order of sava
Лора Кин (англ. Laura Keene), урожденная Мэри Фрэнсис Мосс (Mary Frances Moss) — британская и американская актриса театра и театральный менеджер.
Мэри дебютировала в Лондоне в 1851 году под именем Лора Кин, присоединилась к театральной труппе Мадам Вестрис, где вскоре приобрела широкую известность в комедиях и феериях. В 1852 году Кин прибыла в Нью-Йорк, где выступала с труппой Джеймса У. Уоллака, через год — в Театре Чарльз-Стрит и в 1854 г. — в Сан-Франциско. Здесь она уже начала ставить свои собственные спектакли.
В 1855 году Кин вернулась в Нью-Йорк, чтобы играть в Метрополитен-театре, который она переименовала в Театр эстрады Лоры Кин, и построила свой театр. В течение восьми лет она была крупным театральным продюсером и режиссером в своем театре. Постановки Лоры Кин пользовались неизменным успехом, их посещали именитые зрители и поклонники. Но однажды во время ее спектакля произошла трагедия, потрясшая всю страну.
14 апреля 1865 года в театре Форда в Вашингтоне шел спектакль труппы Лоры Кин «Наш американский кузен», где присутствовали и президент Линкольн с женой Мэри Тодд Линкольн. Актер Джон Уилкс Бут выстрелил и смертельно ранил президента Линкольна, затем сбежал из театра. Лора Кин пробралась к президентской ложе и положила на свои колени голову смертельно раненого президента. Позже испачканная кровью манжета была передана в дар Национальному музею американской истории. Лора Кин хорошо Бута и позже на допросе опознала его.
Жоан Миро (кат. Joan Miró i Ferrà) был выдающимся каталонским художником, скульптором и керамистом, чьё творчество оказало значительное влияние на мир искусства ХХ века. Родившийся в Барселоне 20 апреля 1893 года и ушедший из жизни 25 декабря 1983 года в Пальме, Майорка, Миро стал одной из ключевых фигур в сюрреализме и абстрактном искусстве. Его работы отличаются сочетанием абстракции и сюрреалистической фантазии, что проявляется в напряжении между его поэтическим вдохновением и видением жестокости современной жизни.
Среди заметных работ Миро - картины, такие как "Натюрморт с кроликом" (1920), где он исследовал кубизм, сохранив при этом реалистичные элементы; "Фермерский дом" (1921-1922), который является данью уважения его семье и национальной истории; и "Вспаханное поле" (1923), стилистический перелом в его творчестве, объединяющий ранние работы и начало оригинального подхода, который сделал его одним из самых креативных художников своего времени. Картина "Каталонский пейзаж" (1923-1924), представляющая сюрреалистический автоматизм, также заслуживает особого внимания.
Миро был не только художником, но и скульптором, керамистом и автором литографий, создавая множество муралов, гобеленов и скульптур для общественных пространств. Его работа характеризуется экспериментированием с различными материалами и техниками, что позволяло ему постоянно обновлять своё искусство и оставаться актуальным на протяжении всей карьеры.
Недавно в Барселоне была организована выставка, объединяющая более 250 работ Миро из государственных и частных коллекций со всего мира, демонстрирующая его вклад в искусство XX века.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, заинтересованных в творчестве Жоана Миро, предлагаем подписаться на наши обновления. Вы будете в курсе новостей о продажах произведений и аукционах, связанных с этим выдающимся художником.
Исмаэль Буйо (фр. Ismaël Boulliau, Boulliaud), также известный как Исмаэль Бульял (лат. Ismael Bullialdus) — французский астроном и математик, последователь учения Коперника.
Буйо долгие годы работал библиотекарем и имел возможность изучить научные труды Коперника, Галилея и Кеплера, в результате чего стал убеждённым сторонником гелиоцентрической системы мира. Буйо был также близко знаком с Гюйгенсом, Гассенди, Паскалем и другими видными учёными того времени, он перевел многие произведения с греческого на латынь.
Главный астрономический труд Буйо, опубликованный в 1645 году, — «Астрономия Филолая» (Astronomia philolaica, названная в честь древнегреческого философа-пифагорейца Филолая, который продвигал идею движения Земли). В нём он поддержал первый закон Кеплера, согласно которому планеты движутся по эллипсам, а также привел новые тому доказательства. Исаак Ньютон в III книге «Математических начал натуральной философии» опирается на измерения величин планетных орбит, определённые из наблюдений Кеплером и Буйо.
