Contemporary Art - online sale including ''A Lifetime Collection''
 Серж Поляков. Фотопортрет художника.jpg)
Серж Поляков (фр. Serge Poliakoff) — известный французский живописец и график русского происхождения, который стал важным представителем возникшей в послевоенные годы Парижской школы. Творчество Сержа Полякова относится к ташизму — течению западноевропейского абстракционизма, популярному с 1940-х по 1960-е. Картины этого автора представляют собой оторванные от реальных образов живописные пятна, рождающиеся из подсознания художника.
Пьер Таль-Коат (фр. Pierre Tal-Coat), урожденный Пьер Луи Жакоб (Pierre Louis Jacob) — французский художник и график, один из основателей ташизма, французской версии абстрактного экспрессионизма.
В юности он поработал художником на фарфоровых фабриках, был призван в армию. В 1930-е годы художник писал большие смелые женские портреты, автопортреты и пейзажи. В 1936 году Таль-Коат выступил против войны в Испании, написав серию картин под названием «Резня». Позже его живопись перешла в беспредметную плоскость.
Пьер Таль-Коат (фр. Pierre Tal-Coat), урожденный Пьер Луи Жакоб (Pierre Louis Jacob) — французский художник и график, один из основателей ташизма, французской версии абстрактного экспрессионизма.
В юности он поработал художником на фарфоровых фабриках, был призван в армию. В 1930-е годы художник писал большие смелые женские портреты, автопортреты и пейзажи. В 1936 году Таль-Коат выступил против войны в Испании, написав серию картин под названием «Резня». Позже его живопись перешла в беспредметную плоскость.
Поль Бюри (фр. Pol Bury) — бельгийский скульптор и художник, прославившийся тем, что включил в свои скульптуры движение и стал пионером кинетического искусства. Поль Бури родился 26 апреля 1922 г., начинал как художник в группах Jeune Peintre Belge и COBRA, а затем перешел к скульптуре. Его наиболее известная работа - фонтан-скульптура "Октагон" — является достопримечательностью Сан-Франциско. Его новаторское искусство получило признание на аукционе Christie's в 2008 г., где был отмечен уникальный характер его вклада в искусство.
Творения Пола Бьюри находятся в постоянных коллекциях, в частности, в Художественном музее Челси.
Миодраг Джурич (монтенегринское написание: Миодраг Ђурић), известный как Дадо, был художником, родившимся в Черногории, который большую часть своей жизни и творческой карьеры провел во Франции. Он особенно известен как живописец, но также был активен как гравер, рисовальщик, иллюстратор книг и скульптор.
Этьенн Мартен (фр. Étienne Martin) — французский скульптор и художник-информалист.
Этьенн Мартен является автором крупноформатных абстрактных пластических произведений и объектов. В 1968-1983 годах он был профессором по классу скульптуры в парижской Национальной школе изящных искусств (École Nationale Supérieure des Beaux-Arts). С 1971 года — член французской Академии художеств.
Пьер Таль-Коат (фр. Pierre Tal-Coat), урожденный Пьер Луи Жакоб (Pierre Louis Jacob) — французский художник и график, один из основателей ташизма, французской версии абстрактного экспрессионизма.
В юности он поработал художником на фарфоровых фабриках, был призван в армию. В 1930-е годы художник писал большие смелые женские портреты, автопортреты и пейзажи. В 1936 году Таль-Коат выступил против войны в Испании, написав серию картин под названием «Резня». Позже его живопись перешла в беспредметную плоскость.
Ханс Белльмер (нем. Hans Bellmer) — немецкий график, скульптор, фотохудожник, иллюстратор, писатель, большую часть жизни провел во Франции.
В 1930-е годы Белльмер начал работать над эротизированным образом деформированной куклы, противопоставляя ее эстетике «классического» тела в гитлеровской Германии. Его графические и литературные поиски направлены на расчленение и освобождение тел. Сюрреалистические работы Белльмера жестоки и провокационны: это кукольные скульптуры, состоящие из тел обнаженных моделей, фотографии, гравюры.
В 1934 году 18 фотографий кукол были опубликованы в парижском сюрреалистском журнале «Минотавр», и нацистский режим объявил искусство Белльмера дегенеративным. В 1938 году Белльмер эмигрировал во Францию.
После окончания войны художник продолжил творчество, добавив к живописи поэзию. Он также является автором иллюстраций ко многим произведениям, в частности, на эротические темы.
Даниэль Урде (фр. Daniel Hourdé) — известный современный французский художник и скульптор. Он прославился благодаря своим работам в области современного искусства, демонстрируя уникальный стиль и мастерство. Урде получил образование в престижной l'École des beaux-arts de Paris, что сыграло значительную роль в его творческом развитии.
