Издатели XVIII век
Рудольф Аккерман Старший (нем. Rudolph Ackermann) — немецкий и британский изобретатель и издатель, основатель компании Ackermann & Co.
Он был сыном мастера сёдел, изучил это ремесло и со временем достиг высокого искусства в каретном деле, проектируя экипажи и кареты. В 1794 году Аккерман открыл в Лондоне магазин печатной продукции и картин, который очень быстро стал популярным. В следующем году он открыл типографию на Стрэнде, 96 — так начался полиграфический бизнес династии Аккерманов, просуществовавший более двухсот лет.
В 1808-1810 гг. Аккерман опубликовал первую из своих роскошных книг с пластинами — «Микромир Лондона» с прекрасными акватинтами ручной раскраски. Эта работа создала ему репутацию книгоиздателя, и он впоследствии издал еще множество сложных иллюстрированных книг. Аккерман также получил широкую известность благодаря основанному им в 1809 г. периодическому изданию «Репозиторий искусства, литературы, торговли, мануфактуры, моды и политики». Этот популярный журнал, выходивший ежемесячно до 1828 г., содержал статьи и иллюстрации разного рода, особенно о моде, социальных и литературных новостях.
Бизнес Аккермана процветал, и к концу 1820 г. он открыл свои представительства в Центральной и Южной Америке. Продолжатели династии Аккермана занимались печатным бизнесом вплоть до конца ХХ века.
Платон Петрович Бекетов — русский издатель, книгопечатник, историк, коллекционер.
Платон Бекетов родился в старинной русской помещичьей семье, с 1798 года жил в Москве, где увлёкся коллекционированием и в 1801 году открыл собственную типографию, считавшуюся одной из лучших в Москве. Бекетов поднял отечественную полиграфию на достойный уровень. Его книги были выполнены с большим художественным вкусом и изяществом, всего больше ста прекрасных изданий. Здесь был напечатан ряд изданий русских авторов, среди которых Василий Андреевич Жуковский, Александр Николаевич Радищев, Михаил Матвеевич Херасков и другие. В типографии также печатались журналы «Друг просвещения» (1805) и «Роспись книгам, напечатанным иждивением типографии Платона Бекетова» (1806).
Страстным увлечением Бекетова были старинные рукописи, особенно с портретными миниатюрами и автографами, и портреты известных современников. Он собрал целую картинную галерею, которая и легла в основу двух его крупных проектов — издания «Пантеон российских авторов» (1801—1802) и сборника «Собрание портретов россиян, знаменитых...» (1821—1824). Тексты для них написал друг и дальний родственник издателя Н.М. Карамзин.
Платон Петрович Бекетов был широко известен в кругах российской интеллектуальной элиты первой половины XIX века. В 1811 году его избрали председателем Московского общества истории и древностей российских, эту должность он занимал до 1823 года.
Кристоф Вайгель Старший (нем. Christoph Weigel), полное имя Иоганн Кристоф Вайгель (Johann Christoph Weigel) — немецкий художник, гравер и издатель.
Вайгель весьма успешно работал в технике меццо-тинто. Он первым из граверов использовал своеобразный станок для изготовления фона. В Нюрнберге он основал собственную типографию в 1698 году, и при создании своих карт тесно сотрудничал с имперским географом и картографом Иоганном Баптистом Хоманном (1664-1724). Его младший брат Иоганн Кристоф Вайгель примерно в то же время держал в Нюрнберге магазин художественной торговли, и тоже весьма успешно.
Одним из самых значительных произведений Вайгеля является «Книга сословий» (Ständebuch) 1698 г., в которой описаны и проиллюстрированы гравюрами более двухсот ремесел и услуг, в том числе шахтерское дело.
Михель Венинг (нем. Michael Wening) — баварский художник, гравер и издатель эпохи барокко.
Венинг был придворным гравером курфюрста Фердинанда Марии Баварского и его преемника курфюрста Макса Эмануэля. К концу 1670-х годов он открыл собственное издательство, где более десяти лет успешно издавал иллюстрированные календари, а потом топографические и исторические материалы.
Главный труд Венинга — «Историко-топографическое описание» с 846 видами — считается наиболее полным описанием Европы раннего Нового времени. Для ее создания мастер сам объездил множество городов и сделал весьма точные иллюстрации. В топографической работе представлены виды и описания городов, рынков, монастырей, дворцов, замков, придворных марок и усадеб Баварии. Сопроводительные тексты, которые являются ценным дополнением к гравюрам, написал иезуит Фердинанд Шёнветтер.
