Фигуративное искусство Конструктивизм


Вальтер Вальштедт (нем. Walter Wahlstedt) — немецкий художник-конструктивист, получил художественное образование в Школе прикладного искусства Гамбурга. Уже в начале 1920-х годов он создавал конструктивные кубистические линогравюры. Кроме того, рисовал городские пейзажи и портреты. А в 1922 году Кунстхалле Гамбурга приобрел картину молодого художника.


Виктор Серранкс (фр. Victor Servranckx) — выдающийся бельгийский художник, известный своими работами в стиле абстрактной живописи и дизайна. Виктор Серранкс учился в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе, где встретил Рене Магритта, с которым вместе написал «Чистое искусство: защита эстетики» в 1922 году. Стиль мастера был под влиянием кубизма, конструктивизма и сюрреализма.
Виктор Серранкс был одним из первых бельгийских художников, принявших абстракцию. Его творчество охватывало живопись, дизайн, скульптуру и коллаж. В начале своей карьеры он работал на фабрике обоев, где создавал абстрактные узоры, что способствовало его интересу к интерьерному дизайну.
Виктор Серранкс активно участвовал в художественной жизни, выставляя свои работы в различных галереях, включая галерею L'Effort Moderne в Париже. Его вклад в искусство был высоко оценен коллегами и критиками, он преподавал в школе промышленного и декоративного искусства в Икселе и был признан на Венецианской биеннале.
Несмотря на сложный приём в Бельгии, наследие Виктора Серранкса оказало значительное влияние на последующие поколения художников. Его работы можно найти в музеях и коллекциях по всему миру, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке и в Музее Тиссен-Борнемиса.
Если вы интересуетесь искусством Виктора Серранкса и хотели бы получать обновления о продажах его работ и аукционных событиях, рекомендуем подписаться на наши обновления. Мы будем информировать вас о последних новостях, связанных с этим знаменитым художником.


Николай Михайлович Суетин, выдающийся русский и советский художник, занимал значительное место в культуре и искусстве первой половины 20-го века. Родившийся в 1897 году в семье обнищавшего дворянина, Суетин с ранних лет проявлял интерес к рисованию, что впоследствии определило его жизненный путь. Учеба в Витебске под руководством Марка Шагалла и встреча с Казимиром Малевичем, которая стала решающим моментом в его карьере, положила начало его погружению в авангардное искусство. Суетин стал одним из лидеров группы "УНОВИС" и активно участвовал в создании супрематических произведений и оформлении публичных пространств Витебска вместе с Ильей Чашником.
С 1922 по 1954 год Суетин работал на Государственном фарфоровом заводе им. М. В. Ломоносова, где под его руководством создавались не только фарфоровые изделия, но и элементы оформления для московского метрополитена и Речного вокзала в Химках. Его работы отличались строгими геометрическими формами, что сделало их узнаваемыми и популярными далеко за пределами СССР. Среди его известных произведений - серии фарфоровых изделий с супрематической росписью, такие как "Супрематизм", "Баба", и "Тракторный" сервиз.
Николай Суетин также был заметной фигурой в оформлении значимых выставок и мероприятий, включая павильон СССР на Всемирной выставке в Нью-Йорке в 1939 году и выставку, посвященную 100-летию гибели М. Ю. Лермонтова в 1941 году, хотя последняя так и не состоялась из-за начала войны.
Суетин скончался в Ленинграде в 1954 году, оставив после себя значительное наследие в области живописи, скульптуры и архитектуры. Его произведения сегодня являются частью коллекций многих музеев, включая Гаражный музей современного искусства.
Мы приглашаем всех коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Николаем Михайловичем Суетиным. Подписка позволит вам быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с творчеством этого выдающегося художника.