bronzes figuratifs
 Макс Клингер. Никола Першайд. Фотографический портрет Макса Клингера, 1913.jpg)
Макс Клингер (нем. Max Klinger) — немецкий художник, творивший в XIX-XX вв., яркий представитель символизма и раннего модерна, известный гравер и скульптор, предшественник сюрреализма. Творчество Макса Клингера — это интересное путешествие в мир фантазий и мечты. Искусствоведы, описывающие биографию Макса Клингера, отмечают, что по его картинам и скульптурам можно отследить весь сложный процесс трансформации академического рисовальщика в смелого и нестандартного мастера, создающего удивительные произведения искусства.
Макс Клингер (нем. Max Klinger) — немецкий художник, творивший в XIX-XX вв., яркий представитель символизма и раннего модерна, известный гравер и скульптор, предшественник сюрреализма. Творчество Макса Клингера — это интересное путешествие в мир фантазий и мечты. Искусствоведы, описывающие биографию Макса Клингера, отмечают, что по его картинам и скульптурам можно отследить весь сложный процесс трансформации академического рисовальщика в смелого и нестандартного мастера, создающего удивительные произведения искусства.
Огюст Роден (фр. François Auguste René Rodin) — самый яркий и неординарный представитель стиля модерн, творивший на стыке XIX-XX веков. Виртуозный французский мастер Огюст Роден вполне заслуженно был признан смелым новатором и основателем современной скульптуры. Его работы часто критиковали, от них отказывались заказчики, их затягивали в громкие скандалы. Но Роден продолжал творить, будто вдыхая в камень живую энергию и пластику человеческого тела.
Эдгар Дега (фр. Edgar Degas), французский живописец, скульптор и график, является одним из ведущих представителей импрессионизма. С самого начала своего творческого пути Дега проявлял глубокий интерес к изучению человеческой фигуры, что нашло отражение в его работах, изображающих балерин, лошадей, а также сцены из парижской жизни.
Его подход к искусству был многогранным, включая влияние итальянских мастеров Возрождения и японского гравюрного искусства, которое оказало сильное влияние на его композиционные решения, особенно на использование обрезки и асимметрии в работах. Дега также известен своими экспериментами с различными техниками, включая монотипию, гравюру и фотографию, особенно ценился за его мастерство в работе с пастелью и его способность передавать движение и освещение.
Важной частью его наследия являются произведения, посвященные балету и театру, где он с уникальной точностью и вниманием к деталям изображал мир за кулисами, наполненный усталостью и упорным трудом балерин. Эти работы не только показывают техническое мастерство Дега, но и глубоко человеческое содержание, отражающее сложности и красоту артистической жизни.
Дега участвовал в ряде выставок импрессионистов, где его работы часто встречались с положительными отзывами критиков. Несмотря на свою принадлежность к импрессионизму, Дега предпочитал называть себя и своих коллег "независимыми художниками", подчеркивая индивидуальный подход каждого из них к искусству. Его стиль отличался особым вниманием к линии и рисунку, что связывало его с традициями старых мастеров, в то же время он был инноватором, исследующим новые способы выражения в искусстве.
Дега оставил значительное наследие в мире искусства, его произведения сегодня можно увидеть в ведущих музеях мира, где они продолжают восхищать зрителей своим техническим мастерством и глубоким эмоциональным содержанием.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите быть в курсе последних новостей, связанных с Эдгаром Дега, подпишитесь на обновления. Так вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим великим художником.
Артур Вильгельм Отто Левин-Функе (нем. Arthur Wilhelm Otto Lewin-Funcke) — немецкий скульптор и медальер. Левин - фамилия его отца, а Функе - девичья фамилия матери.
Фридрих Август Эрих Шмидт-Кестнер был (нем. Friedrich August Erich Schmidt-Kestner ) — немецкий скульптор, учился в художественных академиях Берлина и Дюссельдорфа, участвовал в Больших художественных выставках в Берлине и Мюнхене, останавливался в Риме, читал лекции в Кенигсберге, преподавал в Кунстгевербешуле в Касселе. Его обширное творчество включает многочисленные общественные заказы, особенно на архитектурную скульптуру в Берлине, основным полем работы также было оформление портретных бюстов.
