contemporary paintings, drawings, watercolors
Дэ́мьен Стивен Херст (англ. Damien Hirst) — английский художник, предприниматель, коллекционер произведений искусства. Он является одним из самых ярких представителей движения Молодых британских художников (YBA), которое доминировало на арт-сцене Великобритании в 1990-х годах. Дэ́мьен Херст известен своими провокационными работами, в которых исследует темы жизни и смерти, красоты и упадка, медицины и моральности.
Одной из самых известных работ Херста является «Физическая невозможность смерти в уме живущего» — тигровая акула в формалине. Эта и многие другие его работы, например, серия «Точечных картин» и инсталляция «Аптека», вызвали много дискуссий вокруг определения и ценности современного искусства. Херст часто использует в своих работах необычные материалы, включая формалин, бабочек и медицинское оборудование, чтобы затронуть глубокие философские вопросы.
С 1986 по 1989 год Дэ́мьен Херст учился в Колледже Голдсмитс, где и начал формировать свой уникальный художественный стиль. Его карьера получила мощный толчок после организации выставки Freeze в 1988 году, которая привлекла внимание влиятельных фигур искусственного мира, включая Чарльза Сатчи.
Дэ́мьен Херст также известен своими Spot-картинами, в которых каждая точка имитирует молекулярную структуру вредного вещества, что ставит под сомнение роль и влияние фармацевтической промышленности. Эти работы, наряду с другими его проектами, такими как «Мать и ребенок (разделенные)», где использовались разделенные на части коровы и их телята, поднимают вечные вопросы жизни и смерти, искусства и науки.
Если вы интересуетесь современным искусством и хотели бы узнать больше о творчестве Дэ́мьена Херста, включая информацию о предстоящих выставках, продажах его произведений и аукционных событиях, рекомендуем вам подписаться на наши обновления. Это позволит вам оставаться в курсе последних новостей и не пропустить важные события в мире искусства, связанные с этим выдающимся художником.
Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.
Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.
Йонатан Мезе (нем. Jonathan Meese) — современный немецкий художник, живописец и скульптор.
Кэтрин Бернхардт (англ. Katherine Bernhardt) — современная американская художница, живущая в Сент-Луисе, штат Миссури.
Бернхардт известна тем, что рисует потребительские символы, тропических животных и повседневные предметы на ярких плоских цветовых полях в экспрессионистском и почти абстрактном стиле.
Бернхардт также принимала участие в многочисленных совместных работах в области искусства и моды. Она также сотрудничала с журналом Flaunt, EDUN и Miss Sixty.
Корнелия Шляйме (нем. Cornelia Schleime) — немецкая художница, перформер, режиссер и автор. Она изучала живопись и графику в Дрезденской академии изящных искусств, а затем стала участницей андеграундной арт-сцены. В 2016 году она была удостоена премии за жизненные достижения Ханны Хёх от земли Берлин.
Живописный стиль Шляйме вдохновлен художниками, оказавшими сильное влияние на ее классическое образование, такими как Бэкон и Бальтюс, Моне, Рембрандт и Ван Гог.
С 1990-х годов Шляйме сосредоточилась на фигурах и крупноформатных портретах. Источниками вдохновения являются глянцевые журналы, репродукции всех видов, а также личные фотографии или снимки, найденные на блошиных рынках. Через интуитивный акт рисования или живописи она превращает изображаемых ею людей в нечто творческое, представляя их в новых ролях, символически подчеркивая встречающиеся позы или выделяя аспекты с оттенком фантазии и иронии.
Кристиан Аве (нем. Christian Awe) — немецкий художник-урбанист, известный созданными им масштабными настенными росписями.
Он получил образование в Университете искусств в Берлине, живет и работает в этом городе.
Кристиан Аве описывает свое творчество как урбанистическая экспрессионистская живопись, его абстрактные произведения насыщены яркими красками. Аве использует аэрозольные краски и акрил, тушь и акварель, маркер и масляную пастель. Для его техники характерно соскабливание верхних слоёв наложенной краски с целью обнажить уже скрытые.
