c-print&
Дэвид Хокни (англ. David Hockney) — выдающийся британский художник, чьи работы оказали значительное влияние на искусство 20-го века. Родившийся в 1937 году, Хокни прославился как живописец, график, декоратор, и фотограф. Его уникальный стиль, объединяющий элементы поп-арта и кубизма, сделал его одним из самых узнаваемых художников современности.
Особенностью творчества Хокни является его стремление к экспериментам с перспективой и цветом, что привносит в его работы неповторимое ощущение глубины и яркости. Художник известен своими портретами и пейзажами, в которых он исследует отношения людей с окружающим миром. Среди самых известных работ Хокни — серия картин "Бассейны", которая считается одной из визитных карточек художника.
Дэвид Хокни активно применяет в своём искусстве и новые технологии, например, создавая работы на iPad. Это подчёркивает его открытость к новым методам выражения и желание исследовать границы визуального искусства. Его произведения находятся в многочисленных музеях и галереях по всему миру, включая Тейт в Лондоне и Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, творчество Дэвида Хокни остаётся вечным источником вдохновения и объектом для изучения. Хокни не просто художник; он — явление в мире искусства, которое продолжает влиять на поколения художников.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Дэвидом Хокни, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим ключевым словом. Это уникальная возможность оставаться в курсе всех событий, связанных с наследием великого художника.
Евкли́д или Эвкли́д (греч. Εὐκλείδης) — древнегреческий математик, геометр, автор первого из дошедших до нас теоретических трактатов по математике. Биографические сведения о Евклиде крайне скудны. Достоверным можно считать лишь то, что его научная деятельность протекала в Александрии в III веке до н. э.
Евклид — первый математик Александрийской школы. Его главная работа «Начала» (Στοιχεῖα, в латинизированной форме — «Элементы») содержит изложение планиметрии, стереометрии и ряда вопросов теории чисел; в ней он подвёл итог предшествующему развитию древнегреческой математики и создал фундамент дальнейшего развития данной науки. Другие его сочинения: «О делении фигур», сохранившееся в арабском переводе, 4 книги «Конические сечения», материал которых вошёл в одноимённое произведение Аполлония Пергского, а также «Поризмы», представление о которых можно получить из «Математического собрания» Паппа Александрийского. Евклид также автор работ по астрономии, оптике, музыке и др.
Доменико Кампаньола (итал. Domenico Campagnola) — итальянский гравёр, художник, рисовальщик и иллюстратор книг эпохи Возрождения. Один из самых значительных мастеров падуанской школы первой половины XVI века.
Джулио Кампаньола (итал. Giulio Campagnola) — итальянский гравёр и живописец, миниатюрист. Изобретатель оригинальной техники пунктира, повлиявшей на дальнейшее развитие европейской резцовой гравюры и офорта.
Поль Сезанн (фр. Paul Cézanne), выдающийся французский художник, является ключевой фигурой в переходе от импрессионизма XIX века к кубизму XX века. Его работы отличаются особым использованием цвета и формы, делая его одним из самых влиятельных художников своего времени.
С ранних лет Сезанн проявлял сильный темперамент и творческую силу, что отразилось в его произведениях. Его ранние картины характеризуются темной палитрой и стремлением к весомости форм. Однако, влияние работы рядом с импрессионистом Камилем Писсарро привело к осветлению его палитры и увлечению акварелью в последние годы. Сезанн известен своим стремлением понять суть объекта, что особенно заметно в его натюрмортах, где предметы словно обладают душой.
Несмотря на свои психологические противоречия, в творчестве Сезанн нашел убежище и силу. Его работы отражают внутренние противоречия, сочетая южный темперамент с затворничеством и аскетизмом. Сезанн, уверенный в своей гениальности, одержим страхом не найти точных средств выражения своего видения. Это внутреннее противоречие нашло отражение в его работах, которые стали символом психологической сложности и глубины.
Среди его знаменитых работ - "Игроки в карты", "Большие купальщицы", "Гора Сент-Виктуар", "Яблоки и апельсины", "Человек с трубкой", "Натюрморт с гипсовым амуром". Многие из этих картин сейчас находятся в музеях и галереях по всему миру, свидетельствуя о величии и влиянии Сезанна на искусство.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнать больше о Поле Сезанне и быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с его творчеством.
Сезар (фр. César), настоящие имя и фамилия Сезар Бальдаччини (фр. César Baldaccini), — французский скульптор. Наибольшую известность Сезару принесли произведения из металлолома, в 1960-х он получил мировое признание благодаря скульптурам из остовов разбитых машин. Художник использовал своё имя в качестве творческого псевдонима. В честь Сезара Бальдаччини была названа французская кинопремия Сезар, для которой он создал золотой приз.
