kun yin (1969)
 Серж Поляков. Фотопортрет художника.jpg)
Серж Поляков (фр. Serge Poliakoff) — известный французский живописец и график русского происхождения, который стал важным представителем возникшей в послевоенные годы Парижской школы. Творчество Сержа Полякова относится к ташизму — течению западноевропейского абстракционизма, популярному с 1940-х по 1960-е. Картины этого автора представляют собой оторванные от реальных образов живописные пятна, рождающиеся из подсознания художника.
Уильям Моррис (англ. William Morris) — выдающийся британский дизайнер, поэт, художник, писатель и активист, связанный с движением «Искусство и ремесла». Родившийся в семье среднего класса, он внес значительный вклад в возрождение традиционных британских текстильных искусств и методов производства. Моррис основал декоративно-художественную фирму Morris, Marshall, Faulkner & Co., которая оказала глубокое влияние на интерьерное оформление викторианской эпохи, занимаясь дизайном гобеленов, обоев, тканей, мебели и витражей.
Он также известен своими литературными достижениями и переводами исландских саг, а его эпические поэмы и романы, такие как «Земной рай» и «Новости из ниоткуда», принесли ему успех. Уильям Моррис был активным социалистическим активистом, основавшим Социалистическую лигу и Кельмскоттскую прессу, посвятив последние годы жизни публикации книг в стиле иллюминированных рукописей.
Его наследие живет до сих пор: работы Уильяма Морриса можно найти в музеях и галереях, а дизайны по-прежнему производятся. Он признан одной из самых значительных культурных фигур викторианской Британии.
Подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж продуктов и аукционных событий, связанных с Уильямом Моррисом, и погрузитесь в мир уникального искусства и культуры.
Бенджамин Шан, известный также как Бен (англ. Ben / Benjamin Shahn) — американский художник и фотограф, родившийся в Литве. Он сочетал в своих произведениях декоративный стиль изображения с острыми социальными темами и считается одним из наиболее выдающихся художников-критиков США. Его фотографии прославили его как хроникера жизни нью-йоркской рабочей и чернокожей южной американской общины, а также трущоб больших городов. Многие из его уличных фотографий использовались им позднее в его картинах и настенных панно. Он также использовал газетные фотографии в своей работе.
Произведения Шана можно найти во многих музеях США, включая Художественный музей Уичито.
Сесили Браун (англ. Cecily Brown) ― британская художница.
Её художественный стиль испытал влияние со стороны целого ряда художников, начиная с Франсиско Гойи, Виллема де Кунинга, Фрэнсиса Бэкона и Джоан Митчелл, до старых мастеров вроде Рубенса и Пуссена, хотя в целом её работы также характеризуются отчетливо женским подходом к живописи. В настоящее время живет и работает в Нью-Йорке.
Серж Поляков (фр. Serge Poliakoff) — известный французский живописец и график русского происхождения, который стал важным представителем возникшей в послевоенные годы Парижской школы. Творчество Сержа Полякова относится к ташизму — течению западноевропейского абстракционизма, популярному с 1940-х по 1960-е. Картины этого автора представляют собой оторванные от реальных образов живописные пятна, рождающиеся из подсознания художника.
Йонас Бургерт (нем. Jonas Burgert) — немецкий художник-фигуративист, живет и работает в Берлине.
Йонас Бургерт окончил Академию изящных искусств в Берлине и учился в аспирантуре (Meisterschueler) у профессора Дитера Хакера в Берлине, и его творчество с самого начала отличалось своей яркой самобытностью.
Живописные полотна Бургерта заполнены фантастическими фигурами самых невообразимых пропорций. В пространствах его панорамных картин человек погружается в визуальный хаос повествовательных слоев, среди загадочных событий, странных фигур и существ. В широкоформатных картинах Йонаса Бургерта преобладают гротеск, причудливость и сюрреалистичность. Кошмарные фигуры, похожие на зомби, вторгаются в его живописные миры, пугающие и притягательные одновременно.
С 1998 г. его работы участвовали в многочисленных групповых выставках по всему миру, Йонас Бургерт в настоящее время очень успешен и его произведения очень охотно приобретают многие галереи.
Сюй Бэйху́н (кит. 徐悲鸿, пиньинь Xú Bēihóng), китайский живописец и график, один из первых китайских художников XX века, который объединил национальные художественные традиции с достижениями европейской живописи.
Виллем де Кунинг (нидерл. Willem de Kooning) — гениальный голландско-американский художник, один из ведущих представителей движения абстрактного экспрессионизма. Родился в Роттердаме и переехал в Соединенные Штаты в 1926 году, где стал гражданином в 1962 году. Известен своей работой в стиле action painting и знаменит своей серией Women, где изображал женские фигуры в абстрактной манере. Его искусство сочетало в себе элементы кубизма, сюрреализма и экспрессионизма, что сделало его работы уникальными.
