arti decor. del &amp
Хартман Шедель (нем. Hartmann Schedel) — немецкий учёный-гуманист, медик, историк и хронист.
Шедель первым составил всемирную хронику — так называемую Наглядную историю Земли от сотворения мира до 1490-х годов, известную как «Всемирная хроника Шеделя» (англ. Schedelsche Weltchronik). Она была опубликована в 1493 году в Нюрнберге. Около 600 гравюр на дереве для этой книги создали художники и граверы Михаэль Вольгемут (1434–1519) и Альбрехт Дюрер (1471–1528). Иллюстрации изображают библейские сцены, родословные, портреты известных личностей, сказочных или легендарных существ. Однако главными здесь были карты мира, Германии и Центральной Европы.
Хартман Шедель одним из первых картографов начал использовать машинную печать. Он был также известным коллекционером книг, произведений искусства и гравюр старых мастеров.
Фульвио Бьянкони (итал. Fulvio Bianconi) — итальянский графический дизайнер и иллюстратор. Сотрудничал с компанией Venini, создавая изделия, которые стали настоящими иконами художественного стекла Мурано.
Эжен Делакруа (фр. Ferdinand Victor Eugène Delacroix) — выдающийся французский художник, чьё имя неразрывно связано с романтизмом в европейской живописи. Его творчество оказало значительное влияние на развитие искусства 19 века, предоставив миру произведения, полные страсти, динамики и цвета. Делакруа прославился своим уникальным стилем, который отличался от академизма того времени, обратившись к более свободной и экспрессивной манере изображения.
Первым значительным успехом в карьере художника стала картина "Ладья Данте", представленная на Салоне 1822 года, но истинное признание пришло через два года с картиной "Резня на Хиосе", описывающей ужасы греческой войны за независимость. Это полотно вызвало множество дискуссий среди критиков и зрителей, но в то же время заявило о Делакруа как о выдающемся художнике своего времени.
Одной из самых известных работ Делакруа является "Свобода, ведущая народ", созданная в ответ на июльскую революцию 1830 года во Франции. Эта картина стала символом борьбы за свободу и республиканские идеалы, вдохновив множество художников и даже политических деятелей. Помимо этого, Делакруа известен своими путешествиями в Северную Африку, которые оказали огромное влияние на его творчество, добавив в его палитру яркие краски и этнографические мотивы. Примером тому может служить картина "Алжирские женщины в своих покоях", демонстрирующая глубокий интерес художника к культуре и быту алжирцев.
Произведения Делакруа находятся во многих ведущих музеях мира, включая Лувр в Париже, где сегодня можно увидеть "Свободу, ведущая народ", и другие его знаковые картины. Его творчество продолжает вдохновлять и по сей день, являясь предметом изучения искусствоведов, художников и любителей искусства со всего мира.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Эженом Делакруа. Подписавшись, вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Эжен Делакруа (фр. Ferdinand Victor Eugène Delacroix) — выдающийся французский художник, чьё имя неразрывно связано с романтизмом в европейской живописи. Его творчество оказало значительное влияние на развитие искусства 19 века, предоставив миру произведения, полные страсти, динамики и цвета. Делакруа прославился своим уникальным стилем, который отличался от академизма того времени, обратившись к более свободной и экспрессивной манере изображения.
Первым значительным успехом в карьере художника стала картина "Ладья Данте", представленная на Салоне 1822 года, но истинное признание пришло через два года с картиной "Резня на Хиосе", описывающей ужасы греческой войны за независимость. Это полотно вызвало множество дискуссий среди критиков и зрителей, но в то же время заявило о Делакруа как о выдающемся художнике своего времени.
Одной из самых известных работ Делакруа является "Свобода, ведущая народ", созданная в ответ на июльскую революцию 1830 года во Франции. Эта картина стала символом борьбы за свободу и республиканские идеалы, вдохновив множество художников и даже политических деятелей. Помимо этого, Делакруа известен своими путешествиями в Северную Африку, которые оказали огромное влияние на его творчество, добавив в его палитру яркие краски и этнографические мотивы. Примером тому может служить картина "Алжирские женщины в своих покоях", демонстрирующая глубокий интерес художника к культуре и быту алжирцев.