Специализируясь на скульптуре, Урде привнес в мир искусства свой неповторимый подход. Его произведения отличаются глубокой эмоциональностью и вниманием к деталям, что делает каждую его скульптуру уникальным произведением. Творчество Урде часто становится предметом интереса на аукционах, где его работы оцениваются в тысячи евро, подчеркивая их значимость и ценность в мире искусства.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата, творчество Даниэля Урде представляет особый интерес, так как оно отражает современные тенденции в искусстве и одновременно сохраняет классическую изысканность.
Если вы интересуетесь современным искусством и хотели бы узнать больше о работах Даниэля Урде, подписывайтесь на наши обновления. Мы регулярно информируем подписчиков о новых продажах и аукционах, где вы сможете найти эксклюзивные работы этого выдающегося художника.
Аристид Майоль (фр. Aristide Maillol) — французский художник. Он был живописцем, скульптором и гравером, и наиболее известен своими скульптурными работами.
Сначала Майоль работал как живописец, но, увидев в начале 1890-х годов произведения Огюста Родена, сам обратился к скульптуре. Его ранние скульптуры были созданы под влиянием классической традиции и часто изображали женские фигуры в упрощенной, стилизованной форме.
Скульптуры Майоля отличаются гладкими поверхностями и упрощенными формами, что отражает его интерес к чистой и вневременной красоте человеческого тела. Он часто работал в бронзе, и его скульптуры, как правило, были больше, чем в натуральную величину.
Помимо скульптур, Майоль также создавал гравюры, в том числе литографии и ксилографии. Его гравюры часто основывались на его скульптурных работах и отражали его интерес к упрощению форм и линий.
Майоль продолжал работать и выставлять свое искусство на протяжении всей жизни, и его работы демонстрировались в галереях и музеях по всему миру. Сегодня его скульптуры находятся в коллекциях многих престижных учреждений, включая Музей д'Орсэ в Париже, Музей современного искусства в Нью-Йорке и галерею Тейт в Лондоне.
Жак Вийон (фр. Jacques Villon), имя при рождении Гастон Дюшан (фр. Gaston Duchamp) — французский художник и гравер. В 1907 году сменил имя на Жак Вийон. Он был братом художников Марселя Дюшана и Раймона Дюшана-Вийона.
Вийон начал свою карьеру как художник, и на его ранние работы оказали влияние импрессионисты и постимпрессионисты. Позже он заинтересовался кубизмом и вместе со своим братом Раймоном стал членом группы Путо, коллектива художников, экспериментировавших с техникой кубизма.
Помимо живописи, Вийон был также искусным гравером. Он работал в различных техниках гравюры, включая офорт, акватинту и сухое стекло, а его гравюры известны своими сложными линиями и геометрическими формами.
Творчество Вийона продолжало развиваться на протяжении всей его карьеры, он экспериментировал с различными стилями и техниками. В последние годы жизни он вернулся к более традиционному стилю живописи, создавая пейзажи и портреты, которые отличались яркими красками и выразительными мазками.
Работы Вийона выставлялись в крупнейших музеях и галереях мира, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Он считается одной из самых значительных фигур движения кубизма, а его вклад в развитие современного искусства отмечается и сегодня.
Жауме Пленса-и-Сунье (исп. Jaume Plensa i Suñé) — испанский визуальный художник, скульптор, дизайнер и гравер. Он является разносторонним художником, который также создавал оперные декорации, видеопроекции и акустические инсталляции. Он работал с известной каталонской театральной группой La Fura dels Baus. Более известен своими большими скульптурами, состоящими из букв и цифр.
Джим Дайн (англ. Jim Dine) – американский художник и крупная фигура в области поп-арта. Художественная практика Дайна включает в себя живопись, графику, гравюры (включая литографию, офорт, гравюру, глубокую печать, гравюру на дереве, высокую печать и линогравюру), скульптуру и фотографию. Его ранние работы также включают ассамбляжи и хэппенинги, а в последние годы он все чаще появляется как поэт в публикациях и на чтениях.
Марлен Дюма (нидерл. Marlene Dumas) — нидерландская художница южноафриканского происхождения. Она известна своими фигуративными картинами, в которых исследуются темы идентичности, расы, пола и сексуальности.
Дюма училась в Кейптаунском университете, а затем переехала в Нидерланды, где получила степень в Ateliers '63 в Харлеме. На ее ранние работы сильно повлиял политический и социальный климат в Южной Африке в эпоху апартеида.
Картины Дюма часто изображают людей в различных состояниях уязвимости, близости и эмоций. Ее работы характеризуются свободными, жестикуляционными мазками и ограниченной цветовой палитрой. Она часто черпает вдохновение в популярной культуре, новостных СМИ и истории искусства, часто присваивая и переосмысливая изображения из этих источников.
Дюма много выставляла свои работы, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Музее Стеделийк в Амстердаме и Тейт Модерн в Лондоне. Она также получила множество наград и премий за свои работы, включая премию имени Йоханнеса Вермеера в 2012 году и премию Premium Imperiale в 2018 году.