blumen
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Бернхард Иоганнес Блуме (нем. Bernhard Johannes Blume) — немецкий художественный фотограф.
Бернхард Блуме и его жена Анна Блуме (Anna Blume) создали множество чёрно-белых постановочных фотокартин, в которых участвовали сами. Супруги считаются одним из первооткрывателей постановочной фотографии.
Райнер Феттинг (нем. Rainer Fetting) — немецкий художник и скульптор.
Райнер Феттинг был одним из основателей и главных действующих лиц берлинской галереи Galerie am Moritzplatz, основанной в конце 1970-х годов группой молодых художников (в основном живописцев) из класса Карла Хорста Хёдике в бывшей Берлинской высшей школе искусств (Берлинская художественная академия, сегодня известная как Университет искусств). В настоящее время Феттинг является одним из наиболее известных в мире современных немецких художников, создавшим большое количество выразительных фигуративных картин, охватывающих самые разные темы, а также множество бронзовых скульптур.
Габриэла Мюнтер (нем. Gabriele Münter) является выдающейся фигурой в истории искусства, известной своим вкладом в развитие экспрессионизма в Германии. Родившаяся в Берлине в 1877 году, Мюнтер обучалась живописи в Мюнхене, где встретила Василия Кандинского, с которым у нее сложились творческие и личные отношения. Она стала одним из основателей группы "Синий всадник", которая играла ключевую роль в развитии авангардного искусства в Европе начала XX века.
Прожив большую часть своей жизни в Мюрнау, небольшом городке в Баварии, Мюнтер развивала свой уникальный стиль, характеризующийся яркостью цвета и простотой форм. Ее работы часто отражают жизнь и пейзажи этого региона, что видно в таких произведениях, как "Дом Желтого Цвета" (1908) и "Завтрак птиц" (1934). Эти и многие другие ее работы можно увидеть в музеях по всему миру, в том числе в Музее Тиссена-Борнемиса и в Музее Гуггенхайма.
Исследователи искусства отмечают, что пребывание Мюнтер в Мюрнау сыграло ключевую роль в развитии ее художественного видения, где она экспериментировала с цветом и формой, что позже стало определяющим для эстетики "Синего всадника". Ее работы отличает упрощение форм и использование чистых цветов, что было вдохновлено как народным искусством, так и современными ей художественными течениями.
Мюнтер не только была талантливым художником, но и играла важную роль в сохранении наследия "Синего всадника", особенно после разрыва с Кандинским. После войны она вернулась в Мюрнау, где продолжила работать и развивать свое искусство до конца жизни в 1962 году.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата исследование творчества Габриэлы Мюнтер представляет особый интерес из-за ее уникального вклада в развитие модернизма и экспрессионизма. Ее работы продолжают вдохновлять новые поколения художников и любителей искусства по всему миру.
Если вы заинтересованы в получении обновлений, связанных с Габриэлой Мюнтер, включая информацию о продаже произведений и аукционных событиях, рекомендуем подписаться на рассылку. Это позволит вам быть в курсе последних новостей и мероприятий, связанных с этим художником.
Конрад Феликсмюллер (нем. Conrad Felixmüller) — немецкий художник ХХ века, урожд. Конрад Феликс Мюллер. Он известен как живописец, график, иллюстратор и гравёр, представитель течения «Новая вещественность», работавший в стиле экспрессионизма.
Феликсмюллер создал около 2500 картин и графических рисунков, основным мотивом которых был человек. Художник считал себя социально критическим экспрессионистом, его произведения отражали сцены из повседневной жизни. В 1930-е годы многие из его работ были конфискованы нацистами как образцы дегенеративного искусства и уничтожены. В результате бомбардировки Берлина в 1944 году Феликсмюллер потерял значительную часть своих работ.
Конрад Феликсмюллер (нем. Conrad Felixmüller) — немецкий художник ХХ века, урожд. Конрад Феликс Мюллер. Он известен как живописец, график, иллюстратор и гравёр, представитель течения «Новая вещественность», работавший в стиле экспрессионизма.
Феликсмюллер создал около 2500 картин и графических рисунков, основным мотивом которых был человек. Художник считал себя социально критическим экспрессионистом, его произведения отражали сцены из повседневной жизни. В 1930-е годы многие из его работ были конфискованы нацистами как образцы дегенеративного искусства и уничтожены. В результате бомбардировки Берлина в 1944 году Феликсмюллер потерял значительную часть своих работ.
Эрнст Фукс (нем. Ernst Fuchs) — многогранный австрийский художник, проявивший таланты во многих областях искусства, один из основателей Венской школы фантастического реализма.
Фукс не только занимался живописью, но также работал в театре и кино, трудился над архитектурными и скульптурными проектами, писал стихи и философские эссе.
