hans.
Ханс То́ма (нем. Hans Thoma) — немецкий живописец и график.
Творческое наследие Ханса Тома огромно: оно включает в себя около 900 картин, гравюр и литографий. Работы художника, зачастую рассматриваемые как «народная живопись», «простые» и т. п., при внимательном рассмотрении выявляют совершенно противоположные элементы.
С одной стороны он — великолепный пейзажист-реалист. С другой — Ханс То́ма любил вводить в свои пейзажи и некие сказочные фигуры, образы из старинных саг.
Ханс Балушек (нем. Hans Baluschek), полное имя Альфонс Антон Александер Ханс Эрнст Карл Мария Балушек (Alphons Anton Alexander Hans Ernst Karl Maria Baluschek) — немецкий художник, график и писатель, представитель стиля «Новая вещественность».
Балушек учился в Королевской академии художеств, в 1900 году стал членом Берлинского сецессиона, группы художников, куда входили также Эрнст Барлах, Макс Бекманн, Василий Кандинский. Балушек был всегда настроен социально критически, что нашло отражение в сюжетах его картин. Многие его картины посвящены рабочему классу Берлина, он обращался к серым будням Берлина: серый воздух, серые стены, серые люди.
Балушека часто относят к немецким экспрессионистам из-за его эмоционального стиля, но в его стиле есть что-то от «Новой объективности», импрессионизма, наивной живописи. Он также нарисовал иллюстрации к популярной детской книге «Путешествие маленького Питера на Луну», а также в качестве иллюстратора сотрудничал с периодическим изданиями.
Первая мировая война вселила патриотические чувства в Балушека, и он нарисовал ряд сюжетов на эту тему. После войны он вступил в Социал-демократическую партию и стал участвовать в рабочих движениях. В 1926 году он помог создать фонд помощи художникам, а позже стал директором ежегодной Берлинской выставки. Пришедшие к власти в 1933 году немецкие нацисты объявили Балушека марксистом и «художником-дегенератом», отстранили от всех должностей и запретили участвовать в выставках.
Ганс Бургкмайр Старший (нем. Hans Burgkmair der Ältere) — немецкий живописец, график и скульптор эпохи Возрождения. Происходил из семьи художников. С 1488 года обучался живописи у Мартина Шонгауэра в Кольмаре.
Ганс Бургкмайр был разносторонним художником, работавшим в различных техниках, включая живопись, гравюры на дереве, проекты витражей и гобеленов. Он был известен своим сложным и детализированным стилем, включающим элементы натурализма и символизма.
На картинах Бургкмайра часто изображались религиозные и мифологические темы, а также исторические события. В его стиле прослеживается влияние итальянского Возрождения, особенно в его внимании к анатомической точности и использованию перспективы.
Один из значительных вкладов Ганса Бургкмайра был сделан в области гравюры. Его ксилографии высоко ценились за техническое мастерство и художественное качеств.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Ганс Маурус (нем. Hans Maurus) — немецкий художник, наиболее известный своими реалистичными изображениями альпийских видов и конкретных гор, таких как знаменитый пик Маттерхорн. Несмотря на относительно короткую карьеру, художник добился широкой национальной известности и признания благодаря своему таланту запечатлевать эти динамичные пейзажи.
Ганс Марсилиус Пурман (нем. Hans Marsilius Purrmann) — немецкий художник, график, теоретик искусства и коллекционер.
После прихода в Германии к власти национал-социалистов произведения Пурмана были причислены к дегенеративному искусству.
Ганс Хартунг (нем. Hans Hartung) — французский художник XX века, известный своей изящной каллиграфической живописью. Творчество Ганса Хартунга отличается двойственностью, обладая чертами искусства, и некой альтернативой. Картины мастера, исполненные в манере ташизма, отражают глубинные процессы человеческой психики и вызывают ассоциации с природными стихиями.
Ганс Штайнбреннер (нем. Hans Steinbrenner) — немецкий скульптор.
Творчество Штайнбреннера, первые скульптуры которого датируются концом 1940-х годов, вначале еще находилось под влиянием его учителей. Он создавал индивидуальные и групповые фигуры в классическом стиле. К середине 1950-х годов стиль Стейнбреннера изменился, на него повлияли встречи со скульпторами Бранкузи (1876-1957) и Лоренсом (1895-1954) в Париже. Он создавал абстрактные, биоморфные фигуры высотой до двух метров. В 1960-х годах он обратился к геометрически-абстрактным, ритмически структурированным кубическим скульптурам. На последнем этапе своего творчества (примерно с конца 1960-х годов) Штайнбреннер вновь сменил стилистическое выражение на абстрактные, похожие на стелы фигуры.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Иоганн Эмиль Рудольф Херман (нем. Johann Emil Rudolf Herrmann), известный как Ганс Херман (нем. Hans Herrmann) — немецкий художник-пейзажист и жанровый живописец, представителем реализма, натурализма и немецкого импрессионизма.