Особенностью искусства де Кунинга была его экспериментальная манера. В отличие от многих художников своего времени, он не придерживался одного стиля. В его работах можно увидеть яркую энергию и динамику, а также смешение различных техник и подходов. Одной из его известных работ является Excavation 1950 года, которая отражает его уникальный подход к абстрактной живописи. Также, его Woman III (1951-53) из серии Women вызвала много споров из-за своей динамичной и импульсивной техники.
Работы де Кунинга выставлены в известных музеях, таких как MoMA, и его влияние на современное искусство ощущается до сих пор. Несмотря на сложности в личной жизни, включая проблемы с алкоголизмом и семейные раздоры, де Кунинг продолжал творить и оставил после себя большое наследие, которое сегодня является предметом изучения и восхищения.
Присоединяйтесь к нашей рассылке, чтобы быть в курсе последних новостей о выставках, продажах и аукционах, связанных с Виллемом де Кунингом. Подписка позволит вам получать уведомления о новых работах и событиях, посвященных этому замечательному художнику.
.jpg)
Йозеф Альберс (нем. Josef Albers) — немецкий и американский художник, дизайнер, поэт, теоретик и преподаватель.
В 1920 году Альберс стал студентом высшей школы Баухаус в Веймаре, и уже через два года создал в Баухаусе мастерскую художественного стекла, а затем возглавил там мастерскую мебели. Он активно работал как дизайнер, создавая эскизы мебели, а также стеклянной и металлической посуды.
В 1933 году Альберс эмигрировал в США и вскоре вступил в Американскую ассоциацию абстракционистов. Его творчество вызвало среди американских художников живой интерес. В 1950 году он возглавил кафедру дизайна в Школе искусств Йельского университета, где читал лекции до 1960 года. Художественный опыт Йозефа Альберса оказал значительное влияние на развитие оп-арта и пост-живописного абстракционизма в США.
Поль Сезанн (фр. Paul Cézanne), выдающийся французский художник, является ключевой фигурой в переходе от импрессионизма XIX века к кубизму XX века. Его работы отличаются особым использованием цвета и формы, делая его одним из самых влиятельных художников своего времени.
С ранних лет Сезанн проявлял сильный темперамент и творческую силу, что отразилось в его произведениях. Его ранние картины характеризуются темной палитрой и стремлением к весомости форм. Однако, влияние работы рядом с импрессионистом Камилем Писсарро привело к осветлению его палитры и увлечению акварелью в последние годы. Сезанн известен своим стремлением понять суть объекта, что особенно заметно в его натюрмортах, где предметы словно обладают душой.
Несмотря на свои психологические противоречия, в творчестве Сезанн нашел убежище и силу. Его работы отражают внутренние противоречия, сочетая южный темперамент с затворничеством и аскетизмом. Сезанн, уверенный в своей гениальности, одержим страхом не найти точных средств выражения своего видения. Это внутреннее противоречие нашло отражение в его работах, которые стали символом психологической сложности и глубины.
Среди его знаменитых работ - "Игроки в карты", "Большие купальщицы", "Гора Сент-Виктуар", "Яблоки и апельсины", "Человек с трубкой", "Натюрморт с гипсовым амуром". Многие из этих картин сейчас находятся в музеях и галереях по всему миру, свидетельствуя о величии и влиянии Сезанна на искусство.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнать больше о Поле Сезанне и быть в курсе новых продаж и аукционов, связанных с его творчеством.
Пит Мондриан (нидерл. Pieter Cornelis (Piet) Mondriaan) — нидерландский художник, чье имя неразрывно связано с абстрактным искусством начала XX века. Его творчество оказало огромное влияние на развитие живописи и графики, породив новые направления в этих областях. Мондриан родился в 1872 году в городе Амерсфорт и с ранних лет проявил интерес к рисованию, что поддержали его отец и дядя, последний из которых был художником-пейзажистом.
Особую известность Мондриан приобрел благодаря своему участию в движении "Де Стейл" и созданию одноименного журнала, где он пропагандировал идеи неопластицизма. Этот стиль отличается строгими геометрическими формами и ограниченным цветовым рядом, включающим основные цвета и нецвета (черный, белый и оттенки серого).
Среди известных работ Мондриана можно выделить такие шедевры, как "Композиция с красным, синим и желтым" (1930), "Broadway Boogie-Woogie" (1942–43), и его последняя, незавершенная работа "Victory Boogie Woogie" (1944). Его картины характеризуются применением простых комбинаций прямых линий, правильных углов и основных цветов, что придает его работам исключительную формальную чистоту и гармонию.
Важные этапы жизни и творчества Мондриана связаны с пребыванием в Амстердаме, Париже, Лондоне и Нью-Йорке, где он продолжал экспериментировать с искусством, исследуя влияние различных направлений, включая импрессионизм, кубизм и теософию.
Мондриан остается важной фигурой в истории искусства, его работы выставляются в крупнейших музеях мира, в том числе в Музее Гуггенхайма. Его подход к абстракции и теоретические размышления о роли искусства и его влиянии на общество продолжают вдохновлять художников и исследователей.
Для тех, кто интересуется творчеством Пита Мондриана и хочет углубить свои знания, предлагаем подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с его именем. Эта подписка станет надежным источником информации для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата.