Поль Сезар Эллё (фр. Paul César Helleu) — известный французский живописец и гравер конца XIX — начала ХХ веков. Поль Сезар Эллё приобрел славу талантливого художника, в первую очередь, благодаря утонченным портретам красивых женщин своей эпохи. Он искусно владел техникой сухой иглы и создал более 1500 прекрасных гравюр, а также написал множество картин маслом, пастелью и акварельными красками. На творчество мастера сильное влияние оказали коллеги-импрессионисты, а в его биографии есть немало интересных фактов.
Поль Сезар Эллё (фр. Paul César Helleu) — известный французский живописец и гравер конца XIX — начала ХХ веков. Поль Сезар Эллё приобрел славу талантливого художника, в первую очередь, благодаря утонченным портретам красивых женщин своей эпохи. Он искусно владел техникой сухой иглы и создал более 1500 прекрасных гравюр, а также написал множество картин маслом, пастелью и акварельными красками. На творчество мастера сильное влияние оказали коллеги-импрессионисты, а в его биографии есть немало интересных фактов.
Лудольф Саксонский (нем. Ludolf von Sachsen), также известный как Лудольф Картезианец (Ludolf der Kartäuser) — римско-католический богослов, христианский писатель немецкого происхождения.
Главная работа его жизни — книга Vita Christi («Жизнь Христа»), также известная как Speculum vitae Christi («Зеркало жизни Христа»), завершенная в 1374 г. Книга представляет собой не только биографию Иисуса, но и историю, комментарии отцов церкви и ряд догматических и нравственных рассуждений, духовных наставлений, размышлений и молитв. В XIV-XV веках этот труд был очень популярен, он был напечатан впервые в 1470-х годах.
Евкли́д или Эвкли́д (греч. Εὐκλείδης) — древнегреческий математик, геометр, автор первого из дошедших до нас теоретических трактатов по математике. Биографические сведения о Евклиде крайне скудны. Достоверным можно считать лишь то, что его научная деятельность протекала в Александрии в III веке до н. э.
Евклид — первый математик Александрийской школы. Его главная работа «Начала» (Στοιχεῖα, в латинизированной форме — «Элементы») содержит изложение планиметрии, стереометрии и ряда вопросов теории чисел; в ней он подвёл итог предшествующему развитию древнегреческой математики и создал фундамент дальнейшего развития данной науки. Другие его сочинения: «О делении фигур», сохранившееся в арабском переводе, 4 книги «Конические сечения», материал которых вошёл в одноимённое произведение Аполлония Пергского, а также «Поризмы», представление о которых можно получить из «Математического собрания» Паппа Александрийского. Евклид также автор работ по астрономии, оптике, музыке и др.
Гай Валерий Катулл (лат. Gaius Valerius Catullus), часто называемый Катулл — римский поэт, чьи высказывания о любви и ненависти считаются лучшей лирической поэзией Древнего Рима.
По существующим источникам исследователи сделали вывод, что Катулл был современником государственных деятелей Цицерона, Помпея и Цезаря, к которым он по-разному обращается в своих стихах. В 25 стихотворениях он говорит о своей любви к женщине, которую он называет Лесбия. В других стихах Катулл язвительно или презрительно отзывается о Юлии Цезаре и других политиках.
Стихи Катулла были высоко оценены современными поэтами, в частности, Овидием и Вергилием.
Марк Ту́ллий Цицеро́н (лат. Marcus Tullius Cicero) — римский государственный и политический деятель республиканского периода, оратор, философ, учёный.
Цицерон оставил обширное литературное наследие, существенная часть которого сохранилась до наших дней. Его произведения уже в античную эпоху получили репутацию эталонных с точки зрения стиля, а сейчас являются важнейшим источником сведений о всех сторонах жизни Рима в I веке до н. э. Многочисленные письма Цицерона стали основой для европейской эпистолярной культуры; его речи, в первую очередь катилинарии, принадлежат к числу самых выдающихся образцов жанра. Философские трактаты Цицерона, предназначенные для латиноязычных читателей, представляют собой уникальное по охвату изложение всей древнегреческой философии и сыграли важную роль в развитии древнеримской культуры.
Евкли́д или Эвкли́д (греч. Εὐκλείδης) — древнегреческий математик, геометр, автор первого из дошедших до нас теоретических трактатов по математике. Биографические сведения о Евклиде крайне скудны. Достоверным можно считать лишь то, что его научная деятельность протекала в Александрии в III веке до н. э.
