fonte
 Пьер Боннар. «Автопортрет», 1889.jpg)
Пьер Боннар (фр. Pierre Bonnard) был выдающимся французским художником и графиком, занимавшим особое место в истории искусства как один из величайших колористов XX века. В юности он возглавлял группу художников "Наби", оказавших значительное влияние на европейскую живопись. Боннар изучал право, однако вскоре переключился на живопись, получив образование в Академии Жюлиена и Школе изящных искусств в Париже.
Характерной чертой творчества Боннара является использование мягких, приглушённых тонов. Он критиковал импрессионистов за недостаточную проработанность композиций, стремясь сам к более насыщенным и гармоничным цветовым сочетаниям. Художник известен своими интерьерами, средиземноморскими и парижскими пейзажами, а также бытовыми сценами. На протяжении своей карьеры Боннар также иллюстрировал книги, включая работы Октава Мирбо и «Естественные истории» Ренара.
Одной из самых заметных особенностей творчества Боннара является изображение женщин, в частности его музы Мари Бутсен, которая позировала для него около 400 раз. Их отношения были официально узаконены только в 1925 году после длительного сожительства.
В своих путешествиях по Европе и Северной Африке Боннар часто выбирал скромные условия проживания, предпочитая скромность и уединение для работы. Его картины сегодня можно увидеть во многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке.
Искусство Боннара продолжает вдохновлять коллекционеров и ценителей искусства. Если вы хотите быть в курсе последних новостей и событий, связанных с творчеством Пьера Боннара, подпишитесь на обновления. Это позволит вам не пропустить уникальные возможности приобрести произведения искусства и узнать о предстоящих аукционах.
Мориц Бауэрнфайнд (нем. Moritz Bauernfeind) — австрийский живописец, график, иллюстратор и карикатурист.
Мориц учился в Академиях изящных искусств в Вене и в Мюнхене, затем в Академии Жюлиана в Париже, ранние пейзажи писал в стиле импрессионизма.
Известность Бауэрнфайнд получил в начале 20 века как иллюстратор политической сатиры, в частности, в «Юмористических записках Меггендорфера» и «Дер Фло». С 1900 по 1905 год он опубликовал более 200 сатирических рисунков в Der Scherer и Simplicissimus, а в 1909 году — серию в лейпцигской Illustrirten Zeitung. А цветные иллюстрации для сказок и легенд охотно публиковали юношеские и многие другие издания. Фантастические жанровые изображения Бауэрнфайнда со стилизованными фигурами и оттенком бурлеска привлекают своей необычностью и тайной.
Бернар Палисси (фр. Bernard Palissy) — французский учёный-естествоиспытатель, художник, керамист и скульптор, геолог и писатель французского Ренессанса.
Палисси родился в семье ремесленника, обучился у отца на художника по стеклу и путешествовал по юго-западу Франции, постигая гончарное мастерство и изучая геологию. Сегодня он наиболее известен благодаря своей удивительной керамике с изображениями различных животных и людей, покрытой свинцовой глазурью. Увидев в 1540-х годах белую глазурованную чашку, вероятно, из китайского фарфора, он поставил себе целью узнать секреты ее изготовления. Его ранние исследования описаны в De l'art de la terre. Хотя Палисси так и не удалось воспроизвести увиденное, его эксперименты дали ему глубокие знания химических составов минералов.
С 1575 года в Париже Палисси читал публичные лекции по естествознанию, которые были опубликованы как «Discours admirables» (1580). В этом трактате Бернар Палисси затрагивает невероятно широкий круг вопросов — от техники керамики, металлургии и химии до гидрологии, геологии и окаменелостей. Он верно определил окаменелости как останки древней жизни. Этот труд раскрывает его как писателя и учёного, создателя современной агрономии и пионера экспериментального метода, обладающего научными взглядами в целом более продвинутыми, чем у его современников.