Адам Людвиг Вирзинг (нем. Adam Ludwig Wirsing) — немецкий гравёр, иллюстратор и издатель.
Вирзинг в качестве гравера и издателя вёл в Нюрнберге семейный бизнес, особый успех которому приносили реалистичные изображения птиц и их гнёзд, животных, цветов, насекомых и т.д., раскрашенные вручную.
Еремиас Вольфф (нем. Jeremias Wolff) — немецкий гравер и издатель.
Вольфф был гравёром и часовщиком, но сумел создать в Аугсбурге крупнейшее художественное издательство первой половины 18 века, в котором работали лучшие граверы своего времени. В мастерской, чаще всего под именем самого Вольффа, создавались карты и популярные гравюры на меди. Среди них — альбом с иллюстрациями костюмов Османской империи, Германии, Швейцарии, Франции и Турции в XVIII веке.
По инициативе Еремиаса Вольффа в 1710 году в Аугсбурге была основана Императорская городская художественная академия.
Жан-Бенжамен де Ла Борд (фр. Jean-Benjamin de La Borde) — французский композитор, историк музыки, издатель и финансист.
Де Ла Борд играл на скрипке, обучился композиции. В 1748 году он сочинил первую небольшую оперу, а в 1751-м его опера «Соловей, или Тайный брак» (фр. Le Rossignol ou Le Mariage secret) была поставлена в Париже. В дальнейшем плодовитый композитор сочинял в среднем по опере в год в течение 30 лет, в основном произведения эти были комического характера.
Де Ла Борд также был видным деятелем культуры своего времени: он является автором книги «Эссе о музыке», четырехтомного сборника песен для сольного голоса, а также инициировал публикацию «Общего и частного описания Франции» (1781–96).
В течение нескольких лет де Ла Борд был камердинером и фаворитом Людовика XV, он отказался покинуть Францию во время революции, был арестован и казнен на гильотине 22 июля 1794 года.
Литтре де Монтиньи (фр. Littret de Montigny), полное имя Клод-Антуан Литтре де Монтиньи (Claude-Antoine Littret de Montigny) — французский художник, гравер и издатель.
Среди других работ де Монтиньи выделяется его альбом, в котором он запечатлел разнообразные виды военной формы и флаги французской армии при Людовике XV, сопроводив их кратким описанием, что позволяет получить уникальное представление о французской армии того времени.
Джозеф Денни (англ. Joseph Dennie) — американский писатель, журналист и крупный литератор начала 19 века.
Денни окончил Гарвардский колледж, стал адвокатом, но активно занялся писательством. В 1801 году он основал периодическое издание под названием The Port Folio, ставшее самым выдающимся литературным еженедельником своего времени в Америке. Кроме того, он был первым важным политическим и литературным журналом в Соединенных Штатах.
Как основатель «Вторничного клуба», в начале 19 века Денни был центром аристократического литературного круга Филадельфии и какое-то время был ведущим литературным критиком в стране. Он высмеивал простоватость и грубость коренных американцев и выступал против демократических нововведений. Он также поощрял талантливых молодых писателей.
Томас Джефферис (англ. Thomas Jefferys) — британский картограф и географ 18 века, гравер и издатель.
Как лучший в деле изготовления карт Джефферис имел почетное звание «географа короля Георга III». Он известен своими подробными и масштабными картами округов и графств Великобритании, а также Северной Америки, в частности Вирджинии (1776). Он был ведущим поставщиком карт своего времени, гравировал и печатал карты для правительства и других официальных органов.
Пьер Дюфлос Младший (фр. Pierre Duflos) — французский художник, гравер и издатель.
Дюфлос был известным гравером по меди и создавал произведения по картинам популярных художников своего времени. Особо стоит отметить большую работу под названием «Коллекция гравюр, представляющих степени, звания и достоинства, соответствующие костюмам всех существующих народов; с историческими объяснениями и сокращенными жизнями великих людей, которые иллюстрировали достоинства, которыми они были украшены», изданную в 1780 году в Париже. Это настоящая энциклопедия костюма многих культур мира. В ней изображены реальные люди: Конфуций, Монтесума, Магомет II, Ахмет IV, Кортес, Жак-Огюст де Ту, Томас Мор, Мария-Антуанетта, а также типы из Африки, Азии, Америки и Европы, включая коренные народы. Пьер Дюфлос создал ее в сотрудничестве с Мари-Элизабет Тибо и Клеман-Пьер Марилье.
