peintures contemporaines, dessins, aquarelles
Роза Лой (нем. Rosa Loy) — немецкая художница, представительница «Новой Лейпцигской школы живописи», живет и работает в Лейпциге.
Она получила образование в Университете Гумбольдта в Берлине и училась в Академии визуальных искусств в Лейпциге. Роза Лой одна из немногих художников в Германии, работающих с новой женственностью в стиле нового романтизма. Ее персонажи живут в мире фантазий, снов и фольклора, в красочных сюрреалистичных и символических декорациях.
Лой смело объединяет женственность и красоту в своих фигуративных картинах. Ее работы также отражают отношения со своим мужем Нео Раухом (Neo Rauch). Вместе они известны во всем мире как успешная творческая пара. У них обоих есть свои независимые произведения, которые, тем не менее, находятся под влиянием друг друга и могут успешно объединять силы мужского и женского начала.
Роза Лой работает казеином на холсте и бумаге, а также владеет различными графическими техниками. Она участвовала в многочисленных выставках лейпцигских художников в международных художественных музеях. Кроме того, ее работы включены в коллекции крупнейших художественных учреждений и организаций, таких как Музей современного искусства Нью-Йорка, Музей современного искусства, Лос-Анджелес, и коллекция Deutsche Bank.
Ян Дёрре (нем. Jan Dörre) — немецкий живописец, известный своими натюрмортами в стиле современного ванитас.
Он изучал живопись в Академии визуальных искусств в Лейпциге, живет и работает в Лейпциге.
Ян Дёрре пишет натюрморты, которые прямо ассоциируются с живописью старых мастеров XVII века. Художник в своих работах повторяет в разных вариантах знакомый набор мотивов, встречающихся в барочных натюрмортах ванитас: хлеб, столовые приборы, фрукты, насекомые, птицы, змеи, ящерицы, книги, письма, череп и т.д. Но рядом с ними в современной обстановке он располагает предметы нашего времени, к примеру, таблетки и пустые упаковки от них. Всё это вместе передает общую идею жанра: напоминание о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти.
Ян Дёрре (нем. Jan Dörre) — немецкий живописец, известный своими натюрмортами в стиле современного ванитас.
Он изучал живопись в Академии визуальных искусств в Лейпциге, живет и работает в Лейпциге.
Ян Дёрре пишет натюрморты, которые прямо ассоциируются с живописью старых мастеров XVII века. Художник в своих работах повторяет в разных вариантах знакомый набор мотивов, встречающихся в барочных натюрмортах ванитас: хлеб, столовые приборы, фрукты, насекомые, птицы, змеи, ящерицы, книги, письма, череп и т.д. Но рядом с ними в современной обстановке он располагает предметы нашего времени, к примеру, таблетки и пустые упаковки от них. Всё это вместе передает общую идею жанра: напоминание о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти.
Ян Дёрре (нем. Jan Dörre) — немецкий живописец, известный своими натюрмортами в стиле современного ванитас.
Он изучал живопись в Академии визуальных искусств в Лейпциге, живет и работает в Лейпциге.
Ян Дёрре пишет натюрморты, которые прямо ассоциируются с живописью старых мастеров XVII века. Художник в своих работах повторяет в разных вариантах знакомый набор мотивов, встречающихся в барочных натюрмортах ванитас: хлеб, столовые приборы, фрукты, насекомые, птицы, змеи, ящерицы, книги, письма, череп и т.д. Но рядом с ними в современной обстановке он располагает предметы нашего времени, к примеру, таблетки и пустые упаковки от них. Всё это вместе передает общую идею жанра: напоминание о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти.
Ян Дёрре (нем. Jan Dörre) — немецкий живописец, известный своими натюрмортами в стиле современного ванитас.
Он изучал живопись в Академии визуальных искусств в Лейпциге, живет и работает в Лейпциге.
Ян Дёрре пишет натюрморты, которые прямо ассоциируются с живописью старых мастеров XVII века. Художник в своих работах повторяет в разных вариантах знакомый набор мотивов, встречающихся в барочных натюрмортах ванитас: хлеб, столовые приборы, фрукты, насекомые, птицы, змеи, ящерицы, книги, письма, череп и т.д. Но рядом с ними в современной обстановке он располагает предметы нашего времени, к примеру, таблетки и пустые упаковки от них. Всё это вместе передает общую идею жанра: напоминание о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти.
Малгоша Янковская – современная польская и немецкая художница. Училась живописи в Берлине и Варшаве. Ее произведения отличаются тонкими мазками, большой глубиной и высоким уровнем детализации. Ее классические композиции эффектны и выразительны. Малгоша живет и работает в Берлине с 2001 года. С 2006 года регулярно выставляет свои работы, в основном в Германии.
Корнелия Шляйме (нем. Cornelia Schleime) — немецкая художница, перформер, режиссер и автор. Она изучала живопись и графику в Дрезденской академии изящных искусств, а затем стала участницей андеграундной арт-сцены. В 2016 году она была удостоена премии за жизненные достижения Ханны Хёх от земли Берлин.
Живописный стиль Шляйме вдохновлен художниками, оказавшими сильное влияние на ее классическое образование, такими как Бэкон и Бальтюс, Моне, Рембрандт и Ван Гог.
С 1990-х годов Шляйме сосредоточилась на фигурах и крупноформатных портретах. Источниками вдохновения являются глянцевые журналы, репродукции всех видов, а также личные фотографии или снимки, найденные на блошиных рынках. Через интуитивный акт рисования или живописи она превращает изображаемых ею людей в нечто творческое, представляя их в новых ролях, символически подчеркивая встречающиеся позы или выделяя аспекты с оттенком фантазии и иронии.
