Живописцы XIII век
Джотто ди Бондоне (итал. Giotto di Bondone), итальянский живописец и архитектор XIV века, считается ключевой фигурой в истории западноевропейского искусства и одним из первых представителей проторенессанса. Его работа отмечает переход от средневекового готического искусства к искусству Ренессанса, и он известен своими инновациями в области композиции, перспективы и эмоциональной выразительности в религиозной живописи.
Джотто родился около 1267 года в Веспигниано (ныне Виккьо) недалеко от Флоренции, в семье крестьянина Бондоне. Существуют легенды о том, как он стал художником, но большинство из них сочинены после его смерти и не подтверждены документально. Однако известно, что он учился у Чимабуэ и был влиятелен во Флоренции в начале XIV века.
Одним из наиболее значительных произведений Джотто являются фрески в верхней церкви Сан Франческо в Ассизи, созданные в конце 1280-х годов. Эти работы отличаются живостью персонажей и тонкой моделировкой с помощью светотени. Помимо этого, он расписал капеллу Санта Кроче во Флоренции и капеллу дель Арена в Падуе, где его работы демонстрируют мастерство композиции и начала пространственного видения.
Джотто скончался 8 января 1337 года во Флоренции, работая над фреской «Страшный суд» в капелле Барджелло. Несмотря на прошедшие века, его вклад в искусство остается неоценимым, а его работы продолжают восхищать и вдохновлять художников и искусствоведов по всему миру.
Если вы являетесь коллекционером или экспертом в области искусства и антиквариата, подпишитесь на обновления, чтобы узнавать о новых продажах продукции и аукционных событиях, связанных с Джотто ди Бондоне. Это будет отличным способом оставаться в курсе последних событий и редких произведений искусства, связанных с этим выдающимся художником.
Дуччо ди Буонинсенья (итал. Duccio di Buoninsegna) — итальянский художник, является одним из крупнейших представителей сиенской школы. Он активно работал в конце XIII - начале XIV веков и считается ключевой фигурой в истории живописи проторенессанса. Формирование Дуччо ди Буонинсенья происходило под влиянием Чимабуэ, с которым, по мнению искусствоведа Фердинандо Болоньи, он начал сотрудничество в 1283-84 годах.
Дуччо ди Буонинсенья известен своей работой над фресками в Верхней церкви Сан Франческо в Ассизи, где в нескольких местах видна его рука. Его самое знаменитое произведение — это большая «Маэста» из сиенского собора, датируемая 1308-1311 годами. Это двусторонний алтарный образ с изображением мадонны — покровительницы города Сиены — с младенцем и ангелами, а также семьюдесятью шестью сценами из жизни Марии и Христа на оборотной стороне. Многие части этого грандиозного произведения сейчас разбросаны по различным музеям.
Его стиль характеризуется стремлением к жизненной убедительности бытовых деталей и звучной декоративности цвета, а также лиричности образной системы. В отличие от сурового стиля Джотто, Дуччо ди Буонинсенья обладает умением вести занимательный лирический рассказ, передавая его очень наглядно, просто и ясно.
Среди других его известных работ можно выделить «Мадонна Строганова», находящаяся в Музее Метрополитен в Нью-Йорке, «Францисканская Мадонна» из Пинакотеки в Сиене, а также «Лондонский Триптих» из Национальной галереи в Лондоне.
Эти произведения Дуччо ди Буонинсенья до сих пор остаются важной частью искусства проторенессанса и представляют значительный интерес для искусствоведов, коллекционеров и любителей истории искусства.
Для получения дополнительной информации и обновлений о произведениях Дуччо ди Буонинсенья, а также о выставках и событиях, связанных с его творчеством, приглашаем вас подписаться на наши рассылки.
Мастер Бадиа а Изола (итал. Maestro di Badia a Isola) — итальянский анонимный живописец сиенской школы, работавший в конце XIII — начале XIV веков в Сиене и её окрестностях.
Условное имя мастера происходит от большой иконы «Мадонна на троне с младенцем и двумя ангелами» (Маэста), которая раньше находилась в церкви Святых Сальваторе и Сирина в Бадиа а Изола в Монтериджони.
Исследователи считают, что Мастер Бадиа а Изола принадлежал ближайшему кругу великого Дуччо ди Буонинсенья, и был в первом ряду его учеников и последователей. Предполагают, что он работал в мастерской в ранний период творчества Дуччо. В его произведениях видят прямые параллели с работами Уголино ди Нерио, особенно в части нежных контуров фигур и сладостных ликов мадонн.
Чимабуэ (итал. Cimabue), также известный как Джованни Ченни ди Пепо (Giovanni Cenni di Pepo), имя которое в переводе с итальянского означает "бычья голова", стал символом перехода от византийского искусства к новым направлениям, предвестником итальянского Ренессанса. Родившись до 1251 года и скончавшись в 1302 году, Чимабуэ занимал особое место в истории европейского искусства как последний великий художник византийского стиля и одновременно первопроходец новой художественной традиции в Италии.
Его произведения, такие как фрески в верхней церкви Святого Франциска в Ассизи, Мадонна Санта Тринита и Мадонна на престоле с Святым Франциском, демонстрируют начало отхода от строгих канонов византийского искусства в сторону большей живописности и эмоциональности. Особенно заметно это на примере его знаменитой работы "Мадонна Санта Тринита", хранящейся в Галерее Уффици, где он применяет новаторские приемы светотени и перспективы, что делает фигуры более объемными и живыми.
В последний период своей жизни Чимабуэ работал в Пизе, где был приглашен завершить мозаику Христа на престоле в апсиде местного собора, единственная документально подтвержденная работа художника. Его вклад в искусство не ограничился только живописью; Чимабуэ оказал значительное влияние на развитие итальянского Ренессанса, став связующим звеном между византийскими традициями и новым направлением в искусстве, которое вскоре достигло своего расцвета в работах Джотто и Дуччо.
Известность Чимабуэ, как отмечал Данте в своей "Божественной комедии", была быстро затмевается достижениями его последователей, но его вклад в развитие живописи остается неоспоримым. Чимабуэ считается одним из ключевых фигур в истории искусства, его работы продолжают вдохновлять историков, коллекционеров и любителей искусства по всему миру.
Если вас интересуют обновления, связанные с Чимабуэ, и вы хотели бы узнавать о продажах новых произведений и аукционных событиях, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем предоставлять только актуальную информацию, касающуюся искусства и антиквариата, связанных с этим великим художником.