pastell

Франческо Клементе (итал. Francesco Clemente) — итальянский живописец-неоэкспрессионист.
Клементе стал известен в 1970-х субъективными, эротическими образами часто изуродованных частей тела, искажёнными автопортретами и амбивалентными фигурами, изображёнными в насыщенных цветах. Участие Клементе в 1980 в Венецианской биеннале привлекло к нему международное внимание. Он быстро стал рассматриваться как один из лидеров «возвращения к фигуративности», названного трансавангардом в Италии (критиком Акилле Бонито Олива) и неоэкспрессионизмом в США.






Уильям Хоар из Бата (англ. William Hoare of Bath) — британский художник-портретист и гравер. Он был одним из ведущих портретистов Бата с 1740 по 1759 год и особенно прославился своими пастелями. Также он был одним из основателей Королевской академии.




Уильям Хоар из Бата (англ. William Hoare of Bath) — британский художник-портретист и гравер. Он был одним из ведущих портретистов Бата с 1740 по 1759 год и особенно прославился своими пастелями. Также он был одним из основателей Королевской академии.




Эдгар Дега (фр. Edgar Degas), французский живописец, скульптор и график, является одним из ведущих представителей импрессионизма. С самого начала своего творческого пути Дега проявлял глубокий интерес к изучению человеческой фигуры, что нашло отражение в его работах, изображающих балерин, лошадей, а также сцены из парижской жизни.
Его подход к искусству был многогранным, включая влияние итальянских мастеров Возрождения и японского гравюрного искусства, которое оказало сильное влияние на его композиционные решения, особенно на использование обрезки и асимметрии в работах. Дега также известен своими экспериментами с различными техниками, включая монотипию, гравюру и фотографию, особенно ценился за его мастерство в работе с пастелью и его способность передавать движение и освещение.
Важной частью его наследия являются произведения, посвященные балету и театру, где он с уникальной точностью и вниманием к деталям изображал мир за кулисами, наполненный усталостью и упорным трудом балерин. Эти работы не только показывают техническое мастерство Дега, но и глубоко человеческое содержание, отражающее сложности и красоту артистической жизни.
Дега участвовал в ряде выставок импрессионистов, где его работы часто встречались с положительными отзывами критиков. Несмотря на свою принадлежность к импрессионизму, Дега предпочитал называть себя и своих коллег "независимыми художниками", подчеркивая индивидуальный подход каждого из них к искусству. Его стиль отличался особым вниманием к линии и рисунку, что связывало его с традициями старых мастеров, в то же время он был инноватором, исследующим новые способы выражения в искусстве.
Дега оставил значительное наследие в мире искусства, его произведения сегодня можно увидеть в ведущих музеях мира, где они продолжают восхищать зрителей своим техническим мастерством и глубоким эмоциональным содержанием.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата и хотите быть в курсе последних новостей, связанных с Эдгаром Дега, подпишитесь на обновления. Так вы будете получать информацию о новых продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим великим художником.


Поль Гаварни (фр. Paul Gavarni), настоящее имя Ипполит Сульпис Гийом Шевалье (Hippolyte Sulpice Guillaume Chevalier) — французский живописец, карикатурист, иллюстратор, выдающийся художник-сатирик XIX века.
Начав свою карьеру помощником инженера, он проявил признаки своей будущей гениальности в конце 1820-х годов как модельер и иллюстратор. Однако его талант к карикатуре и сатирическому искусству привел его в редакцию Les Gens du Monde в 1835 году.
Полю Гаварни, одному из самых умных карикатуристов, не было равных в рисовании, он уловил безумия и слабости своего времени. Он завязал тесные дружеские отношения со многими другими ведущими художниками и писателями-современниками, включая Оноре Бальзака, Чарльза Диккенса и Уильяма Мейкписа Теккерея. Его работы коллекционировала королева Виктория, а также Эдгар Дега и Винсент Ван Гог.
Многолетнее сотрудничество Гаварни с популярным журналом Le Charivari, с которым также сотрудничали Дюмье и другие карикатуристы того времени, стало вершиной его карьеры. Непрерывно работая с 1838 по 1844 год, он создал более 900 гравюр, иллюстрирующих светскую парижскую жизнь с большим остроумием, очарованием и сатирой. Он также иллюстрировал романы Бальзака и Эжена Сю, новеллы Гофмана. Помимо сатирических работ, Гаварни также отличился в портретной живописи и этюдах.
Но Гаварни не только вращался в светских кругах, где им восхищались. В 1847 году он провел год в Лондоне, рисуя жителей бедных кварталов вокруг Уайтчепела и создав там некоторые из своих лучших работ.











Христо Явашев (англ. Сhristo Yavashev) — американский скульптор и художник болгарского происхождения, прославившийся вместе с женой Жанной-Клод де Гийебон своими работами, в которых «упаковывал» различные объекты — от пишущей машинки и автомобиля до здания Рейхстага и целого морского побережья.
