1612
Барент Аверкамп (нидерл. Barent Avercamp) — голландский живописец. Он учился у своего дяди Хендрика Аверкампа, который также был художником. Барент в основном писал сцены, изображающие Нидерланды зимой. Он был членом Гильдии Святого Луки и путешествовал по Нидерландам, включая Зволле и Зутфен, чтобы найти обстановку и вдохновение.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Пьер Минья́р (фр. Pierre Mignard), — французский живописец академического направления времён правления «короля-солнца Людовика XIV», младший брат Николя Миньяра. Имел прозвище Римский, чтобы отличаться от брата.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Пьер Минья́р (фр. Pierre Mignard), — французский живописец академического направления времён правления «короля-солнца Людовика XIV», младший брат Николя Миньяра. Имел прозвище Римский, чтобы отличаться от брата.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Антонис ван Дейк (нидерл. Antoon van Dyck) — выдающийся фламандский художник, рисовальщик и гравёр, чьё творчество оставило неизгладимый след в истории искусства. Родившийся в Антверпене в семье состоятельного торговца, он с ранних лет проявил недюжинный талант к живописи. Ван Дейк был учеником и другом Питера Пауля Рубенса, от которого перенял технику и стиль, что сыграло ключевую роль в его становлении как художника.
Его ранние произведения включали религиозные сюжеты, такие как «Коронование терновым венцом» и «Несение креста», которые хранятся в различных музеях и галереях по всему миру, в том числе в Мадриде, Мюнхене и Антверпене. В 1620 году Ван Дейк переехал в Лондон, где работал при дворе английского короля Якова I, а позже стал первым придворным живописцем Карла I, получив от него звание рыцаря и статус королевского художника.
Ван Дейк известен созданием новых жанровых разновидностей портрета, включая камерные (интимные) и парадные (репрезентативные) портреты. Его работы отличаются глубоким психологизмом, вниманием к деталям и мастерством исполнения. Среди его знаменитых работ — портреты английской королевской семьи, а также многочисленные портреты знатных персон и представителей культурной элиты того времени. Произведения Ван Дейка находятся в ведущих мировых музеях, включая Музей истории искусств в Вене, Палаццо Россо в Генуе и Капитолийские музеи в Риме.
Антонис ван Дейк ушёл из жизни в Лондоне в 1641 году и был похоронен в Соборе Святого Павла. Его наследие продолжает вдохновлять художников и искусствоведов по всему миру. Его вклад в развитие портретного жанра оценивается как величайший, а его стиль оказал значительное влияние на развитие английского портрета.
Приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Антонисом ван Дейком. Подписка позволит вам получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, касающихся работ этого выдающегося художника.
Виктор Волфвут Младший (нидерл. Victor Wolfvoet) — фламандский художник и торговец произведениями искусства, член Гильдии Святого Луки.
Считается, что в молодости он работал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где помогал в создании работ и написал несколько композиций по мотивам произведений великого антверпенского мастера. Кроме написания собственных картин на исторические и аллегорические темы, Волфвут делал копии с картин выдающихся живописцев своего времени, включая ван Дейка и Рубенса.
Кроме того, Волфвут Младший, как и его отец, активно занимался торговлей произведениями искусства. В описи его имущества, составленной после смерти, перечислено более семисот работ, в том числе двадцать эскизов Рубенса, выполненных маслом.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Питер Брейгель Старший (нидерл. Pieter Bruegel de Oude) был голландским художником XVII века, выдающимся мастером бытового жанра, родоначальником известной династии нидерландских живописцев. Питер Брейгель Старший также знаменит картинами на религиозную тематику, пейзажами и великолепными гравюрами. Отличительная особенность многих произведений мастера — огромное количество крошечных человеческих фигурок в композиции. Подлинными героями его картин были народные массы, а не отдельные личности.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Питер Брейгель Старший (нидерл. Pieter Bruegel de Oude) был голландским художником XVII века, выдающимся мастером бытового жанра, родоначальником известной династии нидерландских живописцев. Питер Брейгель Старший также знаменит картинами на религиозную тематику, пейзажами и великолепными гравюрами. Отличительная особенность многих произведений мастера — огромное количество крошечных человеческих фигурок в композиции. Подлинными героями его картин были народные массы, а не отдельные личности.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Пьер Франческо Мола (итал. Pier Francesco Mola) — итальянский художник академического направления римской школы. Писал картины на религиозные и мифологические сюжеты, пейзажи с фигурами, портреты. Также работал в техниках фрески и офорта. С 1662 года возглавлял Академию Святого Луки в Риме.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Луи Фердинанд Эль Старший (фр. Louis Ferdinand Elle) — французский живописец-портретист, гравёр.
