Художники по росписи фарфора Анималистика


Жан-Жак Башелье́ (фр. Jean-Jacques Bachelier) — французский художник-живописец и новатор в искусстве фарфора, член Королевской Академии живописи и скульптуры.
Изначально он был художником натюрморта, но позже приобрел мировую известность благодаря значимому вкладу в прикладное искусство. В 1765 году Башелье на собственные средства основал в Париже художественно-ремесленную школу. Он руководил живописцами Венсенской фарфоровой мануфактуры, где стали изготавливать фигурки из неглазированного фарфора — бисквита. Долгие годы Башелье был директором Севрской фарфоровой мануфактуры и фактически стал создателем севрского стиля.
Башелье также проводил исследования в области энкаустики (техника живописи, в которой связующим веществом красок является воск) и публиковал работы по художественному образованию.


Джозеф Бирбек I (англ. Joseph Birbeck I) — английский художник, который специализировался в жанре анималистики, а также занимался живописью пейзажей и декоративных настенных тарелей. Его работы выполнены в художественных стилях классицизма, реализма и романтизма, и он известен своим использованием керамики и фарфора.
Джозеф Бирбек I известен своей работой по росписи фарфора, а его творчество часто связано с декоративными настенными тарелями и анималистикой. Важным аспектом его творчества является то, что он также был связан с пейзажной живописью, что добавляет глубину его художественному диапазону.
Если вы хотите узнать больше о Джозефе Бирбеке I или о его работах, вы можете посетить наши аукционы, где представлены на продажу его произведения. Это может быть полезно коллекционерам и экспертам в области искусства и антиквариата, которые ищут уникальные предметы искусства и хотят ознакомиться с историей его творчества.
Если вам интересны обновления о новых продуктах и событиях, связанных с Джозефом Бирбеком I, вы можете подписаться на уведомления о продажах и аукционах. Подписка обеспечит вас информацией о новых продажах и мероприятиях, чтобы вы всегда были в курсе последних новостей и событий в области искусства и антиквариата.


Георг Якоб Иоганн ван Ос (нидерл. George Jacobus Johannes van Os) — нидерландский художник. Потомок нескольких поколений художников. Брат Питера Герардуса ван Оса. Мастер натюрморта, писал композиции из цветов и фруктов. Во многом следовал школе Яна ван Хёйсума. В 1812 году перебрался в Париж и долгие годы работал над росписью севрского фарфора. Был прозван французами Рубенсом цветочной живописи. Писал также пейзажи. В первых трёх томах 10-томного издания «Флора Батава» голландского агронома и ботаника Яна Копса большинство иллюстраций выполнены Георгом Якобом ван Осом. Его не следует путать с сыном его брата Питера, также художником по имени Георгиус Якобус Йоханнес ван Ос, который жил в 1805-1841 годах и продолжил семейную традицию живописи.


Жан-Шарль Девелли (фр. Jean-Charles Develly) — французский дизайнер и художник. Он особенно известен своими росписями на фарфоре во время работы на фабрике в Севре (Sèvres). На Севрской фарфоровой мануфактуре Жан-Шарль Девелли пробыл с сентября 1813 года по 1847 год и стал одним из самых известных художников этого заведения.


Бернар Палисси (фр. Bernard Palissy) — французский учёный-естествоиспытатель, художник, керамист и скульптор, геолог и писатель французского Ренессанса.
Палисси родился в семье ремесленника, обучился у отца на художника по стеклу и путешествовал по юго-западу Франции, постигая гончарное мастерство и изучая геологию. Сегодня он наиболее известен благодаря своей удивительной керамике с изображениями различных животных и людей, покрытой свинцовой глазурью. Увидев в 1540-х годах белую глазурованную чашку, вероятно, из китайского фарфора, он поставил себе целью узнать секреты ее изготовления. Его ранние исследования описаны в De l'art de la terre. Хотя Палисси так и не удалось воспроизвести увиденное, его эксперименты дали ему глубокие знания химических составов минералов.
С 1575 года в Париже Палисси читал публичные лекции по естествознанию, которые были опубликованы как «Discours admirables» (1580). В этом трактате Бернар Палисси затрагивает невероятно широкий круг вопросов — от техники керамики, металлургии и химии до гидрологии, геологии и окаменелостей. Он верно определил окаменелости как останки древней жизни. Этот труд раскрывает его как писателя и учёного, создателя современной агрономии и пионера экспериментального метода, обладающего научными взглядами в целом более продвинутыми, чем у его современников.


Фредерик Теодор Фабер (фр. Frédéric Théodore Faber) — бельгийский пейзажист и жанровый живописец. Он основал в Брюсселе фарфоровую мануфактуру и отказался от живописи на холсте в пользу росписи по фарфору. Он также выгравировал около сотни тарелок с пейзажами и животными, некоторые по собственным эскизам.
Значительный набор произведений, написанных этим виртуозом, выставлен в Музее декоративного искусства Франсуа Дюсберга.


Иоганн Грегор Хёрольдт (нем. Johann Gregor Höroldt) — немецкий художник по фарфору, разработавший стиль мейсенского фарфора.
Хёрольдт получил образование художника по миниатюре и эмали. В 1719-1720 гг. он работал на фарфоровой мануфактуре в Вене, недавно основанной Дю Пакье, а затем переехал в Мейсен и начал сотрудничество с Мейсенской фарфоровой мануфактурой. В 1724 году он был назначен придворным художником. В 1731 г. Хёрольдт стал арканистом (химик, ключевая фигура в производстве фарфора), и одновременно был назначен начальником всего живописного отделения и придворным комиссаром.
Хёрольдт оказал влияние практически на все европейские фарфоровые и фаянсовые мануфактуры. Он специализировался на модном и популярном дизайне шинуазри, но и ввел в качестве декора фарфора европейские пейзажи, сцены гаваней и сражений, натюрморты и изображения птиц.
Художник также значительно расширил палитру цветов, используемых в Мейсене: в начале XVIII в. было доступно только пять красок для глазури, а Хёрольдт к 1731 году увеличил палитру до 16 цветов. Большое значение он придавал и оригинальной форме для фарфора, стараясь сделать ее отличной от обычной посуды.