rahmen (131 x 100

Бернард Шульце (нем. Bernard Schultze) — немецкий художник и представитель художественного движения «Информель».


Наталия Эденмонт (англ. Natalia Edenmont), урожденная Натали Николь Эденмонт (Natalie Nicole Edenmont) — шведско-украинская фотохудожница. До переезда в Швецию в 1991 году, Наталия Эденмонт обучалась искусству, музыке и балету в Ялте, а затем продолжила свое образование в государственной художественной школе Киева и в художественной школе Симферополя. Она также изучала графический дизайн в Forsbergs skola в Стокгольме.
Наталия Эденмонт известна своими портретами людей, напоминающими классические картины, но более всего она известна использованием мертвых животных и частей животных в своих фотографиях. Ее работы были представлены на выставках в Лондоне, Нью-Йорке, Берлине и Москве. Кроме того, работы Эденмонт находятся в частных и публичных коллекциях по всему миру, включая Модерн Музей в Стокгольме, Майами Арт Музей и Московский Дом Фотографии.
В своем творчестве Наталия Эденмонт часто использует изображения женщин, одетых в платья, сделанные из фруктов и цветов, а также недавно из золотых, зеленых, переливающихся розовых, синих, блестящих жуков. В дополнение к портретам, она создает большие фотографии, на которых изображает композиции из животных и растений. Эти работы характеризуются пронзительной красотой и высоким уровнем детализации, что делает ее стиль узнаваемым и ценным среди коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата.
Если вы заинтересованы в получении обновлений о новых работах Наталии Эденмонт, а также о продажах и аукционах, связанных с ее творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Мы обеспечим вас актуальной информацией, касающейся этой уникальной фотохудожницы.


Генрих Рудольф Ци́лле (нем. Heinrich Rudolf Zille) — немецкий художник, график, карикатурист и фотограф.


Огюст Ренуар (фр. Pierre-Auguste Renoir), французский живописец, скульптор и график, занимает особое место в истории искусства как один из ведущих представителей импрессионизма. Его произведения отличаются неповторимым стилем, где свет и цвет играют ключевую роль, создавая ощущение моментальности и эфемерности. Ренуар восхвалял красоту и особенно женскую сенсуальность, что сделало его работы невероятно популярными и любимыми среди ценителей искусства.
Ренуар родился в Лиможе, Франция, в 1841 году, и уже в раннем возрасте проявил талант к рисованию. Начав свою карьеру с учёбы живописи у Эмиля Синьоля и Шарля Глейра, он быстро нашёл свою дорогу в искусстве, впоследствии сблизившись с такими художниками, как Клод Моне, Альфред Сислей и Фредерик Базиль, которые вместе с ним заложили основы импрессионистского движения.
Среди наиболее известных работ Ренуара - "Танец в Буживале" (1883), находящаяся в Бостонском музее изящных искусств, "Бал в Мулен де ла Галетт" (1876), "Завтрак гребцов" (1880), "Розовое и голубое" (1881), "Девушки у пианино" (1892) и "Обнажённая" (1910). Его работы выставлялись в самых престижных музеях мира, включая Лувр и Лондонскую Национальную галерею.
Личная жизнь Ренуара была полна взлётов и падений. Несмотря на успех и признание, последние годы его жизни были омрачены болезнями, в том числе ревматизмом, который серьёзно ограничивал его способность работать. Тем не менее, он продолжал писать до самой смерти в 1919 году, доказывая несгибаемую волю и страсть к искусству.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата произведения Ренуара представляют не только художественную, но и историческую ценность, отражая эволюцию живописи и культурных тенденций конца XIX - начала XX веков.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы не пропустить информацию о продажах новых продуктов и аукционных мероприятиях, связанных с Огюстом Ренуаром. Это уникальная возможность погрузиться в мир искусства и обогатить вашу коллекцию выдающимися произведениями этого великого мастера.


Лессер Ури (нем. Lesser Ury) — немецкий художник конца XIX – первой трети ХХ веков еврейского происхождения. Он известен как живописец-импрессионист, график и гравёр, представитель дюссельдорфской школой живописи.
Ури писал сельские и городские пейзажи, натюрморты и монументальные картины на библейские темы. Особенно выделяются его работы, изображающие улицы Берлина и виды Бранденбурга. Ури владел как масляными красками, создавая цветочные картины и городские сцены, так и пастелью, передающей атмосферу воздуха и света в пейзажах.


Виктор Вазарели (фр.Victor Vasarely) — выдающийся художник XX века, родившийся в Венгрии и ставший французским гражданином. Он известен как основатель стиля оп-арт, который привлекает внимание зрителя уникальными визуальными иллюзиями. Вазарели создал множество произведений, в которых использовал геометрические формы и яркие цвета для создания ощущения движения и трехмерности на плоскости картины. Среди его наиболее известных работ - «Зебра» (1937 год), которая считается одним из первых произведений оп-арта, а также работы «Вега-Нор» (1969 год), «Тигры» (1938 год) и «Фольклор» (1963 год).
Произведения Вазарели находятся в множестве музеев по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке, галерею Оллбрайт-Нокс в Буффало, музей Бойманс в Роттердаме и Художественный музей в Базеле.
Виктор Вазарели был не только художником, но и теоретиком искусства, его вклад в развитие визуального искусства XX века огромен. Его работы отличаются высокой степенью абстракции и в то же время доступны для восприятия широкой публикой. Это делает его творчество важной частью коллекций любителей искусства, а также специалистов в области искусствоведения и антиквариата.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата, и вас интересуют работы Виктора Вазарели, рекомендуем подписаться на обновления, чтобы узнавать о новых продажах произведений и аукционных мероприятиях, связанных с этим знаменитым художником. Подписка гарантирует, что вы не пропустите важные события, связанные с творчеством Вазарели.


Карл Хофер (нем. Karl Hofer) — немецкий художник, близкий по стилю к экспрессионизму.


Христиан Гюйгенс ван Зелхем (нидерл. Christiaan Huygens van Zeelhem) — голландский механик, физик, математик, изобретатель и астроном, сформулировавший волновую теорию света.
Будучи поклонником Декарта, Гюйгенс предпочитал сам проводить новые эксперименты для наблюдения и формулирования законов. В физике он внес вклад в разработку важнейшего принципа Гюйгенса-Френеля, который применяется к распространению волн. Он также широко исследовал свободное падение. Экспериментально доказал закон сохранения импульса. Он вывел закон центробежной силы для равномерного кругового движения.
Он также придумал маятниковые часы, открыл центробежную силу и истинную форму колец Сатурна, а также его луны Титана. Гюйгенс считается первым физиком-теоретиком, использовавшим формулы в физике, и одним из основоположников теоретической механики и теории вероятностей.

Каспар Не́тшер (нидерл. Caspar Netscher) — нидерландский живописец Золотого века голландской живописи; известен своими портретами. Нетшер выбирал сюжеты из жизни голландского элегантного и богатого класса; писал много портретов небольшой величины — преимущественно женских; некоторые из них исторические. Проведя некоторое время в Париже, написал несколько лиц, принадлежавших ко двору Людовика XIV. Кроме вышеназванных обыкновенных его сюжетов, он изображал иногда исторические и библейские сцены.
Картины Каспара Не́тшера хранились во многих картинных галереях: в Лувре, Амстердаме, Флоренции, в нескольких частных коллекциях в Англии и во многих других местах. В Эрмитаже в начале XX века находились шесть его картин, в том в числе портрет самого художника и портрет Марии Стюарт, написанные в 1683 году; на сегодняшний день сохранились только два произведения.
