документальная фотография
![[История Советов. 1917—1922: [в 8 вып.] / Под ред. Анри де Виндель]. Histoire des Soviets / Publiée sous la direction de M. Henri de Weindel.](/assets/image/picture_4558517/79592/pizg9yqufvu6d7n7fkuilfhwe2y4em8bv3dea8n1w73cur54skfyjjgpvxv1mhly1744793282jpg__fix_374_244.jpeg)
![[История Советов. 1917—1922: [в 8 вып.] / Под ред. Анри де Виндель]. Histoire des Soviets / Publiée sous la direction de M. Henri de Weindel.](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_4558517/79592/pizg9yqufvu6d7n7fkuilfhwe2y4em8bv3dea8n1w73cur54skfyjjgpvxv1mhly1744793282jpg__fix_374_244.jpeg)
![Фотопортрет А.М. Горького 1934 г. Фот. М.Ф. Ошурков. [Поздний отпечаток].](/assets/image/picture_1793883/b814c/ke7w3rtipxrwb2-bjjkmiynviumuxyxf2f78o0i0-cwaqp92xii3i6ti02anrwo1635932926jpg__fix_374_244.jpeg)
![Фотопортрет А.М. Горького 1934 г. Фот. М.Ф. Ошурков. [Поздний отпечаток].](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_1793883/b814c/ke7w3rtipxrwb2-bjjkmiynviumuxyxf2f78o0i0-cwaqp92xii3i6ti02anrwo1635932926jpg__fix_374_244.jpeg)
Уокер Эванс (англ. Walker Evans) — американский фотограф, один из важнейших представителей документальной фотографии, известный своей работой на Администрацию по защите фермерских хозяйств во времена Великой депрессии. Значительная часть работ Эванса — это использование большого формата, 8×10 дюймовой камеры. Он писал, что его задача как фотографа состояла в том, чтобы сделать фотографии, которые являются «грамотными, авторитетными, трансцендентными». Многие из его работ находятся в постоянной коллекции музеев и выставлялись, например, в музее искусств Метрополитен.
Томас Штрут (нем. Thomas Struth) — современный немецкий фотограф. Один из главных представителей Дюссельдорфской школы фотографии.
Уильям Эглстон (англ. William Eggleston) — современный американский фотограф, основоположник цветной художественной фотографии, один из представителей документальной фотографии.
Роберт Хайнекен (англ. Robert Heinecken) — американский художник и педагог. Он известен своими новаторскими работами в области фотографии, в частности, использованием найденных изображений и экспериментами с фотопроцессами.
Хайнекен учился в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, а затем там же стал профессором искусства и преподавал более 30 лет. На протяжении своей карьеры он много выставлял свои работы, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее американского искусства Уитни и Музее современного искусства в Сан-Франциско.
Произведения Хайнекена часто включали в себя присвоение изображений из источников массовой информации, таких как журналы и телевидение, и их ретекстуализацию в своем искусстве. Он также был известен своей «парафотографией» — термином, который он придумал для описания использования фотографических материалов и техник для создания работ, которые не обязательно были фотографиями в традиционном смысле. Например, он использовал фотобумагу для создания абстрактных трехмерных скульптур или манипулировал изображениями с помощью химических веществ для создания сюрреалистических, похожих на сон композиций.
Работы Хайнекена были высоко оценены за критическое отношение к роли фотографии в современной культуре, а также за остроумие, игривость и подрывную направленность. Он оказал большое влияние на развитие концептуального искусства и постмодернизма в США, и его наследие продолжает ощущаться в современном искусстве и сегодня.
Уильям Эглстон (англ. William Eggleston) — современный американский фотограф, основоположник цветной художественной фотографии, один из представителей документальной фотографии.