Эль состоял в гильдии Святого Луки, однако позже, в 1648 году стал членом-основателем Академии живописи и скульптуры. Он всю жизнь работал в Париже, был придворным художником и писал портреты для аристократов и представителей высшей знати, королей и кардиналов.
Отец художника Луи Фердинанда Эля Младшего (1648-1717).
Виктор Волфвут Младший (нидерл. Victor Wolfvoet) — фламандский художник и торговец произведениями искусства, член Гильдии Святого Луки.
Считается, что в молодости он работал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где помогал в создании работ и написал несколько композиций по мотивам произведений великого антверпенского мастера. Кроме написания собственных картин на исторические и аллегорические темы, Волфвут делал копии с картин выдающихся живописцев своего времени, включая ван Дейка и Рубенса.
Кроме того, Волфвут Младший, как и его отец, активно занимался торговлей произведениями искусства. В описи его имущества, составленной после смерти, перечислено более семисот работ, в том числе двадцать эскизов Рубенса, выполненных маслом.
Виктор Волфвут Младший (нидерл. Victor Wolfvoet) — фламандский художник и торговец произведениями искусства, член Гильдии Святого Луки.
Считается, что в молодости он работал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где помогал в создании работ и написал несколько композиций по мотивам произведений великого антверпенского мастера. Кроме написания собственных картин на исторические и аллегорические темы, Волфвут делал копии с картин выдающихся живописцев своего времени, включая ван Дейка и Рубенса.
Кроме того, Волфвут Младший, как и его отец, активно занимался торговлей произведениями искусства. В описи его имущества, составленной после смерти, перечислено более семисот работ, в том числе двадцать эскизов Рубенса, выполненных маслом.
Питер Брейгель Старший (нидерл. Pieter Bruegel de Oude) был голландским художником XVII века, выдающимся мастером бытового жанра, родоначальником известной династии нидерландских живописцев. Питер Брейгель Старший также знаменит картинами на религиозную тематику, пейзажами и великолепными гравюрами. Отличительная особенность многих произведений мастера — огромное количество крошечных человеческих фигурок в композиции. Подлинными героями его картин были народные массы, а не отдельные личности.
Филипс Галле (нидерл. Philips Galle) — нидерландский художник и график эпохи Маньеризма. Был также известным гравёром по меди и писателем.
Галле был основателем наиболее значительной мастерской медной графики в Антверпене конца XVI—XVII столетий, которой после его смерти руководили сыновья — Корнелис Галле и Теодор Галле. Наиболее интересные гравюры мастер создал на основании полотен таких нидерландских мастеров, как Питер Брейгель Младший, Мартен ван Хемскерк, Ян ван дер Страт и Франс Флорис. Графика его в основном была посвящена религиозной, исторической и мифологической тематике, был также автором графических портретов, аллегорических и жанровых сюжетов.
Симоне Кантарини (итал. Simone Cantarini), также известный как Симоне да Пезаро (Simone da Pesaro) или il Pesarese, — выдающийся итальянский художник и гравер эпохи Барокко. Он начал свое обучение в молодом возрасте и быстро продемонстрировал свой талант, что позволило ему позже работать в мастерской Гвидо Рени в Болонье. Симоне Кантарини был известен своими религиозными произведениями и портретами, демонстрирующими глубокую чувственность и стильную изысканность. Его работы характеризовались влиянием венецианской школы, особенно в использовании света и цвета, а также вдохновением от работ Рафаэля и караваджистов.
Его творчество претерпело значительные изменения после пребывания в Риме и возвращения в Болонью, где он развил более личный и свободный стиль. Несмотря на свой талант, жизнь Симоне Кантарини была омрачена конфликтами и скандалами, которые, как считается, привели к его ранней смерти в Вероне в 1648 году. В его мастерской обучались многие известные художники, что свидетельствует о значительном вкладе Кантарини в искусство того времени.
