zincographie
Эрвин Герих (нем. Erwin Heerich) — немецкий художник и скульптор.
В начальный период творчества Э. Герих создаёт стилизованные скульптуры животных, рисунки и графические изображения растений и различных предметов. Начиная с 1959 он становится автором картонных пластических работ, рисунков и графических произведений. Выставки работ Гериха проходили в художественных музеях и галереях Бонна, Дюссельдорфа, Берлина, Крефельда, Кёльна, Бонна, Дуйсбурга, Леверкузена и других городов Германии, а также Нью-Йорка, Питтсбурга, Токио, Каира и др. В 1964 году скульптор участвует в выставке современного искусства в родном Касселе, на которой были представлены 10 его скульптур из картона. Он был также участником XII биеннале в Сан-Паулу. За свою художественную деятельность Э. Герих был отмечен многочисленными наградами и премиями.
Отмар Альт (нем. Otmar Alt) — немецкий живописец, график, дизайнер и скульптор.
Ман Рэй (англ. Man Ray; имя при рождении — Эммануэль Радницкий) — выдающийся американский художник, известный своим вкладом в дадаизм и сюрреализм. Он был мастером фотографии, скульптуры и живописи, но особенно прославился благодаря своим инновационным фотографическим техникам, таким как радиография и соляризация. Ман Рэй считается одним из первопроходцев абстрактной фотографии и авангардного искусства в целом.
Его творчество выходило далеко за рамки обычного понимания искусства того времени, объединяя в себе элементы различных направлений и культур. Работы Ман Рэя отличаются глубокой символичностью и многослойностью, заставляя зрителя вглядываться в скрытые смыслы и искать внутренние связи.
Некоторые из его наиболее известных произведений, такие как «Ле Виолон д’Ингрес» и «Подарок», находятся в ведущих музеях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Эти работы демонстрируют уникальный подход Ман Рэя к созданию искусства, где каждый объект превращается в нечто иное, приобретая новые значения и интерпретации.
Ман Рэй оставил неизгладимый след в истории культуры и искусства, его наследие продолжает вдохновлять современных художников и коллекционеров по всему миру. Его работы остаются важной частью мирового арт-рынка, регулярно появляясь на аукционах и в галереях.
Приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на наши обновления, чтобы всегда быть в курсе новых продаж произведений Ман Рэя и уникальных аукционных событий, связанных с этим непревзойденным мастером. Подписка обеспечит вам актуальную информацию о возможностях приобретения редких и ценных объектов искусства.
Людвиг Вильдинг (нем. Ludwig Wilding) — немецкий художник, представитель кинетического искусства и оп-арта.
Пабло Пикассо (исп. Pablo Ruiz Picasso), выдающийся испанский художник, внес значительный вклад в историю искусства 20-го века. Рожденный в Малаге в 1881 году, Пикассо проявил свои художественные способности уже в раннем возрасте. Получив образование от своего отца, профессора рисования, Пикассо начал свою карьеру, рисуя в натуралистической манере, но вскоре его стиль эволюционировал. Он экспериментировал с различными техниками и идеями, что привело к созданию множества известных произведений искусства.
Среди его самых знаковых работ - «Лес Демуазель д'Авиньон» (1907) и «Герника» (1937), которые стали символами новых направлений в искусстве. Пикассо также был одним из основателей кубизма, который радикально изменил представления об искусстве и роли художника.
Его творческий путь можно разделить на несколько периодов, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Африканское влияние (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм (1912–1919). Пикассо также работал в неоклассическом стиле и часто использовал элементы сюрреализма.
Будучи чрезвычайно плодовитым художником, Пикассо оставил после себя огромное наследие. Его произведения, получившие всемирное признание, оказали значительное влияние на развитие искусства и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Для тех, кто интересуется искусством и антиквариатом, особенно коллекционеров, Пикассо остается ключевой фигурой. Его работы, представленные в музеях и галереях по всему миру, являются объектом восхищения и изучения.
Для получения обновлений о новых продажах произведений Пикассо и аукционных событиях, связанных с его творчеством, подпишитесь на наши уведомления. Это откроет вам мир искусства этого выдающегося художника.
