European Art
Джон Кольер (англ. John Maler Collier) — знаменитый британский художник конца XIX — начала ХХ веков, выдающийся мастер исторического и портретного жанров. Джон Кольер был из одним из наиболее известных представителей движения прерафаэлитов в истории английского изобразительного искусства. Среди лучших шедевров его творчества имеется немало портретов видных современников и картин на мифологическую тематику. Биография мастера представляет собой достойный образец успешной карьеры трудолюбивого и талантливого художника.
Джон Уильям Годвард (англ. John William Godward) — последний значительный художник-неоклассицист в Британии. Отдельные исследователи причисляют его к поздним прерафаэлитам. Он создавал картины, полные света и красок. Но сам был замкнутым человеком, страдавшим от жесткой критики современников. На рубеже веков набирало популярность современное искусство, и творчество этого мастера осталось недооцененным при жизни. Художник страдал от осуждения не только критиков-авангардистов, но и собственной семьи.
Чезаре Лапини (итал. Cesare Lapini) — итальянский скульптор. Он работал и жил во Флоренции, а в конце XIX века выставлял свои работы в Риме.
В своих работах Чезаре Лапини, в частности, обращался к теме женщин (религиозные или мифологические фигуры, в стиле, который иногда напоминает стиль Антонио Кановы).
Матюре́н Моро́ (фр. Mathurin Moreau) — выдающийся французский скульптор, прославившийся своим вкладом в академический стиль XIX века.
Моро родился 18 ноября 1822 года в Дижоне (Франция), в семье выдающихся художников, и до поступления в престижную Школу изящных искусств оттачивал свое мастерство под руководством отца. Он появился на художественной сцене со своей первой выставкой в Салоне 1848 года, а его мастерство в скульптуре принесло ему почетную медаль Салона в 1897 году. Наследие Моро воплотилось в красоте его скульптурного искусства. Его произведениями, особенно чугунными фонтанами с патиной из бронзы, восхищаются на общественных площадях в крупных городах по всему миру. Эти произведения являются примером сочетания технического мастерства и эстетического видения, определяющего стиль Моро. Его мастерство продолжает очаровывать коллекционеров и ценителей искусства, а его работы привлекают большое внимание на аукционах и выставках.
Творения Матюрена Моро, как художника, значительно повлиявшего на визуальный ландшафт своего времени, являются свидетельством непреходящей привлекательности классической скульптуры.
Для тех, кто увлекается искусством XIX века, работы Моро — это неподвластная времени элегантность, которая дополнит любую коллекцию. Если вы хотите погрузиться в мир скульптурных шедевров М. Моро, подпишитесь на наши эксклюзивные обновления и откройте для себя великолепие работ этого маэстро скульптуры.
Камиль Коро (фр. Camille Corot) — выдающийся французский пейзажист XIX века, самый копируемый художник своего времени. Творчество Камиля Коро эпохи Романтизма предвосхитило импрессионизм. Он был состоятельным человеком и мог себе позволить заниматься только любимым делом. Создал более трех тысяч пейзажей, несколько сотен портретов и гравюр. Хотя известно вдвое больше «картин Коро», которые копировали и подделывали еще при его жизни. Он вызывал интерес как художник, но прожил скромную заурядную жизнь без взлетов, падений и страстей.
 Констан Тройон. Неизвестный автор. Дагерротип «Констан Тройон», 1856.jpg)
Констан Тройон (фр. Constant Troyon) — французский художник XIX века, анималист и мастер пейзажа. Творчество Констана Тройона связано с французской Барбизонской школой, его картины отражают будничную повседневность сельской местности и тяжёлый крестьянский труд.
Леон Рише (фр. Léon Richet) — французский художник барбизонской школы.
Рише начал свою карьеру в Валансьенской академии, где он был учеником Жюля-Жозефа и Гюстава Буланже. Позже он увлекся Барбизонской школой. На этом этапе большое влияние на него оказали Теодор Руссо и Нарсисс Виргилио Диас де ла Пенья.
Баренд Корнелис Куккук (нидерл. Barend Cornelis Koekkoek) — выдающийся голландский живописец XIX столетия, яркий представитель романтизма. Баренд Корнелис Куккук прославился написанием прекрасных картин с изображением лесных пейзажей. Многочисленные шедевры творчества художника воспевают красоту европейской природы, на фоне которой чуть заметны крошечные фигурки людей. Его биография представляет собой образец успешной карьеры гениального мастера изобразительного искусства, чьи произведения до сих пор высоко ценятся на арт-рынке.
Морис Феликс Шарпантье (фр. Félix Charpentier) — французский скульптор.
После окончания Первой мировой войны Шарпантье выполнил более десяти военных мемориалов для разных городов Франции.
Он создавал и другие памятники, в частности, памятник в честь столетия воссоединения Авиньона с Францией.
Шарпантье также создавал интерьерные и «городские» скульптуры, надгробия и барельефы для надгробий, скульптурный декор вокзалов и других общественных зданий: всего сохранилось, по некоторым данным, около 350 работ.
 Шарль-Франсуа Добиньи. Фотография художника.jpg)
Шарль-Франсуа Добиньи (фр. Charles-François Daubigny) — выдающийся французский пейзажист XIX века. Творчество Шарля-Франсуа Добиньи тесно связано с барбизонской школой, также его по праву считают предшественником импрессионизма. Картины художника реалистично изображают ландшафты родной Франции.
Нарсис Виргилио Диас де ла Пенья (фр. Narcisso Virgilio Díaz de la Peña) — французский художник, представитель Барбизонской школы.
Пейзажи являлись постоянной и главной темой всего творчества художника. В них он часто вносил мифологический или романтический элементы.