Пьер Жиффар (фр. Pierre Giffart) — французский художник, печатник и гравер.
Он был королевским гравером и создавал литографические работы на различные темы. Одна из известных работ Жиффара — пластины с оригинальных китайских работ, привезенных из Китая посланником короля Франции Людовика XIV Иоахимом Буве, на которых изображены изящные китайские фигуры в традиционных и церемониальных одеждах. Первое французское издание книги Буве «Исторический портрет императора Китая» с иллюстрациями Пьера Жиффара было опубликовано в Париже в 1697 году, а затем было переведено и опубликовано на других языках.
Корнелиус Зур (нем. Cornelius Suhr) — немецкий живописец, литограф и издатель.
Корнелиус является представителем семьи художников Зур из Гамбурга, младшим братом Христоффера Зура (1771-1842) и старшим братом Петера Зура (1788-1857).
После 1805 года он со старшим братом Христоффером начали рисовать гуашью панорамные виды родного города, создавая пейзажные картины со всего Гамбурга. Корнелиус также отвечал за их распространение. Позже к семейному бизнесу присоединился и Петер Зур, образовав общую литографическую компанию, в которой печатались также книги и игральные карты. Вместе они создали несколько сотен литографий, гравюр и офортов.
Уильям Кертис (англ. William Curtis) — британский ботаник и энтомолог, редактор старейшего издания по ботанике в Великобритании.
В юности Кертис увлекся естественной историей, и в возрасте 25 лет уже опубликовал «Инструкцию по сбору и сохранению насекомых», в частности бабочек. В 1779 году он основал свой собственный лондонский ботанический сад в Ламбете и опубликовал 6-томную работу Flora Londinensis (1777–1798) о городской природе.
В 1787 году Кертис начал издавать ставший впоследствии популярным «Ботанический журнал», в котором также были представлены раскрашенные вручную пластины художников. Этот журнал на протяжении времени несколько раз менял название, но до сих пор продолжает издаваться Королевским ботаническим садом Кью как издание для тех, кто интересуется садоводством, экологией или ботанической иллюстрацией. Интересно, что до 1948 года журнал полностью раскрашивался вручную.
Кристиан Фридрих Карл Клеман (нем. Christian Friedrich Carl Kleemann) — немецкий художник, энтомолог и издатель.
Он известен своей работой над продолжением объемного труда об энтомологии Августа Иоганна Рёзеля (1740-1761 гг.). Из-за плохого состояния здоровья Рёзель не смог закончить свою серию, поэтому его работу продолжил зять Кристиан Фридрих Карл Клеман с помощью дочери Катарины Барбары Клеман. Второе издание, а также 6-я часть этого труда появились только после смерти Клемана под руководством Кристиана Шварца. Большая часть описаний посвящена бабочкам, однако, помимо насекомых, изображены и другие беспозвоночные — крабы, пауки, моллюски и полипы.
Ян Копс (нидерл. Jan Kops) — голландский агроном, ботаник и издатель тематических журналов.
В юности Копс увлекался ботаникой, но пришлось учиться на священника. Вскоре он разочаровался в карьере проповедника и занялся любимым делом. Плодом его ботанических изысканий стал первый том «Флоры Батавы», вышедший в 1800 году. Он занимался решением задачи превращения дюн в сельскохозяйственные угодья.
Огромное значение Копа для сельского хозяйства страны заключается главным образом в его деятельности в качестве первого голландского сельскохозяйственного чиновника. Он обладал огромной работоспособностью и большим упорством. По инициативе Копса в 1803-1814 гг. появился первый голландский сельскохозяйственный журнал Magazijn van Vaderlandschen Landbouw, который он сам и редактировал.
Эверт Маскамп (нидерл. Evert Maaskamp) — голландский художник и гравер, издатель и торговец печатными изданиями.
Помимо издания географических публикаций, топографических карт и гравюр, Маскамп создавал очень качественные иллюстрированные работы на листовом металле. На протяжении своей карьеры он сотрудничал с английским художником Чарльзом Ховардом Ходжесом, влияние которого заметно во многих гравюрах Маскампа.