Поль Боне (фр. Paul Bonet), имя при рождении Поль Джозеф Гислен Боне (Paul Joseph Ghislain Bonet) — французский переплётчик и дизайнер переплётов, Кавалер ордена Почетного легиона.
Получивший образование по изготовлению модных деревянных манекенов, Поль Боне несколько лет работал в индустрии моды и обратился к переплетному делу только в 1920 году. Благодаря своим ярким, красочным проектам и плодотворной работе он получил известность. Его первые переплеты были выставлены в 1925 г. в Музее Галлиера, затем на выставке «Французское книжное искусство», в Автосалоне и Салоне художников-декораторов, и его талант был признан.
Особенно новаторским было его оформление. Один из великих мастеров французского переплетного дела, Поль Боне прославился в 1930-1940-е годы одним из своих фирменных узоров — «солнечные лучи». Эти узоры состоят из множества маленьких линий с золотой отделкой, тщательно спланированных и дающих оптическую иллюзию пространственной глубины.
Эмиль Бернар (фр. Émile Bernard) — французский художник, известный своими экспериментами с различными стилями живописи. Он работал в период постимпрессионизма, создавая произведения, которые объединяли смелые формы, разделенные темными контурами, что позже стало называться клуазонизмом.
Он был частью группы художников Понт-Авен и развивал идеи синтетизма вместе с Полем Гогеном. Синтетизм, который они разрабатывали, отличался яркими цветами и сплошными линиями, что делало его противовесом французскому импрессионизму и дивизионизму.
Многие из работ Бернара выставлены в музеях и частных коллекциях по всему миру, включая его «Желтый Христос», который находится в Художественном музее Индианаполиса. В течение своей карьеры он путешествовал по Египту, Испании и Италии, что привело к расширению его художественного стиля.
Если вы хотите узнать больше о работах Эмиля Бернара и других художников его времени, подпишитесь на наш список рассылки, чтобы получать уведомления о предстоящих продажах и аукционных событиях. Это позволит вам быть в курсе последних новостей о новых произведениях искусства, выставках и других интересных событиях, связанных с Эмилем Бернаром.
Поль Гоген (фр. Eugène Henri Paul Gauguin) был выдающимся французским художником, скульптором и графиком, чьи работы сыграли ключевую роль в развитии постимпрессионизма. Родившийся в Париже 7 июня 1848 года, Гоген провёл детство в Перу и во Франции, где, вернувшись в 1861 году, обучился французскому языку и начал успешно заниматься образованием. Первоначально работая биржевым брокером, он женился на Мэтте-Софи Гад в 1873 году и обзавёлся большой семьёй. Интерес к живописи у Гогена пробудился под влиянием его опекуна Гюстава Арозы, коллекционера современной живописи.
Познакомившись с Камилем Писсарро и другими импрессионистами, Гоген начал развивать свой стиль, первоначально сосредоточившись на пейзажах. Его ранние работы, такие как пейзажи, написанные в Понтуазе, были вдохновлены импрессионизмом. С 1886 года Гоген активно участвует в выставках импрессионистов, а позже его стиль эволюционировал в сторону постимпрессионизма, символизма и синтетизма. Он был также известен своими путешествиями в Полинезию, которые оказали влияние на его творчество, в частности, внедрение экзотических тем и японского влияния в его работы.
Гоген создал множество произведений, многие из которых сейчас находятся в известных музеях и галереях. Среди его знаменитых работ - "Будь влюблён и будешь счастлив", "У моря", "Старухи Арля", "Жёлтый Христос", "Тропическая растительность" и "Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?".
Гоген умер 8 мая 1903 года на островах Маркизы во Французской Полинезии, оставив после себя богатое художественное наследие, которое продолжает вдохновлять художников и коллекционеров по всему миру.
Приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Полем Гогеном, чтобы быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий. Эта подписка станет вашим надёжным ресурсом для информации о мире искусства и антиквариата.
Ганс Хартунг (нем. Hans Hartung) — французский художник XX века, известный своей изящной каллиграфической живописью. Творчество Ганса Хартунга отличается двойственностью, обладая чертами искусства, и некой альтернативой. Картины мастера, исполненные в манере ташизма, отражают глубинные процессы человеческой психики и вызывают ассоциации с природными стихиями.