Поэты Барокко
Антонио дель Кастильо (исп. Antonio del Castillo y Saavedra) — выдающийся испанский художник, скульптор и поэт эпохи барокко. Родившийся в 1616 году в Кордове, он получил образование у своего отца Агустина дель Кастильо и учителя Игнасио Аэдо Кальдерона. Позднее, он учился у Франсиско де Сурбарана в Севилье, где также находился его дядя Хуан дель Кастильо. Возвращаясь в Кордову в 1635 году, Антонио работал над фресками и масляными картинами, такими как те, что находятся в церкви Санта-Марина.
Особенностью творчества Кастильо была его невероятная точность и внимание к деталям. Он считается одним из лучших представителей кордовской школы живописи. Его работы характеризуются глубоким натурализмом, а также влиянием уроков Сурбарана. Среди его известных работ - серия картин о жизни Иосифа, хранящихся в Музее Прадо, а также работа "Поклонение пастухов", также находящаяся в Музее Прадо.
Антонио также был известен как талантливый поэт, оставив после себя множество произведений. Он умер в Кордове в 1668 году, оставив значительное наследие в искусстве.
Коллекционерам и экспертам в области искусства и антиквариата стоит обратить внимание на творчество Антонио дель Кастильо как на важную часть культурного наследия эпохи барокко.
Если вы интересуетесь произведениями Антонио дель Кастильо и хотели бы получать обновления о продажах и аукционах, связанных с его работами, подпишитесь на наши уведомления. Мы обещаем отправлять только самую актуальную информацию, связанную с этим выдающимся художником.
Джон Донн (англ. John Donne) — британский проповедник и поэт, крупнейший представитель литературы английского барокко.
Его отец был богатым торговцем, он получал образование в Оксфорде, в Кембридже и в Линкольнс-Инне. Затем стал писать сатиры, которые охотно передавались из рук в руки. Первые три из знаменитых сатир Донна датированы 1593 годом, а остальные были написаны в разное время до 1601 года. В 1594 г. он начал свои путешествия по Европе, сопровождал графа Эссекса при взятии Кадиса в 1596 г. и в экспедиции 1597-го, был в Италии и Испании.
В 1601 г. Джон Донн написал свою замечательную поэму «Прогресс души», в 1610-м опубликовал свое прозаическое произведение против католиков «Псевдомученик», а в 1611 г. — еще более жесткий полемический трактат «Игнатий в конклаве». Джон Донн также был автором множества сонетов, любовных стихов, элегий, эпиграмм, а также религиозных проповедей.
В 1621 году Джон Донн был назначен настоятелем лондонского собора Святого Павла, и ближе к концу жизни стал популярным красноречивым проповедником, чьи проповеди охотно печатали и издавали. Сохранилось 160 его проповедей, в том числе и самая знаменитая — Death’s Duel, которую он произнес в Уайтхолле перед королём Карлом I 25 февраля 1631 года, за несколько недель до собственной смерти.
Хейман Дуллаерт был голландским художником и поэтом Золотого века. Он был учеником Рембрандта, но был более известен своими стихами, чем произведениями искусства. Его картины, часто trompe-l'œils, можно увидеть в Музее Креллер-Мюллер.
Джон Мильтон (англ. John Milton) — британский поэт и писатель-публицист, интеллектуал и политический деятель эпохи Английской революции.
Мильтон сначала планировал стать священником, учился в Кембриджском университете, а затем отказался от этой деятельности. Несколько лет он провел, занимаясь чтением и самообразованием, выучив множество языков. В 1638 году Мильтон около полутора лет путешествовал по континенту, проведя много времени в Италии, прежде всего в Риме и Флоренции. Он подружился с молодыми представителями итальянских литераторов, а встреча с Галилеем в дальнейшем отразилась и на его творчестве.
Мильтон стал наиболее известен благодаря поэме Paradise Lost in Ten Books («Потерянный рай»), которая декларирует своей целью оправдать пути Божьи перед человеком, но при этом затрагивает как общечеловеческие, так и личные темы. Мильтон был первым автором, использовавшим слово «космос» в современном нам значении «космическое пространство», и его космическая эпопея происходит в уверенно коперниканской вселенной.
В своих прозаических произведениях Мильтон выступал за упразднение англиканской церкви и казнь Карла I. С начала Гражданских войн в Англии в 1642 году и спустя долгое время после восстановления Карла II на посту короля в 1660 году он во всех своих работах высказывался против тирании и санкционированной государством религии. Будучи протестантом, Мильтон часто конфликтовал с Римско-католической церковью. Будучи государственным служащим, Мильтон стал голосом Английского Содружества после 1649 года, а затем при Оливере Кромвеле, ведя международную корреспонденцию и защищая правительство от полемических нападок из-за границы.
Джон Мильтон считается самым значительным английским писателем после Уильяма Шекспира. Автор политических памфлетов и религиозных трактатов, он является одним из самых знаменитых литераторов 1650-х годов — яркой эпохи Английской революции (гражданской войны).
Франсиско Пачеко дель Рио (исп. Francisco Pacheco del Río) был испанским художником, теоретиком искусства и учителем таких знаменитостей, как Диего Веласкес. Родившись в 1564 году, Пачеко оставил значительный след в искусстве маньеризма и барокко. Его работы отражают глубокое религиозное чувство и внимание к деталям, что делает его одним из важнейших представителей испанской школы живописи своего времени.
Среди известных работ Пачеко можно выделить "Страшный суд", "Сон св. Иосифа", "Мистическое причащение св. Инес", а также портреты видных личностей того времени, включая "Портрет Бенито Ариаса Монтано" и "Портрет дамы с молодым кабальеро". Эти произведения демонстрируют его мастерство в области религиозной и портретной живописи.
Пачеко также известен своими теоретическими работами по искусству, включая значительный вклад в изучение техник живописи и принципов изображения религиозных сюжетов. Его идеи и методы обучения оказали значительное влияние на развитие искусства в Испании, а его ученики продолжили распространять эти знания, формируя будущее искусство страны.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата изучение творчества Франсиско Пачеко дель Рио представляет особый интерес из-за уникальности его подхода к живописи и теории искусства. Его произведения находятся в ведущих музеях мира и продолжают вдохновлять любителей искусства своей глубиной и красотой.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы всегда быть в курсе новостей о продажах произведений и аукционных событиях, связанных с Франсиско Пачеко дель Рио. Это уникальная возможность погрузиться в мир искусства и открыть для себя новые грани таланта этого выдающегося художника.
Бонавентура Петерс Старший (нидерл. Bonaventura Peeters) — выдающийся фламандский художник, рисовальщик и гравер, специализировавшийся на морском искусстве в XVII веке. Его обширное собрание работ охватывало морские сражения, штормы на море, кораблекрушения, а также виды судов в реках и гаванях.
Петерс прекрасно разбирался в кораблях, запечатлевая их сложные детали. Его ранние работы демонстрировали тональные пейзажи под влиянием голландской живописи, в то время как более поздние произведения отражали яркие цвета, вдохновленные итальянским классицизмом. Он искусно изображал драматические кораблекрушения, безмятежные порты и замысловатые портреты кораблей. Многие из его картин изображали реальные места вдоль Северного моря и реки Шельда, в то время как другие представляли воображаемые сцены далеких портов Средиземноморья и Ближнего Востока. Петерс также сотрудничал с членами семьи и другими художниками, а его рисунки и гравюры были включены в такие известные издания, как «Atlas Maior» Блау.
