Жанристы Фландрия
Схелте Адамс Болсверт (нидерл. Schelte Adamsz Bolswert) — фламандский рисовальщик и гравёр, младший брат гравёра Боэциуса Адамса Болсверта. Прежде чем поселиться в Антверпене, братья Болсверт работали в Амстердаме и Харлеме. Адамс Болсверт стал членом Гильдии Святого Луки в Антверпене в 1625 году. Учился в мастерской Рубенса. После смерти брата Болсверт награвировал более шестидесяти композиций по картинам Рубенса, главным образом охотничьи сцены и пейзажи. Болсверт использовал трудоёмкую технику работы резцом по меди, но умел придавать своим гравюрам истинно живописные качества, соответствующие стилю фламандской школы.
Питер Брейгель Младший (нидерл. Pieter Bruegel de Jonge) — выдающийся фламандский художник, активный в Антверпене. Он внес значительный вклад в развитие жанров пейзажа, религиозных сцен, пословиц и сцен из жизни деревни. Питер Брейгель Младший и его мастерская также были известны как производители копий работ его отца, Питера Брейгеля Старшего, однако Питер Младший создавал и оригинальные произведения, которые отличались энергичностью, смелостью и яркостью, соответствуя стилю XVII века.
Одним из наиболее успешных оригинальных произведений Питера Брейгеля Младшего была картина «Адвокат деревни», известная также под несколькими другими названиями. Эта работа интересна своим изображением жизни деревенского сообщества и показывает глубокий интерес художника к наблюдению за повседневной жизнью людей. Мастерская Питера Брейгеля Младшего создала множество копий этой композиции в различных форматах, что свидетельствует о популярности произведения.
Питер Брейгель Младший, часто называемый «Крестьянским Брейгелем», изображал сцены сельской жизни, организовав огромную мастерскую, где производились многочисленные копии и адаптации композиций его отца. Несмотря на широкое производство, художник, по-видимому, не имел финансовой стабильности, но его работы были чрезвычайно популярны в семнадцатом веке, как свидетельствуют инвентарные книги коллекций Антверпена, а также экспортные реестры того времени.
Питер Брейгель Младший оставил после себя значительное наследие, которое оказало влияние на многих художников того времени, включая Антониса ван Дейка и Питера Пауля Рубенса, которые высоко ценили его творчество.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов подписаться на обновления, чтобы оставаться в курсе новостей о продажах и аукционных событиях, связанных с произведениями Питера Брейгеля Младшего. Эта подписка позволит вам не пропустить возможность приобрести работы одного из самых знаменитых художников Фландрии.
Якоб ван дер Хейден (нидерл. Jacob van der Heyden) — фламандский гравёр, издатель, скульптор и художник. Представитель барокко. Проходил обучение в Брюсселе у Рафаэля Кокси, который также был родом из Мехелена. В 1616 году в Лейпциге создал серию гравюр к печатному изданию книги Густава Селенуса «Шахматы, или Королевская игра». В этой серии он впервые изобразил разработанные (или существенно усовершенствованные по сравнению с уже существовавшими вариантами) Селенусом так называемые «лунные шахматы». Такой комплект фигур стал образцом для современных профессиональных шахмат (в немалой степени этому способствовало то, что сам автор разослал экземпляры книги императору Священной Римской империи и правителям крупнейших немецких княжеств). Работал во Франкфурте-на-Майне и Швеции. Творческая деятельность художника документально прослеживается с 1592 по 1636 или 1645 год. Работал в жанрах портрета, исторической живописи, пейзажа (преимущественно городского), жанровой сценки (одним из первых детально изобразил игру в теннис), аллегории (широкой популярностью пользовался цикл гравюр художника «Пять чувств»). Получил известность в качестве гравёра. Многие его живописные работы дошли до нашего времени именно в виде гравюр.
Йос ван Клеве (нидер. Joos van Cleve), настоящее имя — Йос ван дер Беке (нидер. Joos van der Beke) — один из ведущих художников Нидерландов, активно работавший в Антверпене с момента его прибытия туда около 1511 года до его смерти в 1540 или 1541 году. Большинство его работ были религиозными сюжетами или портретами. Одной из его знаменитых картин является портрет Элеоноры Австрийской, королевы Франции. Его искусство отличалось сочетанием влияния Калькара и Брюгге в ранних работах и сильным влиянием итальянского искусства, что делало его стиль уникальным.
