Old Master & British Drawings
Фра Бартоломео (итал. Fra Bartolomeo) — итальянский живописец эпохи Ренессанса и член доминиканского ордена, является одним из выдающихся представителей флорентинской школы живописи. На раннем этапе своего творчества он находился под влиянием Козимо Росели, а также работ Леонардо да Винчи и Филиппино Липпи.
Фра Бартоломео принял монашеский обет в 1500 году после смерти проповедника Савонаролы, временно отказавшись от живописи. Однако в 1504 году он возобновил работу, став главой монастырской мастерской. Его работы отличаются глубоким пиетизмом, схожим с творчеством Фра Анджелико, и новаторством в изучении ландшафтов. В творчестве Фра Бартоломео прослеживается влияние Рафаэля, особенно в алтарных образах.
Среди известных работ Фра Бартоломео — «Видение святого Бернарда» (1504), «Положение во гроб» (1516), «Богородица с младенцем и святыми» (1511-1512). Его работы можно увидеть в таких местах, как Галерея Уффици во Флоренции, Палаццо Питти, собор в Безансоне. Его поздняя работа «Мадонна с младенцем и четырьмя ангелами» находится в Эрмитаже Санкт-Петербурга.
Фра Бартоломео оказал значительное влияние на развитие итальянского Возрождения, особенно благодаря своим инновациям в области цвета и драпировки. Его стиль характеризуется отсутствием лишних деталей, эмоциональной выразительностью и приятной цветовой палитрой.
Если вы интересуетесь творчеством Фра Бартоломео и хотите узнавать о новых продажах произведений и аукционах, связанных с этим художником, подпишитесь на наши обновления. Мы обещаем отправлять только актуальную информацию, касающуюся работ Фра Бартоломео.
Доменико Крести, по прозвищу Пассиньяно (итал. Domenico Passignano) — итальянский художник эпохи маньеризма, прежде всего прославившийся благодаря картине «Купальщики в Сан-Никколо», проданной на аукционе Сотбис за рекордные 732 000 $. Доменико Пассиньяно оказал значительное влияние на искусство Италии позднего Ренессанса и эпохи Маньеризма. Его вклад заключается в синтезе тосканской и венецианской художественных школ. Он оставил два знаменитых портрета — Микеланджело и Галилео Галилея.
Якопо Пальма Младший, Пальма иль Джоване (итал. Jacopo Palma il Giovane), собственно Якопо ди Антонио Негретти (Нигретти) (итал. Jacopo di Antonio Negretti) — итальянский живописец и офортист, представитель венецианской школы. Внучатый племянник Якопо Пальмы Старшего.
Доменико Дзампьери (итал. Domenico Zampieri), известный как Доменикино (Domenichino) — итальянский художник эпохи Барокко, работавший в Риме. Он был учеником Академии Карраччи в Болонье и впоследствии испытал влияние работ Аннибале Карраччи и Караваджо.
Доменикино был известен использованием ярких цветов, драматического освещения и способностью передавать эмоции в своих картинах. Он был особенно искусен в написании религиозных сюжетов, и его работы часто изображали сцены из жизни Христа, Девы Марии и святых. Он также участвовал в оформлении фресками церквей и нескольких папских резиденций, работал над украшением дворца Барберини в Риме.
Джованни Франческо Барбьери (итал. Giovanni Francesco Barbieri), по прозвищу Гверчино (итал. Guercino) — итальянский живописец болонской школы. Как художник сложился под влиянием Лодовико Карраччи, но непосредственно не обучался в Академии.
Джованни Франческо Барбьери (итал. Giovanni Francesco Barbieri), по прозвищу Гверчино (итал. Guercino) — итальянский живописец болонской школы. Как художник сложился под влиянием Лодовико Карраччи, но непосредственно не обучался в Академии.
Джованни Франческо Барбьери (итал. Giovanni Francesco Barbieri), по прозвищу Гверчино (итал. Guercino) — итальянский живописец болонской школы. Как художник сложился под влиянием Лодовико Карраччи, но непосредственно не обучался в Академии.
Сальватор Роза (итал. Salvator Rosa) — итальянский живописец XVII века, представитель итальянского барокко. Он также известен как гравёр, поэт и актёр.
Сальватор Роза оставил очень разнообразное творческое наследие. Его интересовали исторические, религиозные, мифологические и фантастические сюжеты, он писал пейзажи, батальные сцены, портреты, натюрморты. Примкнув к натуралистам неаполитанской школы живописи, Роза, однако, продемонстрировал оригинальность в трактовке сюжетов. Например, в картинах на исторические темы он соединял реалистичность изображения с фантастичностью композиции.
Биография самого Розы, полная приключений, впоследствии стала сюжетом легенд, книг, картин, музыкальных произведений.
Работы Сальватора Розы сегодня представлены во многих музеях и частных коллекциях Европы и России.
Джованни Бенедетто Кастильоне (итал. Giovanni Benedetto Castiglione) или Грекетто (Il Grechetto) — итальянский живописец, рисовальщик и гравёр эпохи барокко.
Он является одним из видных представителей генуэзской школы, работал в разное время в Генуе, Венеции и Риме. Считается, что именно Кастильоне является автором монотипии — разновидности графического искусства и техники печатной графики, не являющейся гравюрой.
Кастильоне был разносторонним и плодовитым художником, при этом работал в самых разных стилях, которые тщательно изучал. В его живописи есть дань Рубенсу, Ван Дейку и Бернардо Строцци, работавшим в Генуе, а в офортах — Рембрандту. Кастильоне писал выразительные портреты, исторические и религиозные произведения и пейзажи, а также преуспел в создании сельских сцен с животными.
Карло Маратта (итал. Carlo Maratta) — итальянский живописец, рисовальщик и архитектор, один из ведущих представителей академического направления римской школы эпохи Барокко. Его творчество, вдохновленное работами Рафаэля, заслужило признание за изящество и чистоту композиции. Произведения Карло Маратты, особенно известные своими алтарными картинами и портретами, можно найти в многих музеях мира, включая Лувр в Париже, Эрмитаж в Санкт-Петербурге и многие другие.
Живописец достиг высот в портретном жанре, создавая образы известных личностей своего времени. Он также был признан в качестве директора Национальной академии Святого Луки, что еще больше укрепило его репутацию. Личная жизнь Маратты оставалась скрытой, но известно, что у него была дочь Фаустина, ставшая популярной поэтессой и художницей.
Карло Маратта создавал не только религиозные произведения, но и внес вклад в развитие портретного жанра, а его мастерская была центром притяжения для многих начинающих художников.
Если вас интересует история искусства и вы хотели бы получать обновления о новых продажах и аукционах, связанных с работами Карло Маратты, подпишитесь на наши уведомления.