soviet life
Анри Матисс (фр. Henri Émile Benoît Matisse), выдающийся французский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в истории искусства. Родившись 31 декабря 1869 года в городе Ле-Като-Камбрези, Франция, Матисс первоначально изучал юриспруденцию, но после операции на аппендиците в 1889 году он обнаружил свою страсть к живописи. Его мать подарила ему краски, и этот подарок изменил ход его жизни.
После переезда в Париж, Матисс обучался в Академии Жюлиана и Школе декоративных искусств. Он также изучал произведения старых мастеров в Лувре и был под сильным влиянием Жана-Батиста Симеона Шардена. Во время учёбы он познакомился с такими художниками, как Альбер Марке и Андре Дерен.
Матисс стал лидером фовистов, движения, известного яркими цветами и дерзкими формами. Он экспериментировал с различными техниками и стилями, включая пуантилизм. Его работы "Танец" и "Музыка", созданные для русского мецената Сергея Щукина, стали значительными вкладами в современное искусство.
Хотя Матисс пережил периоды финансовых затруднений, он никогда не переставал творить, создавая обнаженные тела, натюрморты и пейзажи. Его творчество отличалось уникальным стилем, который привлекал внимание коллекционеров и экспертов искусства.
Если вас интересуют произведения Анри Матисса, подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе последних новостей о продажах и аукционах, связанных с его творчеством. Это будет отличной возможностью для коллекционеров и знатоков искусства обогатить свои коллекции.
,_by_Zheng_Jingkang.jpg)
Ци Байши́ (кит. трад. 齊白石, упр. 齐白石, пиньинь Qí Báishí) — китайский художник, каллиграф и мастер резьбы по камню. Знаменит своими образцовыми произведениями в жанрах «цветы-птицы» и «травы-насекомые», признанный мастер изображения креветок. Лауреат Международной премии Мира (1956).
Илья Иосифович Кабаков (англ. Ilya Iosifovich Kabakov) — советский и американский художник, представитель московского концептуализма. Илья Кабаков родился в Днепропетровске, СССР, и вырос в послевоенной Советской России, что сформировало его как художника и человека. С начала карьеры Илья занимался иллюстрированием детских книг, однако его настоящая страсть и мастерство раскрылись в создании концептуального искусства. Кабаков стал одним из основоположников жанра "тотальной инсталляции", в которых он исследовал иронию и трагедию советской жизни, превращая повседневные предметы в произведения искусства. Его работы часто содержат элементы автобиографии и критики социально-политической системы, в которой он вырос.
Кабаков и его жена Эмилия сотрудничали над многочисленными проектами, совмещая элементы повседневной жизни с концептуальным искусством. Их творчество получило признание по всему миру, и их работы экспонировались в ведущих музеях и галереях, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Эрмитаж в Санкт-Петербурге. Илья Кабаков ушел из жизни в 2023 году, оставив после себя значительное наследие в мировом искусстве.
Для тех, кто интересуется искусством и культурой, творчество Ильи и Эмилии Кабаковых остается важным источником вдохновения. Подписывайтесь на обновления, чтобы не пропустить уведомления о продаже их произведений и аукционных событиях, связанных с их творчеством.
Фрэнсис Гарри Комптон Крик (англ. Francis Harry Compton Crick) — британский молекулярный биолог, биофизик и нейробиолог. Лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине 1962 года.
Во время Второй мировой войны ему пришлось заниматься разработками для военных нужд, а в 1947 году он обратился к биологии в исследовательской лаборатории Strangeways Кембриджского университета. В 1949 году он перешел в университетский совет медицинских исследований в Кавендишских лабораториях. Используя рентгеновские дифракционные исследования ДНК, проведенные биофизиком Морисом Уилкинсом (1916-2004), и рентгеновские дифракционные снимки, сделанные Розалиндой Франклин, биофизик Джеймс Уотсон и Крик смогли построить молекулярную модель, соответствующую известным физическим и химическим свойствам ДНК.
Это достижение стало краеугольным камнем генетики и рассматривалось как одно из самых важных открытий биологии 20-го века. В 1962 году Фрэнсис Крик вместе с Джеймсом Уотсоном и Морисом Уилкинсом получил Нобелевскую премию по физиологии и медицине за определение молекулярной структуры дезоксирибонуклеиновой кислоты (ДНК), химического вещества, в конечном итоге ответственного за наследственный контроль жизненных функций.
С 1977 года и до конца жизни Крик занимал должность заслуженного профессора Института биологических исследований Солка в Сан-Диего, Калифорния, где проводил исследования неврологических основ сознания. Он также написал несколько книг. В 1991 году Фрэнсис Крик получил Орден «За заслуги».
Саломон ван Рёйсдал (нидерл. Salomon van Ruysdael) — нидерландский художник-пейзажист, дядя Якоба ван Рёйсдала.
Лучшие свои произведения ван Рёйсдал создал в 1650-60 гг. Все его работы посвящены природе Нидерландов. На его пейзажах изображены деревни и села на берегах рек и каналов, а также лесные ландшафты. В отличие от Якоба Рёйсдала Саломон изображал людей, часто группами, как того требовали сцены деревенской жизни. Саломон Рёйсдал писал и зимние пейзажи.
Картины Саломона Рёйсдала немногочисленны, они хранятся в музеях Амстердама, Берлина, Мюнхена, Роттердама, Франкфурта и в частных коллекциях.
Тойен (чеш. Toyen), урожденная Мария Черминова (Marie Čermínová) — выдающаяся чешская художница, известная своим значительным вкладом в сюрреалистическое движение. Ее творчество бросало вызов условностям и исследовало глубины подсознания.
Тойен была известна своим уникальным и вызывающим стилем, сочетающим элементы фантазии, эротики и сновидений. В ее работах часто встречаются загадочные фигуры, искаженные пейзажи, символические мотивы, выполненные с тщательной проработкой деталей и ощущением таинственности. Она использовала различные техники, включая живопись, рисунок и гравюру, демонстрируя тем самым свою многогранность и художественное мастерство.
На протяжении всей своей карьеры Тойен сотрудничала с другими художниками-сюрреалистами, в том числе с Андре Бретоном и Сальвадором Дали. Она принимала активное участие в выставках сюрреалистов и участвовала в различных публикациях, демонстрируя свое художественное видение и идеологическую позицию.