Произведения Делакруа находятся во многих ведущих музеях мира, включая Лувр в Париже, где сегодня можно увидеть "Свободу, ведущая народ", и другие его знаковые картины. Его творчество продолжает вдохновлять и по сей день, являясь предметом изучения искусствоведов, художников и любителей искусства со всего мира.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Эженом Делакруа. Подписавшись, вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Эжен Делакруа (фр. Ferdinand Victor Eugène Delacroix) — выдающийся французский художник, чьё имя неразрывно связано с романтизмом в европейской живописи. Его творчество оказало значительное влияние на развитие искусства 19 века, предоставив миру произведения, полные страсти, динамики и цвета. Делакруа прославился своим уникальным стилем, который отличался от академизма того времени, обратившись к более свободной и экспрессивной манере изображения.
Первым значительным успехом в карьере художника стала картина "Ладья Данте", представленная на Салоне 1822 года, но истинное признание пришло через два года с картиной "Резня на Хиосе", описывающей ужасы греческой войны за независимость. Это полотно вызвало множество дискуссий среди критиков и зрителей, но в то же время заявило о Делакруа как о выдающемся художнике своего времени.
Одной из самых известных работ Делакруа является "Свобода, ведущая народ", созданная в ответ на июльскую революцию 1830 года во Франции. Эта картина стала символом борьбы за свободу и республиканские идеалы, вдохновив множество художников и даже политических деятелей. Помимо этого, Делакруа известен своими путешествиями в Северную Африку, которые оказали огромное влияние на его творчество, добавив в его палитру яркие краски и этнографические мотивы. Примером тому может служить картина "Алжирские женщины в своих покоях", демонстрирующая глубокий интерес художника к культуре и быту алжирцев.
Произведения Делакруа находятся во многих ведущих музеях мира, включая Лувр в Париже, где сегодня можно увидеть "Свободу, ведущая народ", и другие его знаковые картины. Его творчество продолжает вдохновлять и по сей день, являясь предметом изучения искусствоведов, художников и любителей искусства со всего мира.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Эженом Делакруа. Подписавшись, вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Хартман Шедель (нем. Hartmann Schedel) — немецкий учёный-гуманист, медик, историк и хронист.
Шедель первым составил всемирную хронику — так называемую Наглядную историю Земли от сотворения мира до 1490-х годов, известную как «Всемирная хроника Шеделя» (англ. Schedelsche Weltchronik). Она была опубликована в 1493 году в Нюрнберге. Около 600 гравюр на дереве для этой книги создали художники и граверы Михаэль Вольгемут (1434–1519) и Альбрехт Дюрер (1471–1528). Иллюстрации изображают библейские сцены, родословные, портреты известных личностей, сказочных или легендарных существ. Однако главными здесь были карты мира, Германии и Центральной Европы.
Хартман Шедель одним из первых картографов начал использовать машинную печать. Он был также известным коллекционером книг, произведений искусства и гравюр старых мастеров.
Эли Надельман (англ. Elie Nadelman) — американский скульптор-экспрессионист польского происхождения. Он наиболее известен своими абстрактными фигурами и портретами, выполненными в современном стиле.
Надельман начал свою карьеру как резчик дерева и металла в Варшаве, прежде чем переехать в США в 1904 году. Он учился в Нью-Йорке и Париже, где познакомился с работами Пабло Пикассо и Андре Дерена. Его творческое вдохновение также было сильно связано с африканским искусством.
В своих скульптурах Надельман стремился к синтезу кубизма и примитивного искусства. Он часто использовал геометрические формы, чтобы создать абстрактные композиции, которые в то же время сохраняли человеческую фигуру.
Его работа была признана на многих выставках, включая Венецианскую биеннале и Documenta в Касселе.
Андре-Шарль Буль (фр. André-Charles Boulle), знаменитый французский мастер мебели и инкрустации, оставил неизгладимый след в истории искусства. Его рождение в Париже 11 ноября 1642 года и смерть там же 28 февраля 1732 года ознаменовали эпоху, в которой мебель перестала быть просто предметом утилитарного использования, превратившись в произведение искусства. Буль получил известность благодаря своему уникальному подходу к маркетри — технике инкрустации, которая позволяла создавать изысканные узоры, используя черепаховый панцирь и металл.
