Andy Warhol), американский художник русинского происхождения, является ключевой фигурой в истории поп-арта. Родившийся в 1928 году в семье иммигрантов, он пережил трудное детство, омраченное болезнью и смертью отца, что сформировало его уникальный художественный вкус.
Уорхол начал свою карьеру в Нью-Йорке, где быстро стал известным благодаря своему таланту иллюстратора и работы в модных журналах. Его первые успехи связаны с рекламой обуви и работой над книгами. Но настоящее признание пришло к Уорхолу в 1960-х годах, когда он создал свои знаменитые произведения, такие как изображения банок супа Кэмпбелл и бутылок Кока-Колы, которые стали символами массовой культуры и потребления.
Уорхол также был известен своей студией "Фабрика", где он снимал фильмы, писал книги и создавал шедевры поп-арта. "Фабрика" стала центром современного искусства и местом встречи знаменитостей и культурных деятелей того времени.
Среди самых известных работ Уорхола - портреты Мэрилин Монро, Элизабет Тейлор, а также политические фигуры, такие как Мао Цзэдун. Его работы остаются актуальными и сегодня, а его влияние на искусство и культуру неоспоримо.
Уорхол умер в 1987 году, оставив после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять художников и культурологов по всему миру. Его работы можно увидеть в музеях и галереях, в том числе в лондонской Галерее Тейт.
Приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с Энди Уорхолом. Наша подписка предоставит вам актуальную информацию о продажах и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2404/dKfas-kGa0EWosrIEufHSg8mFqFvMl6PiX1NWL0sWFuzRtfayAKSiWMmqnxoeii5_1648585869-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1926/acSqwJxjp9ME_QV38YHnk5-xYmCIGLOwV3sTYDz7b04n_ul3dTx45Z5OE5RZx0iO_1632948885-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/12343/Helmut Middendorf-VIL_WiKi.jpg)
Гельмут Миддендорф (нем. Helmut Middendorf) — современный немецкий художник. С 1973 по 1979 год он учился в Высшей школе искусств в Берлине у Карла Хорста Хёдике, одного из пионеров немецкого неоэкспрессионизма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2332/54sxFTCq95KNaLk2YwJkAqikALeVsWOGLQMUoHHHPv-p15JCh5oDKxwdPQyvoEKu_1645446249-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/806/Рихтер.jpg)
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2404/dKfas-kGa0EWosrIEufHSg8mFqFvMl6PiX1NWL0sWFuzRtfayAKSiWMmqnxoeii5_1648585869-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/4959/43екпвм.jpg)
Клаус Отто Паэффген (нем. Claus Otto Paeffgen) — современный немецкий художник, представитель примитивизма и наивного искусства.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2527/z5oj9K10sd0fzVMmhNUsb8OWlQlxUVW1F-7X2vAqRzeaCjapC000LeDGFXBIicU__1653430249-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2527/z5oj9K10sd0fzVMmhNUsb8OWlQlxUVW1F-7X2vAqRzeaCjapC000LeDGFXBIicU__1653430249-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2527/z5oj9K10sd0fzVMmhNUsb8OWlQlxUVW1F-7X2vAqRzeaCjapC000LeDGFXBIicU__1653430249-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/153/5bee7610a4cf4_53689b.jpg)
Джеймс Розенквист (англ. James Rosenquist) был выдающимся американским художником, известным своими вкладами в движение поп-арта. Его работы, часто воспринимаемые как комментарии к культуре потребления, искусству и медиа, оставили неизгладимый след в истории современного искусства. Розенквист использовал технику коллажа для создания своих визуально насыщенных произведений, объединяя элементы рекламы, журнальных вырезок и популярной культуры, чтобы исследовать сложные отношения между изображениями и их восприятием.
Среди его наиболее знаменитых работ выделяется "F-111", экспонируемая в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Эта работа, представляющая собой огромный мультипанельный коллаж, рассматривает взаимосвязь между военной мощью и потребительским обществом, демонстрируя уникальную способность Розенквиста критически анализировать современную культуру через искусство.
В своих поздних работах, таких как "Stowaway Peers Out of the Speed of Light" из серии "Скорость света", Розенквист начал включать элементы абстракции, исследуя взаимосвязь между наукой и эстетикой. Эти произведения, хранящиеся в частных коллекциях и музеях, подчеркивают его интерес к пересечению науки, визуального восприятия и искусства, предлагая новый взгляд на традиционные темы через призму теории относительности и скорости света.
Джеймс Розенквист оставил глубокий след в мире искусства, его работы продолжают вдохновлять художников, коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата. Он использовал свой уникальный взгляд, чтобы переосмыслить и переопределить восприятие обыденных изображений, превращая их в мощные заявления о современной культуре и обществе.