Буйо также интересовался историей, теологией, классическими исследованиями и филологией. Он активно участвовал в «Республике писем» — интеллектуальном сообществе, члены которого обменивались идеями.
Реймон Жорж Ив Танги (фр. Raymond Georges Yves Tanguy) был выдающимся французским художником, чьё имя тесно ассоциируется с сюрреализмом. Его творчество оказало значительное влияние на культуру и искусство XX века, благодаря уникальному стилю и необычному взгляду на окружающий мир. Танги известен своими мечтательными пейзажами, где реальность переплетается с фантазией, создавая неповторимую атмосферу тайны и загадочности.
Художник родился во Франции и с раннего возраста проявлял интерес к живописи. Вдохновение он черпал из работ Джорджо де Кирико, что нашло отражение в его собственных картинах. Особенностью творчества Танги является использование абстрактных форм и символов, которые он размещал в необъятных, часто мрачных пейзажах, наполненных загадочными фигурами и объектами. Эти работы не только заставляют зрителя задуматься о скрытом смысле изображаемых сцен, но и погружают его в уникальный мир авторской фантазии.
Среди известных работ Танги можно выделить «Индифференция» (1929), которая хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Его картины представлены в многих ведущих музеях мира, включая Центр Помпиду в Париже и Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке, что свидетельствует о высокой оценке его вклада в мировую художественную культуру.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Реймоном Жоржем Ивом Танги. Подписка позволит вам быть в курсе новых продаж произведений художника и аукционных событий. Присоединяйтесь к нам, чтобы открыть для себя уникальный мир сюрреализма Танги и не упустить возможность приобщиться к наследию великого мастера.
Отто Брунфельс (нем. Otto Brunfels, также Brunsfels, Braunfels) — немецкий богослов, ботаник и врач.
После изучения богословия и философии в Университете Майнца Брунфельс отправился в картезианский монастырь недалеко от Страсбура и позже там увлекся ботаникой. 1524 году он открыл школу в Страсбурге. В 1530 году Брунфельс начал изучать медицину в Базельском университете и уже через два года стал городским врачом в Берне, где оставался до конца жизни.
Помимо богословских трудов, Брунфельс публиковал работы по образованию, арабскому языку, фармацевтике и ботанике. В его Herbarium Vivae Icones (1530 и 1536 гг.) и Contrafayt Kreüterbuch (1532-1537 гг.) содержатся ксилографии немецких растений с их немецкими общепринятыми названиями. 135 оригинальных ксилографий представляют собой подробные, точные и реалистичные изображения живых растений, которые создал немецкий художник и гравёр Ганс Вейдиц.
Работы Брунфельса способствовали отходу от средневекового устаревшего травоведения к становлению ботаники в качестве современной науки. Карл Линней считал Брунфельса одним из основоположников современной ботаники.
Джонатан Свифт (англ. Jonathan Swift) — британо-ирландский писатель, публицист, философ, автор известного в мире сатирического романа «Путешествия Гулливера».
Свифт написал также множество произведений, среди которых «Повесть о бочке» (1704 г.), «Аргумент против отмены христианства» (1712 г.) и «Скромное предложение» (1729 г.). Почти все сатирические произведения Свифта публиковались анонимно, что давало автору широкую свободу в выражении своего таланта сатирика.
Свифт был священником, в Лондоне сделал карьеру, стал главным памфлетистом и политическим писателем тори и возглавил журнал тори «Ревизор», а затем вернулся в Ирландию, где и создал свой главный жизненный труд.
Роман «Путешествия Гулливера» в четырех частях — величайшая сатира Джонатана Свифта — был впервые опубликован в 1726 году и с тех пор переиздавался сотни раз на многих языках мира. Автор в увлекательном стиле описывает различные расы и общества, с которыми Гулливер сталкивается в своих путешествиях, чтобы высмеивать многие ошибки, безрассудства, слабости и пороки, которым подвержены люди и общество в целом. Безграничная фантазия, горькая ирония, острый интеллект и блестящий язык автора придают этому произведению масштаб мирового уровня.