Ганс Бордт (нем. Hans Bohrdt) — выдающийся немецкий художник-маринист и график. Он был самоучкой, который впоследствии давал частные уроки самому кайзеру Вильгельму II. Ганс Бордт стал известен благодаря своим работам, часто несущим националистический оттенок, и личной дружбе с кайзером, который финансировал все его проекты.
Морская живопись в Германии начала активно развиваться только после объединения страны в 1871 году, и Бордт стал одним из ярких представителей этого направления в эпоху Вильгельминского периода. Несмотря на отсутствие формального образования, он некоторое время обучался в Академии изящных искусств в Берлине, но вскоре устал от классических методов обучения и нашел свой путь в изучении морских пейзажей.
Особое внимание Ганс Бордт уделил использованию темперы для своих иллюстраций, что позволило ему успешно соперничать с фотографией и камерой. Его работы часто использовались в качестве пропаганды в Германии, стремящейся стать мировой державой, где ВМФ был одним из ключевых элементов. Ганс Бордт был членом Императорского яхт-клуба и получал заказы на иллюстрации для различных годовых изданий.
К сожалению, многие работы Ганса Бордта были утрачены, и до сих пор их местонахождение неизвестно. В память о художнике через 50 лет после его смерти была организована выставка, на которой были представлены как работы из собственной коллекции музея, так и произведения, собранные из публичных и частных коллекций. Экспозиция демонстрировала техническое мастерство Бордта, его любовь к кораблям и морю, а также навыки иллюстратора.
Если вас интересует искусство Ганса Бордта и хотели бы узнать о предстоящих выставках, продажах его произведений и аукционных событиях, связанных с его творчеством, мы приглашаем вас подписаться на наши обновления. Это позволит вам оставаться в курсе последних новостей и не пропустить важные события в мире искусства.
Ханс То́ма (нем. Hans Thoma) — немецкий живописец и график.
Творческое наследие Ханса Тома огромно: оно включает в себя около 900 картин, гравюр и литографий. Работы художника, зачастую рассматриваемые как «народная живопись», «простые» и т. п., при внимательном рассмотрении выявляют совершенно противоположные элементы.
С одной стороны он — великолепный пейзажист-реалист. С другой — Ханс То́ма любил вводить в свои пейзажи и некие сказочные фигуры, образы из старинных саг.
Ганс ам Энде (нем. Hans am Ende) — немецкий художник-импрессионист, один из основателей Ворпсведской колонии художников.
Ганс ам Энде (нем. Hans am Ende) — немецкий художник-импрессионист, один из основателей Ворпсведской колонии художников.
Ганс Марсилиус Пурман (нем. Hans Marsilius Purrmann) — немецкий художник, график, теоретик искусства и коллекционер.
После прихода в Германии к власти национал-социалистов произведения Пурмана были причислены к дегенеративному искусству.
Ханс Даль (норв. Hans Dahl) — норвежский художник, родился 19 февраля 1849 года в деревне Гранвин на фьорде Хардангер, втором по длине фьорде Норвегии. С ранних лет проявлял талант к живописи. После военной службы Ханс Даль учился у ландшафтного художника Йохана Фредрика Эккерсберга и Ханса Гуде, но особенно его работу охарактеризовала учёба в Дюссельдорфской школе живописи, где он освоил создание тщательно проработанных, идеализированных пейзажей.
Ханс Даль часто изображал сцены из жизни людей в сельской местности западной Норвегии конца XIX — начала XX веков, используя яркую палитру цветов, которые напоминают чистые рубины, аквамарины, сапфиры, жемчуг и нефрит. Он описывал норвежские фьорды и окружающие их ландшафты в сияющем солнечном свете с улыбающимися людьми в национальных костюмах.
Особенно Ханса Даля критиковали за несогласие с переходом от романтизма к модернизму в искусстве. Несмотря на критику, его работы, изображающие молодых норвежских девушек в национальных костюмах, по-прежнему популярны благодаря их живописности и очарованию.
Среди его известных произведений — «Летний день у Балестранда», «Девушка в ландшафте фьорда», «Молодая женщина на лугу», «Молодой жнец» и многие другие, которые идеально передают красоту и спокойствие норвежской природы.
Ханс Даль был женат на Хелене Бевер, дочери немецкого художника Клеменса Бевера. В 1902 году Даль был награжден орденом Святого Олава I класса. Он скончался в Балестранде в 1937 году, а его могила находится на кладбище церкви Тьюгум.
Для получения дополнительной информации и обновлений, связанных с Хансом Далем, подпишитесь на рассылку. Это позволит вам узнавать о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.