Эжен Анри Кошуа (фр. Eugène Henri Cauchois) — выдающийся французский художник, известный своими работами в стиле импрессионизма. Он учился у таких мастеров, как Фердинанд Дюбок и Александр Кабанель, что оказало существенное влияние на его творческий путь.
Эжен Анри Кошуа прославился благодаря своим ярким, цветочным и блестящим натюрмортам, отражающим сильное влияние великих импрессионистов своего времени. Его полотна создавались с помощью свободных и живых мазков кисти, характерных для импрессионистов. Наряду с Дюбоком и Кабанелем, в середине 1890-х годов Кошуа также изучал живопись у Эрнеста Квоста.
Среди наиболее известных работ Эжена Анри Кошуа — серия «Четыре времени года». Его работы, особенно цветочные натюрморты, и по сей день пользуются популярностью, что подчеркивает непреходящую ценность и привлекательность жанра натюрморта и цветочной живописи.
Эжен Анри Кошуа регулярно участвовал в выставках Салона до 1908 года, где он представил такие работы, как «Прошедший поезд» и «Меланхолия». За свою карьеру он получил несколько наград, в том числе медаль почета в 1891 году, бронзовую медаль на Всемирной выставке в 1900 году и серебряную медаль в 1904 году.
Если вас интересует искусство и антиквариат, подпишитесь на обновления, связанные с Эженом Анри Кошуа, чтобы не пропустить информацию о продажах и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Жорж Жаннен (фр. Georges Jeannin) — французский художник-импрессионист, мастер цветочного натюрморта.
Курт-Герман Кюн (нем. Kurt-Hermann Kühn) — немецкий художник и график. Прошел обучение в качестве художника-декоратора и учился с 1946 по 1952 год в Академии графики и полиграфии в Лейпциге, а также в Берлине в Академии изящных и прикладных искусств.
Курт-Герман Кюн совершил поездки в Сирию и Египет. Эти путешествия отражены во многих его картинах. Помимо обширной живописной и графической работы, им создано множество крупноформатных росписей, в основном фресок. Его портреты женщин и эротические рисунки также привлекли большое внимание критиков.
Курт-Герман Кюн (нем. Kurt-Hermann Kühn) — немецкий художник и график. Прошел обучение в качестве художника-декоратора и учился с 1946 по 1952 год в Академии графики и полиграфии в Лейпциге, а также в Берлине в Академии изящных и прикладных искусств.
Курт-Герман Кюн совершил поездки в Сирию и Египет. Эти путешествия отражены во многих его картинах. Помимо обширной живописной и графической работы, им создано множество крупноформатных росписей, в основном фресок. Его портреты женщин и эротические рисунки также привлекли большое внимание критиков.
Карл Шмидт-Ротлуф (нем. Karl Schmidt-Rottluff), выдающийся немецкий экспрессионист, оставил неизгладимый след в мировой истории искусства. Родившийся в 1884 году, Шмидт-Ротлуф обогатил культурное наследие своими работами, объединившись с друзьями для основания группы "Мост". Эта группа заложила основы немецкого экспрессионизма, стремясь к новому взгляду на искусство через простые, но выразительные формы и яркую цветовую палитру.
Важным аспектом его творчества стало использование контрастных форм и цветов, что позволило ему создавать работы, полные эмоциональной насыщенности и глубокого смысла. Примеры его значительных работ, такие как "Сельский дом среди лип" и "Лето на море", демонстрируют уникальный стиль, который критики называли "монументальным импрессионизмом". Эти и другие его произведения можно увидеть в ведущих музеях мира, включая Национальную галерею в Берлине и Музей Фолькванг в Эссене.
В период мировых войн Шмидт-Ротлуф, несмотря на тяготы, продолжал свое творчество, создавая религиозные гравюры и пытаясь через искусство смириться с ужасами войны. Его работы этого периода, отличающиеся более угловатыми формами, получили высокую оценку как графические шедевры.
После войны Шмидт-Ротлуф продолжил активно работать и экспериментировать с формой и цветом, его стиль стал более мягким и размытым. Художник удостоился множества наград и признаний, включая почётное гражданство Берлина и медаль Эрнста Рейтера.
Для тех, кто интересуется искусством и хочет углубиться в изучение наследия Карла Шмидта-Ротлуфа, предлагаем подписаться на рассылку, чтобы получать актуальную информацию о продажах произведений и аукционах, связанных с этим великим художником. Это уникальная возможность оставаться в курсе всех событий и новостей, связанных с его творчеством.
Макс Каус (нем. Max Kaus) — немецкий художник-экспрессионист, график и гравёр, преподаватель. Он известен в основном пейзажными работами, писал и портреты.
Макс Каус (нем. Max Kaus) — немецкий художник-экспрессионист, график и гравёр, преподаватель. Он известен в основном пейзажными работами, писал и портреты.
Вернер Шольц (нем. Werner Scholz) — известный немецко-австрийский художник-экспрессионист XX века.