Кристиан Аве (нем. Christian Awe) — немецкий художник-урбанист, известный созданными им масштабными настенными росписями.
Он получил образование в Университете искусств в Берлине, живет и работает в этом городе.
Кристиан Аве описывает свое творчество как урбанистическая экспрессионистская живопись, его абстрактные произведения насыщены яркими красками. Аве использует аэрозольные краски и акрил, тушь и акварель, маркер и масляную пастель. Для его техники характерно соскабливание верхних слоёв наложенной краски с целью обнажить уже скрытые.
Кристиан Аве (нем. Christian Awe) — немецкий художник-урбанист, известный созданными им масштабными настенными росписями.
Он получил образование в Университете искусств в Берлине, живет и работает в этом городе.
Кристиан Аве описывает свое творчество как урбанистическая экспрессионистская живопись, его абстрактные произведения насыщены яркими красками. Аве использует аэрозольные краски и акрил, тушь и акварель, маркер и масляную пастель. Для его техники характерно соскабливание верхних слоёв наложенной краски с целью обнажить уже скрытые.
Хеймо Зоберниг (нем. Heimo Zobernig) — австрийский художник, работающий в различных медиа, от живописи и скульптуры до инсталляций и дизайна.
Томас Ципп (нем. Thomas Zipp) — немецкий художник, скульптор и инсталлятор, живет и работает в Берлине.
Он окончил Staedelschule во Франкфурте и Slade School of Art в Лондоне. Работы Циппа представлены в виде картин, скульптур, гравюр, рисунков и инсталляций.
«Рёмер + Рёмер» (нем. Römer + Römer) — немецко-русский арт-дуэт, состоящий из Нины и Торстена Рёмер, живущих и работающих в Берлине. Этот творческий союз начал свою деятельность в 1998 году, с тех пор они выставляются на международном уровне. Их работа характеризуется сочетанием цифровой фотографии и аналоговых живописных техник, что позволяет создавать уникальный язык дизайна, ставший их визитной карточкой в мире искусства.
Дуэт известен своим участием в различных выставках и проектах, таких как Pride in Brighton, где они сумели запечатлеть радость участников через насыщенные цвета и динамичные сцены, ставшие метафорой перемен в глобализированном мире. «Рёмер + Рёмер» исследуют моменты общественной жизни, поднимая темы свободы, индивидуальности и культурных протестов.
В интервью арт-дуэт делится своими впечатлениями о совместной работе, подчеркивая важность коммуникации и совместного творчества. Они отмечают, что работа вдвоем позволяет им взглянуть на процесс творчества как на возможность для общения и обмена идеями, что делает их произведения глубоко личными и многогранными.
Арт-дуэт «Рёмер + Рёмер» продолжает занимать уникальное место в современном мире искусства, объединяя разнообразные культурные и социальные контексты в своих работах. Их произведения призывают зрителя к размышлениям о современном обществе и роли искусства в нем.
Для тех, кто заинтересован в современном искусстве и творчестве «Рёмер + Рёмер», рекомендуем подписаться на обновления. Это даст возможность быть в курсе последних выставок и проектов этого выдающегося арт-дуэта.
Ева и Адель (англ. Eva & Adele) — творческая пара, которая утверждает, что «посадила свои машины времени» в Берлине после падения стены в 1989 году, заявляя, что они «близнецы-гермафродиты из будущего». Оба отказываются называть свое настоящее имя и возраст. Они известны главным образом тем, что разделяют вымышленный пол, который не является ни мужским, ни женским.
Они также известны своим перформансом, с 1997 года представлены в художественной галерее, занимаются живописью, видеоартом, фотографией и дизайном костюмов. У них также есть своя парфюмерная линия и часы от Swatch.
Они признаны самым долгоиграющим в мире дуэтом перформанс-арта и часто фотографируются в качестве икон моды на художественных мероприятиях, таких как Art Basel Miami Beach и Венецианская биеннале.
Андреас Шульце (нем. Andreas Schulze) — немецкий художник и преподаватель университета.
Шульце живет и работает в Кельне, а с 2009 года он занимает должность профессора живописи в Дюссельдорфской художественной академии.