Уокер Эванс (англ. Walker Evans) — американский фотограф, один из важнейших представителей документальной фотографии, известный своей работой на Администрацию по защите фермерских хозяйств во времена Великой депрессии. Значительная часть работ Эванса — это использование большого формата, 8×10 дюймовой камеры. Он писал, что его задача как фотографа состояла в том, чтобы сделать фотографии, которые являются «грамотными, авторитетными, трансцендентными». Многие из его работ находятся в постоянной коллекции музеев и выставлялись, например, в музее искусств Метрополитен.
Уокер Эванс (англ. Walker Evans) — американский фотограф, один из важнейших представителей документальной фотографии, известный своей работой на Администрацию по защите фермерских хозяйств во времена Великой депрессии. Значительная часть работ Эванса — это использование большого формата, 8×10 дюймовой камеры. Он писал, что его задача как фотографа состояла в том, чтобы сделать фотографии, которые являются «грамотными, авторитетными, трансцендентными». Многие из его работ находятся в постоянной коллекции музеев и выставлялись, например, в музее искусств Метрополитен.
Уокер Эванс (англ. Walker Evans) — американский фотограф, один из важнейших представителей документальной фотографии, известный своей работой на Администрацию по защите фермерских хозяйств во времена Великой депрессии. Значительная часть работ Эванса — это использование большого формата, 8×10 дюймовой камеры. Он писал, что его задача как фотографа состояла в том, чтобы сделать фотографии, которые являются «грамотными, авторитетными, трансцендентными». Многие из его работ находятся в постоянной коллекции музеев и выставлялись, например, в музее искусств Метрополитен.
Андреас Гурски (нем. Andreas Gursky) — известный немецкий фотограф, чьи работы выделяются на фоне современного искусства благодаря их масштабности и уникальному подходу к композиции. Андреас Гурски известен своими огромными фотографиями, на которых изображены архитектурные и пейзажные сцены, выполненные с высокой точки наблюдения. Его фотографии достигают высоких цен на арт-рынке, а работа «Рейн II» была продана за рекордные $4 338 500 в 2011 году.
Андреас Гурски начал свою карьеру, смешивая структурные подходы с традициями северной пейзажной живописи, переходя к грандиозным городским пейзажам и интерьерам, формируемым современной жизнью. Его работы характеризуются уникальными стратегиями композиции, которые создают драматичные изображения на грани репрезентации и абстракции.
В своем творчестве Андреаса Гурски часто исследует потребительскую культуру и загруженность современной жизни, применяя цифровую манипуляцию для усиления или изменения своих изображений.
Если вас интересует искусство Андреаса Гурски, подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж его работ и аукционных событий, связанных с этим выдающимся фотографом.
Брассай (венг. Brassaï), настоящее имя которого было Дьюла Халас (венг. Gyula Halász) — венгерско-французский художник и фотограф, наиболее известный своими работами, запечатлевшими парижские улицы в 1920-х и 1930-х годах. Он был одной из ключевых фигур сюрреалистического движения, и его работы продолжают оказывать влияние на фотографов и художников по сей день.
Брассай переехал в Париж в 1920-х годах, чтобы сделать карьеру в искусстве. Сначала он работал журналистом и начал делать фотографии для сопровождения своих статей. Однако именно его ночные фотографии города принесли ему мировую славу.
Фотографии Брассая, сделанные им на ночных улицах Парижа, запечатлели более грязную сторону города, включая проституток, бары и кабаре. Его работы известны использованием драматического освещения и сильного контраста, что помогало создать угрюмую, вызывающую атмосферу.
Помимо фотографии, Брассай был также талантливым художником и скульптором. Он был близким другом многих ведущих художников и писателей того времени, включая Пабло Пикассо, Сальвадора Дали и Генри Миллера.
Работы Брассая выставлялись в крупнейших музеях и галереях по всему миру, а его фотографии были опубликованы в многочисленных книгах и журналах. Он был одним из самых влиятельных фотографов XX века, и его наследие продолжает вдохновлять художников и фотографов сегодня.