Приглашаем подписаться на наши обновления, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с Джеймсом Розенквистом. Подписка позволит вам первыми узнавать о возможностях приобретения уникальных работ искусства, связанных с этим выдающимся художником.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2735/v-0oSxc6MQ3UOur_KGYjL7rgP3QQFIJpXLJriNg4OJB54r8xQuzCQyyVDzxzAETM_1665054785-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2815/h_4ZfPjqwxGd6VfzpalJlovTFOPFMD9xgzGKOe9npfQgpMby42dAiy1w_bnFZRBc_1667944149-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/3811/екуц.jpg)
Хайнц Мак (нем. Heinz Mack) — немецкий художник, представитель оп-арта и кинетического искусства.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2962/MMr4rtvGL9WFzEm78vSG_lfCFEuz7p8xU2mIIlc4Y0nKxWfrOUctoNEEIvXzj8gR_1674079575-172x196_center_100.jpg)
Сай Твомбли (англ. Cy Twombly), первоначальное имя Эдвин Паркер Твомбли-младший, был выдающимся американским художником, чьи работы оказали значительное влияние на современное искусство. Известный своими каллиграфическими живописями, скульптурами и фотографиями, Твомбли создал уникальный стиль, который выходит за рамки традиционных подходов к искусству.
Твомбли родился в 1928 году в штате Виргиния, США, и начал свою карьеру в 1950-х годах, в период, когда доминировали абстрактный экспрессионизм и поп-арт. Однако он смог выработать собственный, легко узнаваемый стиль, который сочетает в себе элементы граффити, личные символы и исторические ссылки. Эти характеристики делают его работы глубоко личными и одновременно универсальными, отражая широкий спектр человеческих эмоций и исторических эпох.
Среди наиболее известных серий работ Твомбли можно выделить «Циклы и мифы», которые представляют собой визуальные рассказы, вдохновленные античной мифологией и историей. Его работы хранятся в многих ведущих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже.
Твомбли оставил неизгладимый след в искусстве XX века, его творчество продолжает вдохновлять художников и ценителей искусства. Его подход к живописи и скульптуре, который игнорирует границы между словом и изображением, делает его одним из самых уникальных и важных художников своего времени.
Мы приглашаем всех любителей искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Сай Твомбли, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником. Подписка обеспечит вас актуальной информацией о важнейших событиях и предложениях, связанных с наследием Твомбли.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3105/xFG1m2A6vPEG82reFIIdlLy-kL45WymOZyZpIm0l3cIS47I5nSmlBf7iegwtu28l_1680118324-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/154/727_337681.jpg)
Дэвид Хокни (англ. David Hockney) — выдающийся британский художник, чьи работы оказали значительное влияние на искусство 20-го века. Родившийся в 1937 году, Хокни прославился как живописец, график, декоратор, и фотограф. Его уникальный стиль, объединяющий элементы поп-арта и кубизма, сделал его одним из самых узнаваемых художников современности.
Особенностью творчества Хокни является его стремление к экспериментам с перспективой и цветом, что привносит в его работы неповторимое ощущение глубины и яркости. Художник известен своими портретами и пейзажами, в которых он исследует отношения людей с окружающим миром. Среди самых известных работ Хокни — серия картин "Бассейны", которая считается одной из визитных карточек художника.
Дэвид Хокни активно применяет в своём искусстве и новые технологии, например, создавая работы на iPad. Это подчёркивает его открытость к новым методам выражения и желание исследовать границы визуального искусства. Его произведения находятся в многочисленных музеях и галереях по всему миру, включая Тейт в Лондоне и Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, творчество Дэвида Хокни остаётся вечным источником вдохновения и объектом для изучения. Хокни не просто художник; он — явление в мире искусства, которое продолжает влиять на поколения художников.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Дэвидом Хокни, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим ключевым словом. Это уникальная возможность оставаться в курсе всех событий, связанных с наследием великого художника.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3840/fJD4-_HxYvx88tZgFlv3hK2fjSWnn0JU3ukxotu0yrqbLYnH9GZWFZmBpTNqyrQF_1700572853-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3884/Xu-lmuDkGuQaBew9Zzwl1osV2fODSSGmdLUQzcV_40649WixgO1pmJnphgjRtu4s_1701437323-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/3949/15rWeJCkxa7IN3LrCcMtA1m5gwcWTBGZ0or3oM_pbCuvcK73FiEZcjTeM7nGGKcK_1704806314-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/352/Тэнгли.jpg)
Жан Тэнгли́ (фр. Jean Tinguely) был швейцарским скульптором, известным своим вкладом в кинетическое искусство. Его творчество оставило значительный след в искусстве 20-го века, сочетая в себе элементы механики, движения и игры, что выделяло его работы среди прочих. Тэнгли считается одним из пионеров кинетического искусства, а его скульптуры, приводимые в движение различными механизмами, стали воплощением идеи постоянного изменения и вечного движения в искусстве.
