da costa
Якопо да Понтормо (итал. Jacopo da Pontormo), имя при рождении Якопо Каруччи (итал. Jacopo Carucci) — выдающийся итальянский художник маньеризма. Он известен своим отходом от классицизма Высокого Возрождения к созданию более личного, выразительного стиля, который иногда классифицируют как ранний маньеризм.
Одним из шедевров Понтормо является алтарная картина для часовни Каппони в церкви Санта Феличита во Флоренции, изображающая «Снятие с креста» (1528 год), которое многие считают его наиболее значительным сохранившимся произведением. В этом произведении, как и в других его работах, фигуры соединены в сложную, вихревую композицию, окруженную мелким, несколько сплюснутым пространством. Несмотря на название, в картине отсутствует сам крест, и сцена скорее напоминает Плач по Христу или Перенос тела Христа.
В своем творчестве Понтормо также проявил себя как мастер фресок и портретной живописи. Его работы отличаются использованием ярких цветов и сложных композиций, характерных для маньеризма. Среди других известных работ Понтормо — фрески в вилле Медичи в Поджо а Кайано и серия картин на библейские темы для Картаузианского монастыря в Галуццо.
Якопо да Понтормо также занимался созданием портретов, в числе которых «Портрет алебардиста» и «Портрет Марии Сальвиати», демонстрирующие его способность передавать характер модели с помощью цвета и света.
Его вклад в искусство Возрождения неоценим, и его работы продолжают вдохновлять любителей искусства по всему миру. Коллекционеры и эксперты в области искусства и антиквариата могут обнаружить в его творчестве уникальное сочетание технического мастерства и эмоциональной выразительности.
Мы приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах и аукционных событиях, связанных с Якопо да Понтормо. Эта подписка позволит вам быть в курсе последних новостей и обновлений, касающихся его произведений.
![LOSE, Federico e Carolina - [Lotto di 6 vedute tratte da:] - Viaggio pittorico nei Monti di Brianza](/assets/image/picture_942603/d34a4/eawxpysyjrntv5clgnte4ktrvncqvljk5nibovxu5r5rl50cujv6oskgijuodqwa1596201885jpg__fix_374_244.jpeg)
![LOSE, Federico e Carolina - [Lotto di 6 vedute tratte da:] - Viaggio pittorico nei Monti di Brianza](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_942603/d34a4/eawxpysyjrntv5clgnte4ktrvncqvljk5nibovxu5r5rl50cujv6oskgijuodqwa1596201885jpg__fix_374_244.jpeg)
Альберто Пазини (итал. Alberto Pasini) — итальянский художник. Он наиболее известен тем, что изображал восточные сюжеты в позднеромантическом стиле.
Сара Шуман (нем. Sarah Schumann) — немецкая художница. В 1953 году провела свою первую персональную выставку в Zimmergalerie Franck во Франкфурте-на-Майне. Она присоединилась к женской группе «Хлеб и розы», за это время работала над тремя фильмами режиссера Хельке Сандер. В 1977 году была одним из инициаторов выставки «Женские художники Интернационал 1877-1977» во Франкфурте-на-Майне и писала большие портреты женщин.
Хайнц Мак (нем. Heinz Mack) — немецкий художник, представитель оп-арта и кинетического искусства.
Бруно Бруни (итал. Bruno Bruni) — итальянский литограф, график, живописец и скульптор. Он стал коммерчески успешным в 1970-х годах. В 1977 году он получил Международную премию Зенефельда за литографию. С тех пор он стал одним из самых успешных итальянских художников в Германии и одним из самых известных немецких литографов.
Джованни Баттиста Гаулли (итал. Giovanni Battista Gaulli) — итальянский художник эпохи барокко, более известный по прозванию Бачиччио, или Бачиччья (итал. Bacicciа) — шутливое прозвание, на генуэзском диалекте означает «генуэзец» (уменьш. от «giambattista»).
Дж. Б. Гаулли работал главным образом в Риме как мастер фресковой росписи и портретной живописи переходного периода от барокко к рококо. Известен великолепными иллюзионистскими фресками на своде церкви Иль-Джезу в Риме. На его творчество оказал влияние Джан Лоренцо Бернини.
Лотаp Хемпель (нем. Lothar Hempel) — немецкий медиахудожник, живет и работает в Берлине.
Лотар обучался в Академии изящных искусств Дюссельдорфа, работает в широком диапазоне медиа, объединяя абстрактное и фигуративное в драматических сценических декорациях. Взяв за основу различные стили — дадаизм, конструктивизм, школу Баухауза, Хемпель создает работы в сферах скульптуры, рисунка и живописи, видео, перформанса и инсталляции. Он использует визуальные метафоры, включая изображения или найденные объекты.
Лотаp Хемпель с 1991 года регулярно участвует в выставках.