Его работы сохраняются во многих известных галереях и музеях, демонстрируя его вклад в искусство барокко и оставляя наследие, которое продолжает вдохновлять художников и искусствоведов по сей день.
Если вам интересно узнавать больше о работах Симоне Кантарини и получать обновления о продажах и аукционах, связанных с его творчеством, подписывайтесь на наши рассылки.
Симоне Кантарини (итал. Simone Cantarini), также известный как Симоне да Пезаро (Simone da Pesaro) или il Pesarese, — выдающийся итальянский художник и гравер эпохи Барокко. Он начал свое обучение в молодом возрасте и быстро продемонстрировал свой талант, что позволило ему позже работать в мастерской Гвидо Рени в Болонье. Симоне Кантарини был известен своими религиозными произведениями и портретами, демонстрирующими глубокую чувственность и стильную изысканность. Его работы характеризовались влиянием венецианской школы, особенно в использовании света и цвета, а также вдохновением от работ Рафаэля и караваджистов.
Его творчество претерпело значительные изменения после пребывания в Риме и возвращения в Болонью, где он развил более личный и свободный стиль. Несмотря на свой талант, жизнь Симоне Кантарини была омрачена конфликтами и скандалами, которые, как считается, привели к его ранней смерти в Вероне в 1648 году. В его мастерской обучались многие известные художники, что свидетельствует о значительном вкладе Кантарини в искусство того времени.
Его работы сохраняются во многих известных галереях и музеях, демонстрируя его вклад в искусство барокко и оставляя наследие, которое продолжает вдохновлять художников и искусствоведов по сей день.
Если вам интересно узнавать больше о работах Симоне Кантарини и получать обновления о продажах и аукционах, связанных с его творчеством, подписывайтесь на наши рассылки.
Федерико Бароччи (итал. Federico Barocci) — итальянский художник эпохи Возрождения и маньеризма, зарекомендовал себя как один из самых выдающихся мастеров своего времени в центральной Италии. Федерико Бароччи получил образование в традициях Рафаэля и Тициана и уже в молодости демонстрировал выдающийся талант.
Федерико Бароччи известен своим уникальным стилем, сочетающим экстраординарные цветовые решения с динамичными и драматичными позами персонажей. Его работы характеризуются теплотой чувств и глубокой духовностью, что предвосхищало характеристики барочного искусства. В частности, его композиция «Мученичество святого Виталия» оказала значительное влияние на Питера Пауля Рубенса. Бароччи также вдохновил работы римского скульптора Джан Лоренцо Бернини, особенно его барочный шедевр «Экстаз Святой Терезы».
Среди его заметных работ — «Покоящиеся на пути в Египет» в Пинакотеке Ватикана, «Рождество» в Музее Прадо в Мадриде и «Мадонна дель Пополо» в галерее Уффици во Флоренции. Его раннее художественное обучение началось с отца, Амброджо Бароччо, который был скульптором из миланской семьи, а дядя Бартоломео Генга поощрял его карьеру художника.
Федерико Бароччи пережил предполагаемое отравление ревнивыми соперниками во время своего второго визита в Рим в 1560-х годах, что привело к хронической болезни и ограничило его творческую продуктивность. Несмотря на это, он продолжал создавать впечатляющие алтарные образы, лирические домашние картины и портреты. Его работы были высоко ценены коллекционерами и знатными покровителями, включая Папу Климента VIII, короля Филиппа II Испанского и Священного Римского императора Рудольфа II.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, творчество Федерико Бароччи остается предметом увлечения и восхищения. Чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с Федерико Бароччи, подпишитесь на наши обновления.
Бернардино Поччетти, также известный как Барбателли, был итальянским художником-маньеристом и гравером. Первоначально он обучался профессии декоратора фасадов и потолков, записавшись в 1570 году во флорентийскую гильдию живописцев для такой работы. В 1592–1593 годах работал над фресками в Чертоза ди Галлуццо, относящимися к жизни и смерти Сан-Бруно. Он писал сцены из жизни основателя монастыря сервитов для Аннунциаты. В своих более поздних работах он считается одним из флорентийских реформаторов — так называемого контрманьеризма.