Родившийся в Швейцарии, Тэнгли испытал на себе влияние трагических событий Второй мировой войны, которые сформировали его взгляды и подход к искусству. Столкновение с жестокостью и разрушительной силой войны оставили в его душе неизгладимый след, вдохновив на создание произведений, отражающих абсурд и хаос человеческого существования.
В начале своего творческого пути Тэнгли экспериментировал с различными материалами, в том числе с металлом, и искал уникальный художественный язык. Его ранние работы отличались абстрактными формами и мобильностью, которые впоследствии эволюционировали в более сложные механические конструкции. Среди известных работ Тэнгли - "Карнавальный фонтан" в Базеле, символизирующий веселье и беспечность, а также многочисленные "Мета-матические" скульптуры, демонстрирующие его любовь к механике и движению.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, интересующихся кинетическим искусством и творчеством Жана Тэнгли, его работы представляют особую ценность. Эти скульптуры не только демонстрируют уникальное сочетание искусства и техники, но и заставляют задуматься о более глубоких вопросах существования, изменчивости мира и влиянии технологий на человеческую жизнь.
Приглашаем всех заинтересованных подписаться на обновления и узнавать первыми о новых продажах и аукционных событиях, связанных с творчеством Жана Тэнгли. Это уникальная возможность погрузиться в мир кинетического искусства и открыть для себя удивительный мир механических скульптур, которые оживают перед вашими глазами.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/4186/FU1JgHv1_7msDWa_V9G5Nr_yG-CwM8WNFxoT5jiqFBDEX2c77cspQjdgvcD5C_5D_1712237703-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/2477/urn-newsml-dpa-com-20090101-181101-99-622266-large-4-3-jpg.jpg)
Зигмар Польке (нем. Sigmar Polke) — один из крупнейших мастеров немецкого постмодернизма. На протяжении всего творческого пути Польке увлекается экспериментами с различными техниками и технологиями, виртуозно объединяя технику классического офорта с ультрасовременными технологиями. Зигмару Польке присущ особый художественный метод и изобразительный язык. Художник включает в свои произведения самые разнообразные иронические цитаты: от изображений, напоминающих газетные фотоснимки и комиксы, до фрагментов, ассоциирующихся с искусством поп-арта. Часто произведения снабжены остроумными подписями, нередко с оттенком абсурда. Стоял у истоков зарождения направления капиталистического реализма.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/1926/acSqwJxjp9ME_QV38YHnk5-xYmCIGLOwV3sTYDz7b04n_ul3dTx45Z5OE5RZx0iO_1632948885-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/8737/Lawrence Weiner.jpg)
Лоуренс Вайнер (англ. Lawrence Weiner), американский художник, известный своим вкладом в области концептуального искусства, оставил неизгладимый след в мире современного искусства. Родившись в 1942 году, Вайнер превратил слова и их визуальное представление в основу своего творчества, предлагая новый взгляд на роль искусства в обществе.
Специализируясь на создании текстовых инсталляций, Вайнер использовал стены галерей, книги и различные публичные пространства в качестве своего холста. Его работы характеризуются лаконичностью и глубоким смыслом, заставляющим зрителя задуматься о вечных вопросах бытия и взаимодействия человека с окружающим миром.
Среди наиболее известных работ Вайнера можно выделить инсталляции, размещенные в таких престижных музеях и галереях, как Музей современного искусства в Нью-Йорке и Тейт Модерн в Лондоне. Его творчество получило признание и высокую оценку критиков, подтверждая значимость Вайнера в развитии современного искусства.
Лоуренс Вайнер оставил после себя наследие, вдохновляющее новые поколения художников исследовать возможности слова как средства выражения. Его уникальный подход и философия продолжают оказывать влияние на развитие искусства по всему миру.
Для получения обновлений о новых продажах продукции и аукционных событиях, связанных с Лоуренсом Вайнером, подпишитесь на наши уведомления. Это позволит вам оставаться в курсе последних новостей и не пропустить важные события в мире современного искусства.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2677/-Z7PRGnI91-VJKsJt7ULPWcvh6FL-DizC3OqG0jGx2YPq59jgW_b1jL_oyVCn_lt_1662665081-172x196_center_100.jpg)
![](https://veryimportantlot.com/uploads/art_data/Artist/806/Рихтер.jpg)
Герхард Рихтер (нем. Gerhard Richter) — известный современный немецкий художник, ставший одним из самых успешных на родине. Творчество Герхарда Рихтера не ограничивается каким-то одним стилем. Картины художника — яркие примеры фотореализма и абстракционизма. В некоторых работах видны черты минимализма, авангарда и концептуализма. Чтобы лучше понять мировоззрение живописца, достаточно узнать один факт из его биографии: когда он еще был ребенком, началась Вторая мировая война.
![](https://veryimportantlot.com/cache/catalog/2962/MMr4rtvGL9WFzEm78vSG_lfCFEuz7p8xU2mIIlc4Y0nKxWfrOUctoNEEIvXzj8gR_1674079575-172x196_center_100.jpg)