Художники Макрофотография
Карл Блоссфельдт (нем. Karl Blossfeldt) — немецкий фотограф, скульптор и преподаватель, работавший в Берлине. Один из представителей Нового ви́дения в фотографии. Работал с камерой собственного изобретения, позволявшей ему достигать 30-кратного увеличения.
Фотографировал в основном цветы, растения и фрагменты растений. При таком увеличении растения напоминают абстрактные формы, а не само растение как таковое. Фотографии Блоссфельдта можно в равной степени отнести как к научной фотографии, так и к произведениям искусства.
Серж Менджицки (фр. Serge Mendjisky), имя при рождении Серж Бернар Мендрсисецкий (Serge Bernard Mendrsisezky) — французский художник и фотограф, представитель дивизионизма.
Серж — сын художника Мориса Менджицкого (1890-1951), учился в мастерских Пикассо, Сутина, Брака и Леже, и каждый из них по-своему повлиял на его творчество. После учебы в Парижской школе изящных искусств он быстро получил признание и стал выставляться в Японии и США, решив использовать сочетание фотографии и живописи.
В 90-е годы Менджицки использовал макросъемку, обращаясь к поп-арту, а с 2000 года он решил использовать фотографию как единственное средство самовыражения. В технике коллажа он модифицировал фотографические изображения самых известных городов мира, таких как Нью-Йорк и Париж, создавая новые городские ландшафты и формулируя свое многомерное видение мира.
Ричард Пузетт-Дарт (англ. Richard Pousette-Dart) — американский живописец и график, один из крупнейших представителей абстрактного экспрессионизма. Он наиболее известен как основатель Нью-Йоркской школы живописи.
Альфред Эрхардт (нем. Alfred Ehrhardt) — немецкий универсально-талантливый художник. Он был органистом и хормейстером, затем учителем музыки и искусства в коррекционной школе, и, наконец, учителем рисования и живописцем, прежде чем стать фотографом и режиссером.
После пребывания в Баухаузе в Дессау в зимнем семестре 1928-29 года, где он испытал решающее влияние Йозефа Альберса, Василия Кандинского, Пауля Клее и Оскара Шлеммера, он перенес концепцию предварительного курса Баухауза на свои уроки искусства с детьми и молодежью, начиная с первого класса и заканчивая Abitur. Основываясь на этом экспериментальном опыте, в 1930 году он был назначен в Landeskunstschule Гамбурга, где он создал первый предварительный курс по материаловедению за пределами Баухауса. После того как в 1933 году национал-социалисты уволили его со службы в университете из-за его модернистских взглядов на искусство, он обратился к фотографии и кино.
Альфред Эрхардт считается выдающимся представителем новой объективной фотографии. После публикации более 20 фотокниг он стал одним из самых успешных фотографов среди бывших художников Баухауса. Его «абсолютно художественные фильмы», бросающие вызов современности и вдохновленные авангардом 1920-х годов, ставят его в ряд старых мастеров культурного и документального кино. Альфред Эрхардт считается «самым значительным немецким послевоенным создателем культурных фильмов» и получил множество национальных и международных наград за свои более чем 50 фильмов, включая четыре Федеральные кинопремии.