Евклид — первый математик Александрийской школы. Его главная работа «Начала» (Στοιχεῖα, в латинизированной форме — «Элементы») содержит изложение планиметрии, стереометрии и ряда вопросов теории чисел; в ней он подвёл итог предшествующему развитию древнегреческой математики и создал фундамент дальнейшего развития данной науки. Другие его сочинения: «О делении фигур», сохранившееся в арабском переводе, 4 книги «Конические сечения», материал которых вошёл в одноимённое произведение Аполлония Пергского, а также «Поризмы», представление о которых можно получить из «Математического собрания» Паппа Александрийского. Евклид также автор работ по астрономии, оптике, музыке и др.
Евкли́д или Эвкли́д (греч. Εὐκλείδης) — древнегреческий математик, геометр, автор первого из дошедших до нас теоретических трактатов по математике. Биографические сведения о Евклиде крайне скудны. Достоверным можно считать лишь то, что его научная деятельность протекала в Александрии в III веке до н. э.
Евклид — первый математик Александрийской школы. Его главная работа «Начала» (Στοιχεῖα, в латинизированной форме — «Элементы») содержит изложение планиметрии, стереометрии и ряда вопросов теории чисел; в ней он подвёл итог предшествующему развитию древнегреческой математики и создал фундамент дальнейшего развития данной науки. Другие его сочинения: «О делении фигур», сохранившееся в арабском переводе, 4 книги «Конические сечения», материал которых вошёл в одноимённое произведение Аполлония Пергского, а также «Поризмы», представление о которых можно получить из «Математического собрания» Паппа Александрийского. Евклид также автор работ по астрономии, оптике, музыке и др.
Евкли́д или Эвкли́д (греч. Εὐκλείδης) — древнегреческий математик, геометр, автор первого из дошедших до нас теоретических трактатов по математике. Биографические сведения о Евклиде крайне скудны. Достоверным можно считать лишь то, что его научная деятельность протекала в Александрии в III веке до н. э.
Евклид — первый математик Александрийской школы. Его главная работа «Начала» (Στοιχεῖα, в латинизированной форме — «Элементы») содержит изложение планиметрии, стереометрии и ряда вопросов теории чисел; в ней он подвёл итог предшествующему развитию древнегреческой математики и создал фундамент дальнейшего развития данной науки. Другие его сочинения: «О делении фигур», сохранившееся в арабском переводе, 4 книги «Конические сечения», материал которых вошёл в одноимённое произведение Аполлония Пергского, а также «Поризмы», представление о которых можно получить из «Математического собрания» Паппа Александрийского. Евклид также автор работ по астрономии, оптике, музыке и др.
Пабло Пикассо (исп. Pablo Ruiz Picasso), выдающийся испанский художник, внес значительный вклад в историю искусства 20-го века. Рожденный в Малаге в 1881 году, Пикассо проявил свои художественные способности уже в раннем возрасте. Получив образование от своего отца, профессора рисования, Пикассо начал свою карьеру, рисуя в натуралистической манере, но вскоре его стиль эволюционировал. Он экспериментировал с различными техниками и идеями, что привело к созданию множества известных произведений искусства.
Среди его самых знаковых работ - «Лес Демуазель д'Авиньон» (1907) и «Герника» (1937), которые стали символами новых направлений в искусстве. Пикассо также был одним из основателей кубизма, который радикально изменил представления об искусстве и роли художника.
Его творческий путь можно разделить на несколько периодов, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Африканское влияние (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм (1912–1919). Пикассо также работал в неоклассическом стиле и часто использовал элементы сюрреализма.
Будучи чрезвычайно плодовитым художником, Пикассо оставил после себя огромное наследие. Его произведения, получившие всемирное признание, оказали значительное влияние на развитие искусства и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, особенно коллекционеров, Пикассо остается ключевой фигурой. Его работы, представленные в музеях и галереях по всему миру, являются объектом восхищения и изучения.
Для получения обновлений о новых продажах произведений Пикассо и аукционных событиях, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Это откроет вам мир искусства этого выдающегося художника.
Штефан Балькенхоль (нем. Stephan Balkenhol) — немецкий художник, известный своими скульптурами, запечатлевшими человеческую форму. Он работает во Франции и Германии и специализируется на деревянных скульптурах, рельефах, рисунках и графических техниках, таких как литография, ксилография и трафарет. Его стиль отличается грубой резьбой и яркой росписью деревянных скульптур, часто изображающих людей, животных и архитектуру.
Объекты Балькенхоля лишены эмоций, часто смотрят в пустоту, что создает отстраненную и загадочную ауру. Основным материалом для его работ служит дерево, причем более мягкие породы позволяют точно передать детали лица, сохраняя при этом такие недостатки, как сколы, сучки и следы от инструментов. В качестве завершающего штриха художник добавляет краску, подчеркивая анатомичность и жизненную силу. Текстурированные поверхности под слоем краски усиливают ощущение жизни в работах Балькенхоля.