Жан Дезире Гюстав Курбе (фр. Jean Désiré Gustave Courbet) — французский художник XIX века, любитель подчёркнутого натурализма, возмущавший своих современников детальностью бытовых сцен. Творчество Гюстава Курбе считается завершающим этапом романтизма и переходом к реализму.
Леон Огюстен Лермитт (фр. Léon Augustin Lhermitte) — французский живописец, рисовальщик и гравёр. Представитель французской реалистической живописи, натурализма. Член французской Академии изящных искусств.
Шарль Эмиль Жак (фр. Charles-Emile Jacque) — французский живописец животных, пейзажист и гравёр. Превосходно изображал овец, кур и других домашних животных, с удивительной натуральностью передавая их характер и движения.
Жюльен Дюпре (фр. Julien Dupré) — выдающийся французский художник, представитель реализма. Изначально он работал в магазине кружева, но после закрытия магазина из-за войны 1870 года и осады Парижа, Жюльен Дюпре стал посещать вечерние курсы в École des Arts décoratifs. Эти классы позволили ему поступить в Национальную школу изящных искусств, где он учился у Изидора Пильса и Анри Лемана.
Жюльен Дюпре был известен своей способностью мастерски изображать как животных, так и людей, передавая их мощь и грациозность. Он идеализировал жизнь крестьян в Нормандии и Бретани, продолжая писать сцены из этих регионов до конца своей жизни. С 1876 года он стал регулярным участником выставок в Парижском Салоне, где в 1889 году он был удостоен золотой медали, а в 1892 году получил Орден Почётного легиона.
Работы Жюльена Дюпре находятся в различных музеях и галереях по всему миру, включая Музей изящных искусств в Бостоне, Музей Орсе в Париже и Чаймейский музей в Тайване, что подчеркивает его значимость и признание на международной арт-сцене.
Его творчество было частью реалистического движения, а в его произведениях часто присутствовало восхваление жизни крестьян, что делало его работу не просто изображением сельской жизни, но и выражением глубокого уважения к её участникам.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных событий, связанных с произведениями Жюльена Дюпре. Эта подписка обеспечит вас актуальной информацией о новых возможностях приобретения работ этого выдающегося художника.
Джон Фредерик Херринг Старший (англ. John Frederick Herring) — британский художник викторианской Англии.
Джон с юности увлекался лошадьми и живописью. В свободное от основной работы художника вывесок и кучера Херринг рисовал лошадей для хозяев и клиентов постоялых дворов. Развивая свой талант, Джон специализировался на рисовании животных и любил изображать спортивные соревнования с лошадьми. Его впечатляющие и яркие изображения скаковых лошадей, коров и уток, а также живописные сцены охоты привлекли внимание королевы Виктории. В 1845 году Херринг был назначен художником-анималистом Ее Королевского Высочества герцогини Кентской, после чего последовал заказ от правящей королевы Виктории, которая оставалась покровителем до конца его жизни.
Очень успешный и плодовитый художник, Херринг считается одним из самых выдающихся художников-анималистов Европы середины 19 века. Он выставлялся в Королевской академии, в Британском институте и в Обществе британских художников, где в 1842 году Херринг стал вице-президентом. Трое из его сыновей так же стали художниками.
Леон Огюстен Лермитт (фр. Léon Augustin Lhermitte) — французский живописец, рисовальщик и гравёр. Представитель французской реалистической живописи, натурализма. Член французской Академии изящных искусств.
Огюстен Теодюль Рибо (фр. Augustin Théodule Ribot) — французский живописец и график.
Излюбленные жанры Рибо — натюрморт, портрет, бытовая сцена, нередко — кухонная. Его ориентирами в живописи были Рибера, Караваджо, Рембрандт. Критики называли его колорит голландским или испанским.
Леон Огюстен Лермитт (фр. Léon Augustin Lhermitte) — французский живописец, рисовальщик и гравёр. Представитель французской реалистической живописи, натурализма. Член французской Академии изящных искусств.
Жюльен Дюпре (фр. Julien Dupré) — выдающийся французский художник, представитель реализма. Изначально он работал в магазине кружева, но после закрытия магазина из-за войны 1870 года и осады Парижа, Жюльен Дюпре стал посещать вечерние курсы в École des Arts décoratifs. Эти классы позволили ему поступить в Национальную школу изящных искусств, где он учился у Изидора Пильса и Анри Лемана.
Жюльен Дюпре был известен своей способностью мастерски изображать как животных, так и людей, передавая их мощь и грациозность. Он идеализировал жизнь крестьян в Нормандии и Бретани, продолжая писать сцены из этих регионов до конца своей жизни. С 1876 года он стал регулярным участником выставок в Парижском Салоне, где в 1889 году он был удостоен золотой медали, а в 1892 году получил Орден Почётного легиона.
Работы Жюльена Дюпре находятся в различных музеях и галереях по всему миру, включая Музей изящных искусств в Бостоне, Музей Орсе в Париже и Чаймейский музей в Тайване, что подчеркивает его значимость и признание на международной арт-сцене.
Его творчество было частью реалистического движения, а в его произведениях часто присутствовало восхваление жизни крестьян, что делало его работу не просто изображением сельской жизни, но и выражением глубокого уважения к её участникам.
Приглашаем вас подписаться на обновления, чтобы быть в курсе новых продаж и аукционных событий, связанных с произведениями Жюльена Дюпре. Эта подписка обеспечит вас актуальной информацией о новых возможностях приобретения работ этого выдающегося художника.
Чарльз Спарк Пирс (англ. Charles Sprague Pierce) — американский художник, творивший на стыке XIX-XX веков. Он учился живописи в Париже и и работал во Франции, создавал жанровые портреты и декоративные росписи стен.