Йос ван Клеве известен также своей работой на французском дворе, куда его пригласили за портретами короля Франциска I и королевы Элеоноры Австрийской. Он обладал высокими навыками портретиста, что привело его к работе на королевском дворе Франции. Его портрет Генриха VIII Английского сравним по размеру с портретом Франциска I, что говорит о важности его работы для королевских семей того времени.
Йос ван Клеве также был известен своими многочисленными версиями изображений Девы Марии и Святой семьи, многие из которых были произведены в его мастерской. Эти изображения стали «хлебом насущным» для художественных мастерских начала XV века, и многие из них распространялись по всей Европе через агентов и торговцев.
Йос ван Клеве сочетал свое непосредственное знание нидерландской живописи с сильным влиянием итальянских художественных тенденций в своих тщательно детализированных картинах. Его изысканные алтари часто включали портреты и пейзажи. Родившись в Клеве на севере Рейн-Вестфалии, он принял имя своего места рождения, когда переехал в Антверпен, где и добился значительного успеха как художник, также работая на французском дворе.
Если вас интересует искусство и история, подписывайтесь на наши обновления, чтобы узнавать о новых продажах продуктов и аукционных мероприятиях, связанных с Йосом ван Клеве.
Мартен ван Клеве Старший (нидерл. Marten van Cleve) был фламандским художником и рисовальщиком, работавшим в Антверпене с 1551 по 1581 год. Ван Клеве известен в основном своими жанровыми сценами с крестьянами и пейзажами, которые имеют определенное сходство с работами Питера Брейгеля Старшего. Мартен ван Клеве был одним из ведущих фламандских художников своего поколения. Его сюжеты и композиции оказали большое влияние на творчество Питера Брейгеля Младшего и других жанровых художников его поколения.
Игнас Жозеф Пьер ван Регемортер (фр. Ignatius Josephus van Regemorter) — бельгийский художник и гравер, известный историческими, пейзажными и жанровыми сценами. Студент Королевской академии изящных искусств в Антверпене, затем стажировался в Париже, Брюсселе и Генте. Он выставлялся в 1805 году в Антверпене, в 1808 и 1810 годах в Генте и вместе с отцом участвовал в реставрации фламандских произведений, возвращенных французами в 1814 году. Выставлялся в Брюссельских салонах 1811, 1813 и 1815 годов, а также в триеннале салонов в бельгийской столице до 1860-х годов.
Виллем ван Херп (нидерл. Willem van Herp) — фламандский художник эпохи Барокко.
Многие из произведений Виллема ван Херпа копируют или базируются на сюжетах из работ Рубенса, Антониса ван Дейка, Якоба Йорданса, Хендрика ван Балена и других антверпенских мастеров. Также многое взял из творчества итальянцев Рафаэля и Гвидо Рени. При выполнении заказов часто объединял усилия с другими художниками.
Полотна малых форм, которые выходили из-под кисти Виллема ван Херпа, отправлялись для продажи в Испанию, которой в XVII столетии принадлежали Южные Нидерланды. Художник также практиковал живопись по меди.
Петер Гейселс (нидерл. Peeter Gijsels) — фламандский художник эпохи Барокко.
Петер Гейселс известен своими пейзажами, архитектурными композициями и натюрмортами. Он также считается художником-жанристом, поскольку рисовал сцены деревенских рынков и церковных кермисов. Его пейзажи в стиле Яна Брейгеля Старшего пользовались большим спросом в его время.
Якоб Гриммер (нидерл. Jacob Grimmer) — фламандский художник, активно работавший в эпоху Позднего Возрождения. Специализировался на написании пейзажей и жанровых сцен, часто изображая повседневную жизнь крестьян.
На стиль Якоба Гриммера сильно повлияли работы Питера Брейгеля Старшего, а также творчество Леонардо да Винчи и Рафаэля.
Картины Гриммера отличаются детальным, реалистичным изображением природы. Его пейзажи характеризуются широкими просторами и сложными деталями.