Эдвард Орм (англ. Edward Orme) — британский художник, гравер и издатель иллюстрированных книг.
Он был гравером короля Георга III с 1799 по 1820 год и принца Уэльского, писал портреты и пейзажи. Эдвард Орм был успешным издателем, опубликовав множество иллюстрированных книг. У него было несколько магазинов в Лондоне.
Эдвард Орм — младший брат художника и гравера Даниэля Орма.
Рейнир & Джошуа Оттенс (нидерл. Reinier & Joshua Ottens) — голландское печатное издательское товарищество двух братьев.
Издательство в 1726 году в Амстердаме основали братья Рейнир Оттенс (нидерл. Reinier Ottens, 1698-1750) и Джошуа Оттенс (Joshua Ottens, 1704-1765). После смерти Рейнира I его сын Рейнир II продолжал дело до 1765 г. Большая часть деятельности этого бизнеса заключалась в переиздании старых пластин.
Александр Иванович Плюшар (фр. Pierre Paul Alexandre Joseph Pluchart) — французский и российский художник, типограф, литограф и издатель.
В 1805 году приехал в Россию для управления типографией при Министерстве иностранных дел, затем служил в Сенатской типографии. Плюшар был хорошим рисовальщиком и литографом, он настолько овладел издательским делом, что к 1813 году открыл в Санкт-Петербурге собственную типографию. Вскоре она завоевала славу одной из лучших типографий России, где печатались книги на русском и европейских языках, при ней даже открылся собственный книжный магазин.
После смерти Александра Плюшара делами типографии занялись его вдова Генриетта и сын — издатель Адольф Плюшар (1806-1865). Другой его сын — Евгений Плюшар (1809-1880) — стал известным художником.
Луи Ренар (фр. Louis Renard) — голландский художник, гравёр и книгоиздатель родом из Франции.
Ренар издавал популярные в 18 веке в Европе атласы карт и иллюстрированные труды по естествознанию. В Амстердаме он приобрел множество картографических пластин Фредерика де Вита, которые он объединил с небольшими обновлениями и исправлениями в «Атлас навигации и торговли» и издал его в 1715 году. Позже он продал пластины Р. И Дж.Оттенсам, которые переиздали его в 1745 году.
В 1718 -1719 годах Ренар опубликовал первое издание своего самого известного многотомного труда Poissons, écrevisses et crabes… que l'on trouve autour des Isles Moluques, et sur les cotes des Terres Australes («Рыбы, раки и крабы, разнообразных цветов и необычных форм, которые водятся вокруг Молуккских островов и на побережьях южных земель».) Эта книга была первой в мире энциклопедией рыб, иллюстрированной в цвете. Работая над ней, Ренар скопировал рисунки других художников, в частности, талантливого голландского художника Сэмюэля Фаллорса. В итоге получились 460 раскрашенных вручную медных гравюр.
Существа из книги Ренара настолько причудливы, что могут показаться выдуманными, однако таковых лишь около 10 процентов, в том числе и изображение русалки. Скорее всего, эти фантазии были включены ради привлечения покупателей. В настоящее время считается, что эта работа является важной частью научной литературы восемнадцатого века.
Энн Ройалл (англ. Anne Royall), урожденная Ньюпорт (Newport) — американская писательница, редактор газеты и путешественница, одна из первых женщин-журналисток в США.
После смерти ее мужа Уильяма Ройалла в 1813 году Энн осталась без средств к существованию, но не отчаялась и полностью изменила свою жизнь. Ей было около 50 лет, когда она отправилась путешествовать по стране и описывать увиденное. Она посетила Балтимор, Филадельфию, Нью-Йорк, Олбани, Спрингфилд, Хартфорд, Вустер, Бостон и Нью-Хейвен. В каждом городе она просила уважаемых граждан дать интервью и подписаться на ее будущие книги. Она делала подробные записи о населении каждого города, промышленности, физическом описании, местном транспорте, региональных диалектах, моде и характере его жителей.
