баллончик с краской
Вальтер Дан (нем. Walter Dahn) — немецкий художник, представитель направления Neue Wilde, живет и работает в Кёльне.
Творчество Вальтера Дана включает в себя произведения различных медиа: фотографии, рисунки, логотипы, картины, коллажи, трафаретную печать, инсталляции и видео.
Помимо изобразительного искусства, Дан также занимается музыкой.
Яёи Кусама (яп. 草間 彌生; англ. Yayoi Kusama) — японская художница. Её живопись, коллажи, мягкие скульптуры, перформансы и инсталляции разделяют одержимость повтором, узорами, аккумуляцией. В её работах присутствуют черты феминизма, минимализма, сюрреализма, ар брют, поп-арта и абстрактного экспрессионизма, наполнены автобиографическим, психологическим и сексуальным содержанием. Кусама описывает себя как «навязчивого художника». Она является также писательницей и поэтессой, создала заметные работы в кино и дизайне одежды. Страдает психическими заболеваниями. 12 ноября 2008 на аукционе Кристи её работа была продана за $5 100 000 — рекорд для живущей женщины-художника.
Абдулайе Диаррасуба (англ. Abdoulaye Diarrassouba), также известный как Абудия (англ. Aboudia), — американо-ивуарийский современный художник.
Абудия рано начал свою художественную карьеру и привлек внимание своим экспрессивным и эмоциональным стилем. Его работы отражают сложную реальность города и переживания местных жителей во время политических и социальных кризисов. Живописец часто использует яркие цвета, грубые штрихи и абстрактные формы, чтобы передать насилие, хаос и надежду, которые присутствуют в жизни его субъектов.
Художественный стиль Абудия смешивает элементы граффити, стрит-арта, африканской народной живописи и современного искусства.
Мистер Дудл (англ. Mr Doodle), настоящее имя Сэм Кокс (англ. Sam Cox) — современный британский художник, который фирменными монохромными мультяшными каракулями украсил собственный дом, исполнив тем самым свою детскую мечту.
Декор каракулем украшает постельное бельё, плиту, чайник, тостер, микроволновую печь, кухонные шкафы, ванну, дверные ручки, стулья, обеденный стол, окна, двери, люстры, обрамление камина, дымоход и многое другое. Ни одна поверхность внутри и снаружи дома не осталась нетронутой.
Нина Шанель Эбни (англ. Nina Chanel Abney) — современная афроамериканская художница.
Бэ́нкси (англ. Banksy) — псевдоним анонимного английского андерграундного художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, работающего с 1990-х годов. Настоящее имя и происхождение Бэнкси неизвестны, вокруг его биографии в обществе ведётся много споров.
Бэнкси получил международное признание благодаря своему отличительному стилю сатирического уличного искусства и граффити, выполненных с использованием техники трафаретной печати. Его работы богаты чёрным юмором и часто сопровождаются «подрывными» эпиграммами, которые содержат острые и мощные комментарии к социальным и политическим аспектам современного общества.
Кенни Шарф (англ. Kenny Scharf) — американский художник, известный своим участием в междисциплинарной арт-сцене Ист-Виллидж в Нью-Йорке в 1980-х годах, наряду с Жаном-Мишелем Баския и Китом Харингом. Практика Шарфа «сделай сам» охватывала живопись, скульптуру, моду, видео, перформанс и стрит-арт. Выросший в Южной Калифорнии после Второй мировой войны, Шарф был очарован телевидением и футуристическими перспективами современного дизайна. Его работы часто включают иконы поп-культуры, такие как Флинстоуны и Джетсоны, или карикатуры на американцев среднего класса в апокалиптической научно-фантастической обстановке.
Бэ́нкси (англ. Banksy) — псевдоним анонимного английского андерграундного художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, работающего с 1990-х годов. Настоящее имя и происхождение Бэнкси неизвестны, вокруг его биографии в обществе ведётся много споров.
Бэнкси получил международное признание благодаря своему отличительному стилю сатирического уличного искусства и граффити, выполненных с использованием техники трафаретной печати. Его работы богаты чёрным юмором и часто сопровождаются «подрывными» эпиграммами, которые содержат острые и мощные комментарии к социальным и политическим аспектам современного общества.