Герман Хуго Отто Пёрцель (нем. Hermann Hugo Otto Poertzel) был немецким скульптором и модельером.
Макс Клингер (нем. Max Klinger) — немецкий художник, творивший в XIX-XX вв., яркий представитель символизма и раннего модерна, известный гравер и скульптор, предшественник сюрреализма. Творчество Макса Клингера — это интересное путешествие в мир фантазий и мечты. Искусствоведы, описывающие биографию Макса Клингера, отмечают, что по его картинам и скульптурам можно отследить весь сложный процесс трансформации академического рисовальщика в смелого и нестандартного мастера, создающего удивительные произведения искусства.
Эдгар Дега (фр. Edgar Degas), французский живописец, скульптор и график, является одним из ведущих представителей импрессионизма. С самого начала своего творческого пути Дега проявлял глубокий интерес к изучению человеческой фигуры, что нашло отражение в его работах, изображающих балерин, лошадей, а также сцены из парижской жизни.
Его подход к искусству был многогранным, включая влияние итальянских мастеров Возрождения и японского гравюрного искусства, которое оказало сильное влияние на его композиционные решения, особенно на использование обрезки и асимметрии в работах. Дега также известен своими экспериментами с различными техниками, включая монотипию, гравюру и фотографию, особенно ценился за его мастерство в работе с пастелью и его способность передавать движение и освещение.
Важной частью его наследия являются произведения, посвященные балету и театру, где он с уникальной точностью и вниманием к деталям изображал мир за кулисами, наполненный усталостью и упорным трудом балерин. Эти работы не только показывают техническое мастерство Дега, но и глубоко человеческое содержание, отражающее сложности и красоту артистической жизни.
Дега участвовал в ряде выставок импрессионистов, где его работы часто встречались с положительными отзывами критиков. Несмотря на свою принадлежность к импрессионизму, Дега предпочитал называть себя и своих коллег "независимыми художниками", подчеркивая индивидуальный подход каждого из них к искусству. Его стиль отличался особым вниманием к линии и рисунку, что связывало его с традициями старых мастеров, в то же время он был инноватором, исследующим новые способы выражения в искусстве.
Дега оставил значительное наследие в мире искусства, его произведения сегодня можно увидеть в ведущих музеях мира, где они продолжают восхищать зрителей своим техническим мастерством и глубоким эмоциональным содержанием.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите быть в курсе последних новостей, связанных с Эдгаром Дега, подпишитесь на обновления. Так вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим великим художником.
Эдгар Дега (фр. Edgar Degas), французский живописец, скульптор и график, является одним из ведущих представителей импрессионизма. С самого начала своего творческого пути Дега проявлял глубокий интерес к изучению человеческой фигуры, что нашло отражение в его работах, изображающих балерин, лошадей, а также сцены из парижской жизни.
Его подход к искусству был многогранным, включая влияние итальянских мастеров Возрождения и японского гравюрного искусства, которое оказало сильное влияние на его композиционные решения, особенно на использование обрезки и асимметрии в работах. Дега также известен своими экспериментами с различными техниками, включая монотипию, гравюру и фотографию, особенно ценился за его мастерство в работе с пастелью и его способность передавать движение и освещение.
Важной частью его наследия являются произведения, посвященные балету и театру, где он с уникальной точностью и вниманием к деталям изображал мир за кулисами, наполненный усталостью и упорным трудом балерин. Эти работы не только показывают техническое мастерство Дега, но и глубоко человеческое содержание, отражающее сложности и красоту артистической жизни.
Дега участвовал в ряде выставок импрессионистов, где его работы часто встречались с положительными отзывами критиков. Несмотря на свою принадлежность к импрессионизму, Дега предпочитал называть себя и своих коллег "независимыми художниками", подчеркивая индивидуальный подход каждого из них к искусству. Его стиль отличался особым вниманием к линии и рисунку, что связывало его с традициями старых мастеров, в то же время он был инноватором, исследующим новые способы выражения в искусстве.