В целом Энн Ройалл написала десять томов книг о путешествиях. Ей было 57 лет, когда она опубликовала под псевдонимом свою первую книгу «Путешественник: очерки истории, жизни и нравов в Соединенных Штатах» (1826 г.), которая дает уникальный взгляд на американскую жизнь начала девятнадцатого века. Первый роман — «Теннессиец» — был опубликован в 1827 году, за ним последовали еще несколько.
В возрасте 62 лет в своем доме в Вашингтоне, округ Колумбия, Ройалл начала издавать свою собственную газету «Пол Прай» (1831–1836), а затем «Охотница» (1836–1854). Она разоблачала взяточничество и коррупцию, чем нажила себе немало могущественных врагов. Тем не менее известно, что бесстрашная журналистка в течение своей жизни встречалась и беседовала с каждым человеком, занявшим президентское кресло, начиная с Джорджа Вашингтона и заканчивая Авраамом Линкольном.
Ян Христиан Сепп (нидерд. Jan Christiaan Sepp) — голландский издатель книг, художник-гравёр и иллюстратор.
Ян Христиан Сепп принадлежал к династии коллекционеров, издателей и торговцев типографскими изданиями, основанной его отцом Христианом Сеппом (ок. 1700–1775) в Госларе, Германия. Ян Христиан Сепп известен тем, что являлся главным художником-иллюстратором, создателем великолепных гравюр для высоко ценимой работы Корнелиуса Ноземана под названием Nederlandsche Vogelen («Птицы Нидерландов», 1770-1829 гг.). Эти гравюры на медных пластинах, великолепно составленные, тщательно выгравированные и раскрашенные вручную имеют большую ценность.
Работу над иллюстрированием 5-томника после смерти Христиана Сеппа закончил его сын — Ян Сепп. Каждый том этого пятитомного произведения науки и искусства содержит 50 изображений видов птиц, и каждый вид описан на нескольких страницах.
Элиху Хаббард Смит (англ. Elihu Hubbard Smith) — американский писатель, литератор и врач.
Смит окончил Йельский колледж уже в 11 лет, получив гуманитарное образование, затем и медицинское. Он работал в Нью-Йоркской больнице и публиковал исторические статьи о чуме и чумных лихорадках.
Элиху Смит был очень активным литератором: состоял в обществе «Хартфордские острословы», написал первую американскую комическую оперу «Эдвин и Анджелина» (1796), был редактором первой книжной антологии американской поэзии («Американские стихи, избранные и оригинальные», 1793) и первого национального американского медицинского журнала («Медицинский репозиторий»), вел активную переписку со многими писателями и литераторами своего времени.
Смит умер в 27 лет от желтой лихорадки, которой заразился, когда лечил пациентов во время вспышки болезни в Нью-Йорке.
Филипп Морин Френо (англ. Philip Morin Freneau) — американский публицист, редактор, известный как «поэт Американской революции».
Окончив Принстонский университет, Френо преподавал в школе и учился на священника. С началом Американской революции он начал писать язвительную сатиру на англичан и тори. Во время двухлетнего путешествия по Карибским островам он создал поэмы «Красавицы Санта-Круза» и «Дом ночи», и в 1778 году стал участником войны. После освобождения из английского плена году Френо написал книгу в стихах «Британский корабль-тюрьма» (1781).
Прослужив несколько лет морским капитаном, Френо занялся журналистикой. В своей газете National Gazette в Филадельфии он резко критиковал Джорджа Вашингтона.
Поэзия Френо, которая сопровождала его всю жизнь, охватывает самые разные темы, включая политическую ситуацию, американских индейцев, природу, море и морские сражения. Его политические стихи часто носят сатирический характер, но его стихи о природе очень лиричны.
Адам Фридель (дат. Adam de Friedel) или Адам Фридель фон Фридельсбург (Adam Friedel von Friedelsburg) — датский солдат и пират, художник и актер.
Имея характер авантюриста, Фридель стал участником Освободительной войны в Греции 1821-1829 годов. Ему был пожалован титул барона Фриделя фон Фридельсбурга, однако сведения о его аристократическом происхождении были признаны ложными и его исключили из греческой армии. В итоге он был вынужден уехать из Греции в Лондон, где проявились его таланты актера, музыканта и художника.
В Лондоне Адам Фридель открыл свою литографическую мастерскую. Более всего на этом поприще он стал известен своими портретами героев и руководителей Греческой революции, впервые выпущенными в 1824-1826 гг. Серия из 24 портретов разошлась по Европе большими тиражами. Он также создал несколько известных портретов лорда Байрона.
