Венесуэла Современное искусство
Хесу́с Рафаэ́ль Гарсиа Сóто (исп. Jesús Rafael García Soto), венесуэльский художник и скульптор, получил широкое признание благодаря своему вкладу в оп-арт и кинетическое искусство. С 1942 по 1947 год он обучался в Высшей школе скульптуры и рисунка в Каракасе, после чего руководил школой искусств в Маракайбо. Его работы, основанные на оптических иллюзиях, впоследствии нашли отражение в сериях "Репетиции", "Прогрессии" и "Серии", а также в трехмерных пространственных объектах.
В 1950-х годах Сото переехал в Париж, где продолжил развитие темы оптических эффектов, создавая "Вибрирующие картины" из металлической проволоки и дерева. Эти работы создавали уникальные визуальные эффекты, усиливающиеся при изменении угла зрения или движении зрителя. Сото также создавал объекты "Проникновение", вовлекая зрителя в искусство, что делало его частью работы.
Сото активно занимался настенной живописью и создал инсталляции для различных учреждений по всему миру, включая университеты и банки в Венесуэле, Франции и Германии. Его работы экспонировались в многочисленных международных галереях и музеях, таких как музей Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке и Кунстхалле в Базеле. В 1973 году в его родном городе Сьюдад-Боливар был открыт музей, посвященный его творчеству.
Если вас интересует искусство Хесуса Рафаэля Сото и вы хотите оставаться в курсе предстоящих продаж его работ и аукционных событий, рекомендуем подписаться на обновления.
Артуро Эррера (англ. Arturo Herrera) — американский и немецкий художник, график и скульптор, уроженец Венесуэлы, с 2003 года живет и работает в Берлине.
Эррера приехал в США в 1978 году, изучал искусство в Университете Талсы, путешествовал по Европе, учился в аспирантуре Иллинойского университета в Чикаго. В Нью-Йорке он начал собирать книжки-раскраски, комиксы и иллюстрированные сказки. В начале 1990-х он стал известен своими обширными работами в различных техниках коллажа. Эррера как бы переплетает фрагменты найденных узнаваемых изображений в коллажи.
Творчество Эрреры включает работы на бумаге, картины, рельефы, скульптуры, паблик-арт и книги. В конце 1990-х художник начал создавать настенные скульптуры из фетра: вырезанные куски материала подвешиваются, создавая разноцветные «капли». Получающиеся образы часто балансируют между абстракцией и фигурацией, в них видны отголоски поп-арта 1950–1960-х годов и сюрреализма начала 20 века, модерна, лирической абстракции и кубистического коллажа.