Дега оставил значительное наследие в мире искусства, его произведения сегодня можно увидеть в ведущих музеях мира, где они продолжают восхищать зрителей своим техническим мастерством и глубоким эмоциональным содержанием.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите быть в курсе последних новостей, связанных с Эдгаром Дега, подпишитесь на обновления. Так вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим великим художником.
Рудольф Кесбах (нем. Rudolf Kaesbach) — немецкий скульптор.
Рудольф Кесбах учился в академиях Ханау (рисунок), Парижа (литейное производство) и Брюсселя. В Дюссельдорфе он руководил мастерской, в которой отливал собственные модели.
После 1904 года Рудольф Кесбах представил публике серию мраморных фигур в натуральную величину на выставках в Берлине, Дюссельдорфе и Мальмё. Позже он все больше посвятил себя изображению обнаженных женщин. Большая часть его работ вывела его за рамки ар-нуво в ар-деко.
В 1939, 1940, 1941 и 1943 годах Кесбах показывал свои скульптуры на Больших выставках немецкого искусства в Мюнхене. Эти выставки были репрезентативными при национал-социализме.
Макс Клингер (нем. Max Klinger) — немецкий художник, творивший в XIX-XX вв., яркий представитель символизма и раннего модерна, известный гравер и скульптор, предшественник сюрреализма. Творчество Макса Клингера — это интересное путешествие в мир фантазий и мечты. Искусствоведы, описывающие биографию Макса Клингера, отмечают, что по его картинам и скульптурам можно отследить весь сложный процесс трансформации академического рисовальщика в смелого и нестандартного мастера, создающего удивительные произведения искусства.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Фре́дерик Сэкра́йдер Ре́мингтон (англ. Frederic Sackrider Remington) был американским художником, иллюстратором, скульптором и писателем, известным своими реалистичными изображениями жизни на Американском Западе. Его работы часто включали изображения ковбоев, индейцев и кавалерийских солдат США, что отражало его глубокий интерес к этой тематике.
Один из самых известных моментов в карьере Ремингтона связан с его сотрудничеством с Теодором Рузвельтом, для которого он иллюстрировал книгу "Ranch Life and the Hunting Trail". Это сотрудничество значительно повысило его статус в художественных кругах.
Ремингтон также известен своими скульптурами, многие из которых сегодня находятся в коллекции музея Amon Carter Museum of American Art. Среди наиболее известных его работ можно выделить "A Dash for the Timber", "Coming Through the Rye" и "The Fall of the Cowboy".
Если вас интересует искусство Фредерика Ремингтона и вы хотите узнавать о новых выставках и аукционах, где будут представлены его работы, подписывайтесь на наши обновления. Мы будем информировать вас только о событиях, связанных с этим знаменитым художником.
Евгений Александрович Лансере был выдающимся русским скульптором анималистического жанра, чьи работы отличались глубоким пониманием и изображением животных. Родился он 12 (24) августа 1848 года в Моршанске, Тамбовской губернии, и умер 23 марта (4 апреля) 1886 года в Нескучном, Курской губернии.
Лансере был известен своими скульптурами, которые зачастую изображали сцены из жизни различных народов Российской империи, таких как черкесы, грузины, казаки, и другие. Его работы отличались детальностью и точностью в передаче национальных и культурных особенностей, что делало его скульптуры не только художественно ценными, но и важными этнографическими артефактами.
Одними из самых знаменитых работ Лансере являются скульптуры "Черкес и женщина на лошади", находящаяся в Саратовском художественном музее им. А. Н. Радищева, и "Плугарь-малоросс", созданный в 1877 году. Эти и другие его работы можно увидеть во многих музеях по всей бывшей территории СССР.
Если вас интересует искусство и антиквариат, подпишитесь на наши обновления, чтобы узнать о новых продажах и аукционных событиях, связанных с творчеством Евгения Александровича Лансере.