Анри Картье-Брессон (фр. Henri Cartier-Bresson) — выдающийся французский фотограф, чьи работы оказали значительное влияние на фотожурналистику и искусство фотографии. Родившись в 1908 году, он изучал живопись у Андре Лота, что сформировало его художественное видение. Анри Картье-Брессон считается пионером уличной фотографии и мастером «решающего момента», концепции, которую он развил в своих работах.
Его карьера была разнообразной: начиная с 1940 года, он служил во французской армии, был взят в плен, но смог сбежать и присоединиться к Французскому Сопротивлению. После войны, в 1947 году, он стал одним из основателей фотоагентства Magnum. В последующие годы Анри Картье-Брессон путешествовал по миру, документируя значимые события и культуры разных стран.
Во второй половине своей карьеры, с 1966 года, он отошел от активной фотографической деятельности, сосредоточившись на рисовании и живописи. Творчество Картье-Брессона оказало глубокое влияние на искусство фотографии, а его работы продолжают вдохновлять и привлекать внимание коллекционеров и экспертов в области искусства и культуры.
Для тех, кто интересуется искусством фотографии и наследием Анри Картье-Брессона, рекомендуем подписаться на обновления, чтобы получать информацию о новых продажах работ и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся фотографом.
Мануэ́ль А́льварес Браво (исп. Manuel Álvarez Bravo) — мексиканский фотограф-визионер, чьи работы ярко иллюстрируют культурное наследие Латинской Америки. Его уникальный взгляд на жизнь и превосходное мастерство в области фотографии вдохновили многих поколений фотографов по всему миру.
Альварес Браво был известен своими экспериментами со светом и тенями, композицией и формой. Его сюрреалистические фотографии были часто полны тайны и загадочности, и одновременно отражали трудности и противоречия мексиканского общества в первой половине 20 века. В творчестве Альварес Браво удивительным образом сочетались эстетическая красота и глубокий социальный контекст.
Его работы не только вдохновляют своей красотой, но и напоминают о важности сохранения культурного наследия и истории народов.
Анри Картье-Брессон (фр. Henri Cartier-Bresson) — выдающийся французский фотограф, чьи работы оказали значительное влияние на фотожурналистику и искусство фотографии. Родившись в 1908 году, он изучал живопись у Андре Лота, что сформировало его художественное видение. Анри Картье-Брессон считается пионером уличной фотографии и мастером «решающего момента», концепции, которую он развил в своих работах.
Его карьера была разнообразной: начиная с 1940 года, он служил во французской армии, был взят в плен, но смог сбежать и присоединиться к Французскому Сопротивлению. После войны, в 1947 году, он стал одним из основателей фотоагентства Magnum. В последующие годы Анри Картье-Брессон путешествовал по миру, документируя значимые события и культуры разных стран.
Во второй половине своей карьеры, с 1966 года, он отошел от активной фотографической деятельности, сосредоточившись на рисовании и живописи. Творчество Картье-Брессона оказало глубокое влияние на искусство фотографии, а его работы продолжают вдохновлять и привлекать внимание коллекционеров и экспертов в области искусства и культуры.
Для тех, кто интересуется искусством фотографии и наследием Анри Картье-Брессона, рекомендуем подписаться на обновления, чтобы получать информацию о новых продажах работ и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся фотографом.
Роберт Франк (англ. Robert Frank) — современный американо-швейцарский фотограф, кинорежиссёр и оператор, один из крупнейших фотографов второй половины XX века, мастер документальной фотографии.
Роберт Франк (англ. Robert Frank) — современный американо-швейцарский фотограф, кинорежиссёр и оператор, один из крупнейших фотографов второй половины XX века, мастер документальной фотографии.
Роберт Франк (англ. Robert Frank) — современный американо-швейцарский фотограф, кинорежиссёр и оператор, один из крупнейших фотографов второй половины XX века, мастер документальной фотографии.
Брюс Дэвидсон (англ.Bruce Davidson) — американский фотожурналист и режиссер-документалист, член «Магнум Фото» с 1958 года.
Он работает почти исключительно в черно-белом цвете и исключительно с камерами Leica M.