Картина «Боярыня Морозова» Василия Ивановича Сурикова — символ раскольничества, воплощение конфликта государства и личности

«Боярыня Морозова» — один из главных шедевров великого русского художника Василия Ивановича Сурикова (Vasily Ivanovich Surikov). Живописец изобразил события XVII века, а точнее — 17 или 18 ноября 1671 года, когда мятежницу везли на допрос в Чудов монастырь. Ключевую роль в композиции играет образ Феодосии Прокофьевны Морозовой. Черное одеяние выделяет ее из пестрой толпы. Боярыня сидит, слегка откинувшись назад и ухватившись за боковину розвальней рукой. Другую она подняла в двуперстном крестном знамении, словно прощаясь со старой Русью. От исступленного, обескровленного лица невозможно оторвать взгляд: глаза мечут молнии, брови сурово сдвинуты, пересохшие губы полуоткрыты. Сани с узницей — аллегория религиозного раскола общества — разрезают толпу на две части. Все внимание устремлено к бунтарке, она же глядит поверх голов на икону.

Василий Суриков. Картина «Боярыня Морозова», 1884-1887

• Название картины: «Боярыня Морозова».
• Автор: Василий Иванович Суриков (1848-1916).
• Год написания: 1884-1887 гг.
• Размер: 304 х 587,5 см.
• Стиль: Реализм.
• Жанр: Исторический.
• Техника: Масло.
• Материал: Холст.
• Местонахождение: Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Картина создавалась в период наивысшего расцвета творческих сил Василия Ивановича Сурикова. Его интерес к раскольническому движению вполне объясним: детство художник провел в Сибири, где было много старообрядцев. Крестная мать познакомила будущего живописца с рукописной «Повестью о боярыне Морозовой», и трагическая судьба мученицы запала ему в душу.

Сюжетный замысел произведения возник у автора при виде вороны, бьющейся на снегу. Действительно, черная треугольная фигура в санях чем-то похожа на подбитую птицу. Живописец долго не мог найти подходящий типаж — уже были готовы все второстепенные персонажи, улица, дома, церкви, сани, колея, не хватало только главной героини. Наконец Сурикову повезло встретить у Рогожского кладбища старообрядку с «тем самым» лицом. Портретный этюд был создан за два часа.

Василий Суриков. Этюд к картине «Боярыня Морозова»

Народ на картине — активный участник происходящего. Толпа, как всегда, слеплена мастером великолепно. Среди собравшихся можно заметить представителей всех сословий России. Слева от саней царит злорадство и глумление. Довольные враги куражатся, радуясь позору боярыни, на их смеющихся лицах читается: «Это надо быть такой упрямой! Поделом тебе». Богато одетые женщины с ужасом глядят на цепи, сковывающие руки пленницы — уж они-то никогда не окажутся на ее месте.

Василий Суриков. Этюды к картине «Боярыня Морозова»

Люди справа преисполнены жалости и сострадания. Они внимательно, уважительно смотрят на бесстрашную женщину, в глазах — скорбь и сочувствие. Но лишь один оборванный юродивый осмеливается открыто поддержать еретичку, отвечая на ее запретный жест.

Василий Суриков. Этюды к картине «Боярыня Морозова»

Скольжение саней вглубь картины делает зрителя непосредственным участником события, погружает в атмосферу допетровской Руси. Все настолько реалистично, что, кажется, физически ощущаешь запах снега, слышишь его скрип под полозьями, дышишь морозным воздухом на московской улице времен царя Алексея Михайловича.

Художник работал над шедевром около 4 лет. Картину приобрел Павел Михайлович Третьяков за баснословную сумму в 25 000 рублей (в переводе на современные деньги — около 15 миллионов). До сих пор перед «Боярыней Морозовой» люди стоят часами, открывая в ней что-то новое и любуясь чудесной игрой красок.