С самого начала своей карьеры в 1672 году Буль зарекомендовал себя как выдающийся мастер, получивший особое признание и покровительство от Людовика XIV. Его работы отличались не только высоким качеством исполнения, но и инновационным использованием материалов, в том числе бронзы, что позволяло защитить наиболее уязвимые части мебели. Такие инновации, как техника маркетри, названная в его честь, и создание новых типов мебели, произвели революцию в мебельном дизайне и помогли укрепить репутацию Версаля как центра искусства и культуры.
Не смотря на свой успех и признание, Буль испытывал финансовые трудности, которые заставляли Людовика XIV неоднократно приходить ему на помощь. Тем не менее, после смерти мастера интерес к его работам не угас, и в середине 18 века его мебель снова стала популярной, а техника маркетри Буля оставалась востребованной на протяжении веков.
Сегодня работы Андре-Шарля Буля продолжают восхищать коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата. Его наследие живет в музеях и частных коллекциях по всему миру, где каждое произведение рассказывает уникальную историю о мастерстве и инновациях, которые он принес в мир мебельного искусства.
Подпишитесь на наши обновления, чтобы получать информацию о новых продажах продукции и аукционных мероприятиях, связанных с Андре-Шарлем Булем. Мы обещаем держать вас в курсе самых актуальных новостей и уникальных предложений, которые позволят вам прикоснуться к наследию великого мастера.
Хартман Шедель (нем. Hartmann Schedel) — немецкий учёный-гуманист, медик, историк и хронист.
Шедель первым составил всемирную хронику — так называемую Наглядную историю Земли от сотворения мира до 1490-х годов, известную как «Всемирная хроника Шеделя» (англ. Schedelsche Weltchronik). Она была опубликована в 1493 году в Нюрнберге. Около 600 гравюр на дереве для этой книги создали художники и граверы Михаэль Вольгемут (1434–1519) и Альбрехт Дюрер (1471–1528). Иллюстрации изображают библейские сцены, родословные, портреты известных личностей, сказочных или легендарных существ. Однако главными здесь были карты мира, Германии и Центральной Европы.
Хартман Шедель одним из первых картографов начал использовать машинную печать. Он был также известным коллекционером книг, произведений искусства и гравюр старых мастеров.
Хартман Шедель (нем. Hartmann Schedel) — немецкий учёный-гуманист, медик, историк и хронист.
Шедель первым составил всемирную хронику — так называемую Наглядную историю Земли от сотворения мира до 1490-х годов, известную как «Всемирная хроника Шеделя» (англ. Schedelsche Weltchronik). Она была опубликована в 1493 году в Нюрнберге. Около 600 гравюр на дереве для этой книги создали художники и граверы Михаэль Вольгемут (1434–1519) и Альбрехт Дюрер (1471–1528). Иллюстрации изображают библейские сцены, родословные, портреты известных личностей, сказочных или легендарных существ. Однако главными здесь были карты мира, Германии и Центральной Европы.
Хартман Шедель одним из первых картографов начал использовать машинную печать. Он был также известным коллекционером книг, произведений искусства и гравюр старых мастеров.
Уго Ла Пьетра (итал. Ugo La Pietra) — современный итальянский художник, архитектор, режиссер, педагог и дизайнер.
Пьетро Кьеза (итал. Pietro Chiesa) — ведущий итальянский дизайнер в стиле модерн и ар-деко, наиболее известный своими художественными предметами мебели из стекла.
Луиджи Качча Доминиони (итал. Luigi Caccia Dominioni) — итальянский архитектор и дизайнер мебели.
Пьетро Кьеза (итал. Pietro Chiesa) — ведущий итальянский дизайнер в стиле модерн и ар-деко, наиболее известный своими художественными предметами мебели из стекла.
Джо По́нти (итал. Giò Ponti), полное имя Джованни Понти (итал. Giovanni Ponti) — итальянский архитектор, основатель итальянского дизайна, публицист. Понти был одной из центральных фигур в архитектурном возрождении Италии в XX веке.
Франко Альбини (итал. Franco Albini) — итальянский архитектор, градостроитель и дизайнер, один из самых значительных и строгих итальянских архитекторов XX-го века, приверженец итальянского рационализма, получивший международное признание благодаря обширной публикации своих работ.