Томас Баумгертель (нем. Thomas Baumgärtel) — немецкий художник, известный также под псевдонимом Bananensprayer. Его бананы, напыленные в технике pochoir и напоминающие «Velvet Underground Banana» Энди Уорхола, можно найти у входов в около 4000 художественных музеев и галерей в немецких и международных городах.
Томас Баумгертель (нем. Thomas Baumgärtel) — немецкий художник, известный также под псевдонимом Bananensprayer. Его бананы, напыленные в технике pochoir и напоминающие «Velvet Underground Banana» Энди Уорхола, можно найти у входов в около 4000 художественных музеев и галерей в немецких и международных городах.
Кенни Шарф (англ. Kenny Scharf) — американский художник, известный своим участием в междисциплинарной арт-сцене Ист-Виллидж в Нью-Йорке в 1980-х годах, наряду с Жаном-Мишелем Баския и Китом Харингом. Практика Шарфа «сделай сам» охватывала живопись, скульптуру, моду, видео, перформанс и стрит-арт. Выросший в Южной Калифорнии после Второй мировой войны, Шарф был очарован телевидением и футуристическими перспективами современного дизайна. Его работы часто включают иконы поп-культуры, такие как Флинстоуны и Джетсоны, или карикатуры на американцев среднего класса в апокалиптической научно-фантастической обстановке.
Керстин Бреч (нем. Kerstin Brätsch) — немецкая современная визуальная художница, которая часто создает масштабные, высоко абстрактные работы, сочетающие в себе множество средств. Она училась в Университете искусств в Берлине и в Колумбийском университете в Нью-Йорке и получила степень магистра изящных искусств в 2007 году. В настоящее время она живет и работает в Нью-Йорке.
Бреч создает большие произведения, которые демонстрирует в особой манере. Это максимально далеко от стандартной формы экспонирования произведений искусства. Свои работы она вешает на магниты, вставляет в двойные стеклянные рамы и прислоняет к стене, оставляя на полу. Используя этот своеобразный метод презентации, она сочетает в своих визуальных работах немного перформанса.
В 2014 году Бреч была удостоена премии Августа Макке. В 2017 году Братш была удостоена второй премии Эдварда Мунка в области искусства, которая представляет собой денежный приз и персональную выставку в Музее Мунка в 2019 году.
Stickymonger — нью-йоркская художница Южно-Корейского происхождения, картины которой превращают обычные места в сказочные, жуткие пространства, наполненные амальгамой эмоций, передаваемых через ее большеглазых женщин, вдохновленных анимацией.
Кэтрин Бернхардт (англ. Katherine Bernhardt) — современная американская художница, живущая в Сент-Луисе, штат Миссури.
Бернхардт известна тем, что рисует потребительские символы, тропических животных и повседневные предметы на ярких плоских цветовых полях в экспрессионистском и почти абстрактном стиле.
Бернхардт также принимала участие в многочисленных совместных работах в области искусства и моды. Она также сотрудничала с журналом Flaunt, EDUN и Miss Sixty.
Бэ́нкси (англ. Banksy) — псевдоним анонимного английского андерграундного художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, работающего с 1990-х годов. Настоящее имя и происхождение Бэнкси неизвестны, вокруг его биографии в обществе ведётся много споров.
Бэнкси получил международное признание благодаря своему отличительному стилю сатирического уличного искусства и граффити, выполненных с использованием техники трафаретной печати. Его работы богаты чёрным юмором и часто сопровождаются «подрывными» эпиграммами, которые содержат острые и мощные комментарии к социальным и политическим аспектам современного общества.
Роберт Нава (англ. Robert Nava) — современный американский художник. Живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк.
Джорди Кервик (англ. Jordy Kerwick) — австралийский художник-самоучка, живущий и работающий в Альби, Франция.
Линкольн Таунли (англ. Lincoln Townley) — современный британский художник-самоучка, который исследует темную сторону человеческой личности, рисуя абстрактные портреты знаменитостей.
Stickymonger — нью-йоркская художница Южно-Корейского происхождения, картины которой превращают обычные места в сказочные, жуткие пространства, наполненные амальгамой эмоций, передаваемых через ее большеглазых женщин, вдохновленных анимацией.