Якоб Гриммер был известен своей способностью улавливать нюансы человеческого поведения, поэтому его жанровые произведения изображают жизнь крестьян с оттенком юмора и причудливости.
Адам де Костер (нидерл. Adam de Coster) — фламандский художник XVII века, известен своими жанровыми сценами с сильными эффектами кьяроскуро. Он получил прозвище Pictor Noctium (Живописец ночи) благодаря предпочтению сценам в тенебристом стиле. Адам Де Костер родился в Мехелене в 1586 году и был активным членом гильдии Святого Луки в Антверпене. Его творчество сильно повлияли работы Караваджо и его последователей, особенно благодаря периоду обучения или пребывания в Италии, предполагаемому на основе анализа его работ и возможного проживания там.
Адам Де Костер часто изображал картежников, гадалок, музыкантов и религиозные сцены, причем возвращался к некоторым темам регулярно. Например, известны различные версии «Отрицания Петра» и «Игроков в карты». Его произведения отличает мастерское использование света и тени, а также изображение фигур при свечном освещении, что делает его сцены особенно выразительными и драматичными. Одним из известных произведений является «Три певца» из коллекции Лихтенштейна, демонстрирующее музыкальное представление трех певцов, освещенных светом извне картины.
Интересно, что Адам де Костер не имел известных учеников и его имя было почти забыто после смерти, многие его работы были приписаны другим художникам. Однако, благодаря исследованиям, в том числе работам арт-историка Бенедикта Николсона, его вклад в искусство был переоценен и многим произведениям было возвращено его авторство.
Его работы находятся в различных музейных коллекциях, включая Национальную галерею Ирландии и коллекции Лихтенштейна, подтверждая высокую оценку его мастерства в Европе XVII века.
Если вы коллекционер или эксперт в области искусства и антиквариата и интересуетесь работами Адама де Костера, подпишитесь на обновления, чтобы не пропустить новости о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с этим замечательным художником.
Ян Зиберехтс (нидерл. Jan Sieberechts) — знаменитый фламандский художник. Первоначально обучавшийся у своего отца-скульптора, Ян Зиберехтс стал известен благодаря своему уникальному стилю изображения фламандской сельской местности и жизни, развивая его после 1661 года. Он уделял большое внимание изображению человеческой фигуры, особенно предпочитая крепкие женские образы, занимающиеся сельскохозяйственным трудом. Ян Зиберехтс активно экспериментировал с эффектами света на воде.
В 1670-х годах, после приглашения Георга Вильерса, второго герцога Бэкингема, Ян Зиберехтс переехал в Англию, где его творчество приобрело новое направление. В Англии он снискал большую популярность среди аристократии, выполняя многочисленные заказы и путешествуя по стране. Его английские пейзажи сельских видов и охотничьих сцен в усадьбах знати стали первыми пикториальными записями такого рода, оказав значительное влияние на британскую живопись пейзажа.
Известно около 100 произведений Зиберехтса, включая ранние работы, исполненные под влиянием итальянских пейзажистов, таких как Николас Берхем и Карел Дюжарден. Он также известен своими сценами охоты для английских патронов, которые являются самыми ранними портретами английских загородных домов.
Ян Зиберехтс умер в Лондоне, оставив после себя наследие, которое оказало влияние на развитие британской пейзажной живописи и стало важным историческим и топографическим источником.
Мы приглашаем коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата подписаться на обновления, связанные с Яном Зиберехтсом, чтобы узнавать о новых продажах работ и аукционных событиях, связанных с этим выдающимся художником.
Ян Баптист Лодевик Мас (фр. Jan Baptist Lodewyck Maes) — бельгийский художник-жанрист, работал в Италии. Учился в Академии Гента. Первая выставка состоялась на городской ярмарке в 1810 году. Он выигрывал призы во всех конкурсах, в которых участвовал, и в 1820 году получил стипендию от города Гента. Благодаря бельгийской Римской премии, полученной в 1821 году, он сначала посетил Париж, а затем отправился в Италию. В 1822 году он копировал работы старых мастеров в музее Уффици. В 1824 году поселился в Риме. Мас поддерживал связь с родным городом и регулярно отправлял работы в бельгийские салоны. Он был членом-корреспондентом Королевской академии наук Нидерландов.