18th & 19th century
.jpg)
Рембрандт ван Рейн (нидерл. Rembrandt Harmenszoon van Rijn), выдающийся голландский живописец, родился и вырос в семье мельника в городе Лейден. Рембрандт начал своё обучение искусству живописи у лейденского художника Якоба ван Сваненбурха, а позже учился у Питера Ластмана в Амстердаме, который был известен своими историческими, мифологическими и библейскими сюжетами. В 1627 году Рембрандт открыл собственную мастерскую в Лейдене вместе с другом Яном Ливенсом и начал обучать учеников.
В течение своей карьеры Рембрандт создал множество произведений, отличающихся глубоким человеческим пониманием и эмоциональной глубиной. Его работы охватывали широкий спектр тем - от портретов и библейских сцен до мифологических и исторических сюжетов. Некоторые из его самых знаменитых работ включают "Ночной дозор", "Возвращение блудного сына", и "Урок анатомии доктора Тульпа".
Особенно заметно влияние его учителя Питера Ластмана на ранних работах Рембрандта, таких как "Побиение камнями святого Стефана" и "Аллегория музыки", где видна стремление к детальности и насыщенности цвета. В его поздних работах, таких как "Даная", прослеживается переход к более сдержанному стилю с акцентом на свет и тень, что стало характерной чертой его стиля.
Рембрандт также известен своими многочисленными автопортретами и портретами своей жены Саскии, в которых он исследовал различные аспекты человеческой натуры. Его работы находятся во многих известных музеях и галереях по всему миру, включая Рейксмузеум в Амстердаме и Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.
Если вас интересуют работы и жизнь Рембрандта ван Рейна, подпишитесь на наши обновления. Мы регулярно информируем о продажах произведений искусства и аукционах, связанных с этим великим художником.
Жан-Батист Моннуайе (фр. Jean-Baptiste Monnoyer) — французский живописец и гравёр фламандского происхождения. Мастер изображения «цветов и фруктов».
Иоганн Якоб Фрей (нем. Johann Jakob Frey) — швейцарский художник-пейзажист.
Иоганн Якоб Фрей много путешествовал по Италии , особенно в Риме и его окрестностях, делая там пейзажные зарисовки. В своей мастерской он затем разрабатывал картины по этим эскизам. Он также ездил в Испанию и Египет, чтобы делать наброски для более поздних работ.
Живописный стиль Фрея основан на картинах Йозефа Коха или Франца Хорни. Так, на них часто изображается богатый деталями передний план, на котором часто видны такие элементы, как извилистые тропинки или реки, отводящие внимание зрителя вдаль.
Иоганн Якоб Фрей (нем. Johann Jakob Frey) — швейцарский художник-пейзажист.
Иоганн Якоб Фрей много путешествовал по Италии , особенно в Риме и его окрестностях, делая там пейзажные зарисовки. В своей мастерской он затем разрабатывал картины по этим эскизам. Он также ездил в Испанию и Египет, чтобы делать наброски для более поздних работ.
Живописный стиль Фрея основан на картинах Йозефа Коха или Франца Хорни. Так, на них часто изображается богатый деталями передний план, на котором часто видны такие элементы, как извилистые тропинки или реки, отводящие внимание зрителя вдаль.
Целий Аврелиан (лат. Caelius Aurelianus) — греко-римский медик и теоретик медицины, представитель методической школы, автор трактатов по медицине.
Он наиболее известен своим переводом с греческого на латынь утерянного трактата Сорана Эфесского «Об острых и хронических болезнях». Двуязычный и межкультурный характер текста делает его бесценным вкладом в изучение греко-римской медицины.
Луи Жером Рауссен (фр. Louis Jérôme Raussin) — французский врач и библиофил, живший в Реймсе.
Иоганн Якоб Фрей (нем. Johann Jakob Frey) — швейцарский художник-пейзажист.
Иоганн Якоб Фрей много путешествовал по Италии , особенно в Риме и его окрестностях, делая там пейзажные зарисовки. В своей мастерской он затем разрабатывал картины по этим эскизам. Он также ездил в Испанию и Египет, чтобы делать наброски для более поздних работ.