Иоганн Якоб Хайд (нем. Johann Jakob Haid) — известный немецкий гравер, который работал в Аугсбурге в XVIII веке. Родившись в 1704 году, Хайд вырос в семье художников, что сыграло ключевую роль в его профессиональном развитии.
Хайд специализировался на создании больших меццотинтных портретов, технике гравирования, которая позволяла достигать особой глубины и насыщенности оттенков. Его работы отличались высоким качеством исполнения и вниманием к деталям, что сделало их популярными не только в Германии, но и за её пределами.
Иоганн Якоб Хайд также занимался ботаническими иллюстрациями, сотрудничая с известными художниками и учёными своего времени. Одним из его известных проектов была работа над Phytanthoza iconographia Иоганна Вильгельма Вайнмана, где он продемонстрировал своё мастерство в изображении растений.
Сегодня работы Иоганна Якоба Хайда можно найти в музеях и частных коллекциях по всему миру. Его вклад в искусство гравюры остаётся значительным, и его творчество продолжает вдохновлять коллекционеров и ценителей искусства.
Для тех, кто интересуется работами Хайда и хочет узнавать о новых продажах и аукционах, связанных с его творчеством, рекомендуем подписаться на наши обновления.
Николаус Хайделофф (нем. Nicolaus Heideloff), полное имя Николаус Иннокентий Вильгельм Клеменс ван Хайделофф (Nikolaus Innocentius Wilhelm Clemens van Heideloff) — немецкий художник и гравёр по меди, издатель.
Хайделофф родом из уважаемой в Германии семьи, в которой были известные художники и скульпторы. Он учился и работал в Париже, но во время Французской революции вынужден был бежать в Лондон, где и провел 30 лет своей жизни. Здесь он работал в качестве издателя в самом роскошном журнале моды того времени «Галерея моды», в котором публиковались сложные цветные гравюры на меди, акватинты и офорты. Хайделофф рисовал для издания множество нарядов на все случаи жизни высшего общества.
Николаус Хайделофф также изображал исторические сцены, сражения, британский флот и карикатуры для Рудольфа Аккермана во время его работы в Лондоне до 1814 г., часто в виде раскрашенных вручную офортов.
В 1815 году Вильгельм I, король Нидерландов, назначил его директором картинной галереи в Гааге.
Мартин Энгельбрехт (нем. Martin Engelbrecht) — немецкий художник и гравер эпохи барокко, издатель, изобретатель первых миниатюрных диорам.
Мартин и его брат Кристиан были искусными печатниками и граверами в Аугсбурге (Германия) в XVIII веке. Среди работ Мартина — иллюстрации к «Метаморфозам» Овидия, «Войне за испанское наследство», Les Architectes Princiers П. Деккера, 92 вида Венеции, а также серия гравюр с изображением рабочих и их одежды Assemblage Nouveau Des Manouvries Habilles, изданная в Аугсбурге около 1730 года.
Также около 1730 г. Мартин Энгельбрехт создал карты для миниатюрных театров, которые, вставленные в коробку-витрину, показывали религиозные сцены и картины повседневной жизни в трехмерной перспективе. Целую серию он посвятил итальянскому театру. Эти миниатюрные театры или диорамы Энгельбрехта считаются самыми ранними бумажными театрами в истории, и они стали очень популярны в 18 веке как средство домашнего развлечения. Известно, что Энгельбрехт создал по меньшей мере сорок один набор миниатюрных театральных диорам.
Джон Янг (англ. John Young) — британский гравер, иллюстратор и издатель, хранитель Британского института.
Янг работал исключительно в меццо-тинто и был мастером в этой технике, он выполнил около восьмидесяти портретов современных ему персонажей с картин известных художников. В 1789 году он был назначен гравером по меццо-тинто принца Уэльского.
В 1815 г. Янг опубликовал альбом «Портреты императоров Турции от основания монархии до 1808 г.», состоящий из тридцати цветных пластин с текстом на английском и французском языках. Интересно, что заказал эту серию с портретов турецких императоров по альбому миниатюр XIX века 28-й султан Селим III, правивший с 1789 по 1807 г., а после его смерти при султане Махмуде II работа была продолжена, что свидетельствует о высоком интересе Османской империи к европейскому искусству.