Живописный стиль Фрея основан на картинах Йозефа Коха или Франца Хорни. Так, на них часто изображается богатый деталями передний план, на котором часто видны такие элементы, как извилистые тропинки или реки, отводящие внимание зрителя вдаль.
Истмен Джонсон (англ. Eastman Johnson) — американский художник XIX века. Он получил известность как мастер бытового и портретного жанров. Джонсон был приверженцем реализма в искусстве, на формирование его стиля большое влияние оказало творчество голландских и фламандских мастеров живописи XVII столетия. Современники часто называли его «американским Рембрандтом».
Истмен Джонсон в своих картинах запечатлел для потомков многих выдающихся исторических личностей и быт своих современников — простых жителей США. Многие из его произведений бытового жанра были посвящены жизни чернокожих рабов. Именно эти работы принесли художнику широкую известность, в 1860 году он был избран действительным членом Национальной академии дизайна.
Джонсон - один из основателей Метрополитен-музея в Нью-Йорке, где сейчас хранятся некоторые из его картин.
Пу́блий Верги́лий Маро́н (лат. Publius Vergilius Maro) — римский поэт.
Для всех последующих эпох Вергилий стал лучшим поэтом Рима. Как автор трёх великих поэм он затмил греков Феокрита (написав «Буколики»), Гесиода (создав «Георгики») и Гомера (сотворив «Энеиду»). Его стихи уже во времена Ранней Империи были включены в школьную программу, его влияние стало определяющим для развития всей латинской поэзии.
Ян Коммелин (нидерл. Jan Commelin или Jan Commelijn), также Йоханнес Коммелин (Johannes Commelin) — нидерландский ботаник.
Ян Коммелин — сын историка Исаака Коммелина. Он был профессором ботаники и директором Амстердамского ботанического сада. Ян Коммелин написал множество научных работ по ботанике, в частности, составил первый том описания восточно- и западноиндийских растений. Второй том написал племянник Яна, ботаник Каспар Коммелин, который расширил прежние описания и дополнил их заметками об африканских растениях.
Каспар Коммелин (нидерл. Caspar Commelijn или Caspar Commelin) — голландский ботаник и миколог.
Каспар Коммелин получил медицинское образование, занимался ботанической наукой и работал над книгами, которые остались незавершенными из-за смерти его дяди, ботаника Яна Коммелина. Каспар увлекался в основном экзотическими растениями.
![[EDEN FAMILY].](/assets/image/picture_2401300/09288/27194d0df96e4e435d45054c0693e4f31666303200jpg__fix_374_244.jpeg)
![[EDEN FAMILY].](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_2401300/09288/27194d0df96e4e435d45054c0693e4f31666303200jpg__fix_374_244.jpeg)
Жорж Сёра (фр. Georges Seurat), французский художник, является основателем школы неоимпрессионизма XIX века. Он родился 2 декабря 1859 года в Париже и ушёл из жизни в том же городе 29 марта 1891 года. Сёра прославился благодаря своей технике пуантилизма, при которой он создавал огромные композиции с помощью маленьких, отдельных мазков чистого цвета. Эти мазки, слишком маленькие, чтобы их можно было различить при взгляде на всю картину, придавали его работам блеск и яркость. Например, его произведения «Купальщики в Аньере» (1883–84) и «Воскресный день на острове Ла Гранд Жатт» (1884–86) являются великолепными примерами этой техники.
Сёра был сыном Антуана-Крисостома Сёра, 44-летнего собственника недвижимости, и Эрнестины Фавр, парижанки. В юности Сёра жил в основном в Париже с матерью, братом Эмилем и сестрой Мари-Бертой. Он начал рисовать ещё в школе, а в 1878 году поступил в Школу изящных искусств, где его учителем был Анри Леман, ученик Ингреса.
Сёра сочетал традиционный подход, основанный на его академическом образовании, с изучением современных техник, таких как импрессионизм. Он также применял идеи из современных оптических теорий о цветовых отношениях. Его дисциплинированная работа, контрастирующая с творчеством многих его современников-импрессионистов, оказала значительное влияние на искусство.
Подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе новостей о продажах и аукционах, связанных с творчеством Жоржа Сёра. Эта подписка будет информировать вас о самых актуальных событиях и предложениях в мире искусства.
Исаа́к Нью́то́н (англ. Isaac Newton) — английский физик, математик, механик и астроном, один из создателей классической физики и математического анализа.
Автор фундаментального труда «Математические начала натуральной философии», в котором он обнародовал законы движения и закон всемирного тяготения, сформировавшие господствующую научную точку зрения вплоть до появления общей теории относительности. Ньютон использовал свое математическое описание гравитации для строгого вывода эмпирических кеплеровских законов движения планет, а также для построения научной теории приливов, прецессии равноденствий и других явлений.
Доменико Чимароза (итал. Domenico Cimarosa) — итальянский оперный композитор неаполитанской школы конца XVIII века.
В течение 11 лет Чимароза учился в консерватории Санта-Мария-ди-Лорето. И первым его успешным произведением стала комическая опера «Страваганзе дель конте», поставленная в театре Фьорентини в Неаполе в 1772 году. За ней последовала «Итальянка в Лондре» (1778 г.), которая до сих пор исполняется в Италии, и другие. Чимароза сочинял как серьезные, так и комические оперы (всего более 80), которые ставились в Риме, Неаполе, Флоренции, Виченце, Милане, Турине.
В 1787 году по приглашению Екатерины II он отправился в Россию, заменив Джованни Паизиелло в качестве придворного музыканта. Он поставил в Петербурге две оперы, а в 1791 году по приглашению Леопольда II отправился в Вену. Там в 1792 году Чимароза поставил свой шедевр – оперу «Тайный брак», которая и прославила его. В 1793 г. он вернулся в Италию и создал еще множество произведений.
Чимароза был плодовитым и популярным композитором. Его многочисленные оперы отличаются яркими образами и богатым комическим содержанием. Он написал также много хоровых произведений, в том числе кантату «Маэстро ди капелла» — популярную сатиру на современные методы оперных репетиций. Среди его инструментальных произведений множество сонат для клавесина и концерт для двух флейт.
Андре Массон (фр. André Masson) был выдающимся французским художником, чье творчество оказало значительное влияние на развитие сюрреализма и абстрактного искусства. Родившийся в 1896 году, Массон известен своим уникальным подходом к живописи и рисунку, в котором он сочетал элементы фантастики и реальности, исследуя подсознательные аспекты человеческого опыта.
Массон применял различные техники и материалы, включая песок, который он впервые использовал в 1927 году, создавая текстурированные и многослойные работы. Этот инновационный метод подчеркивал его стремление к экспериментам и желание выражать динамическое движение и внутренние конфликты через свои произведения.
Его работы хранятся в многих музеях и галереях по всему миру, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Центр Помпиду в Париже. Произведения Массона, такие как «Автоматический рисунок», не только демонстрируют его мастерство и инновационный подход, но и продолжают вдохновлять художников и коллекционеров современного искусства.
Андре Массон оставил неизгладимый след в истории искусства, благодаря своему умению соединять видимое с невидимым, реальное с подсознательным. Его наследие продолжает жить в коллекциях по всему миру, делая его имя знаковым среди ценителей культуры и искусства.
Мы приглашаем вас подписаться на наши обновления, чтобы всегда быть в курсе новых продаж произведений и аукционных событий, связанных с Андре Массоном. Это уникальная возможность для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата узнавать о редких и ценных предметах, связанных с этим выдающимся художником.
![[ÉLIZABETH I, IMPÉRATRICE DE RUSSIE (1709-1761)]](/assets/image/picture_3601167/e4473/p5wns8y8w1wbu3dnrgqdcbs8o1h84zdtomuz67fdywriwpaxmfkkwwklmncwuts1700197817jpg__fix_374_244.jpeg)
![[ÉLIZABETH I, IMPÉRATRICE DE RUSSIE (1709-1761)]](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_3601167/e4473/p5wns8y8w1wbu3dnrgqdcbs8o1h84zdtomuz67fdywriwpaxmfkkwwklmncwuts1700197817jpg__fix_374_244.jpeg)
