art féminin
Леонор Фини (итал. Leonor Fini) — итальянская художница-сюрреалистка аргентинского происхождения, дизайнер, иллюстратор и писательница, известная своими изображениями властных и эротичных женщин.
Марсьяль Райс (фр. Martial Raysse) — французский художник-самоучка, скульптор, живописец и режиссёр.
![[ROPS, Félicien (1833-1898)] et Erastène RAMIRO (pseud. d’Eugène Rodrigues-Henriques, 1853-1928)](/assets/image/picture_3807253/90d99/29b7165911e638007c2698d10770f03c1710234000jpg__fix_374_244.jpeg)
![[ROPS, Félicien (1833-1898)] et Erastène RAMIRO (pseud. d’Eugène Rodrigues-Henriques, 1853-1928)](https://veryimportantlot.com/assets/image/picture_3807253/90d99/29b7165911e638007c2698d10770f03c1710234000jpg__fix_374_244.jpeg)
Мария Ивановна Васильева (фр. Marie Vassilieff) — французская художница, родившаяся в Смоленске, Россия. Она переехала в Париж в 1905 году, чтобы изучать искусство, и стала заметной фигурой в художественном сообществе города. Васильева была художницей, скульптором и дизайнером, известна своим участием в движениях кубистов и монпарнасских художников.
В 1910 году Васильева открыла La Ruche, студийный комплекс и колонию художников в 15-м округе Парижа. Комплекс состоял из небольших, недорогих студий, которые сдавались в аренду художникам, только начинающим, а также более состоявшимся живописцам, которым нужно было место для работы. La Ruche быстро стал местом сбора самых известных художников того времени, включая Марка Шагала, Макса Эрнста и Амедео Модильяни.
Во время Первой мировой войны Васильева работала медсестрой и водителем скорой помощи, за свою службу она была награждена Croix de Guerre. После войны она продолжала работать как художник и участвовала в нескольких выставках, включая Salon d'Automne и Salon des Artistes Indépendants.
Помимо своей художественной деятельности, Васильева была также известна своей активистской деятельностью. Она была членом Французской коммунистической партии и участвовала в различных социалистических и феминистских организациях.
Жан Арп (фр. Jean Arp), урожденный Ханс Петер Вильгельм Арп (нем. Hans Peter Wilhelm Arp) — немецкий и французский поэт, художник, график, скульптор. один из основателей движения Дада в Цюрихе.
В своих работах Арп использовал абстрактные формы и экспериментировал с различными материалами, такими как дерево, металл и камень. Он был также известен своими поэтическими работами, в которых применял метод случайного подбора слов, называемый «методом беспорядка». Арп считал, что этот метод помогает ему выразить свои мысли более точно и оригинально. Влияние творчества Арпа на искусство продолжает оставаться значимым до сих пор.
Жан Филипп Артур Дюбюффе (фр. Jean Philippe Arthur Dubuffet), известный как Жан Дюбюффе, был выдающимся французским художником, скульптором и творцом коллажей, оставившим заметный след в искусстве послевоенной Франции. Он считается основателем направления Арт Брют - "сырого искусства", отдающего предпочтение творчеству вне культурных норм.
Дюбюффе родился в богатой семье виноторговцев в городе Ле-Авр и начал своё обучение в области искусства в школе École des Beaux-Arts. После переезда в Париж он погрузился в изучение литературы и музыки, однако его первая значительная работа в живописи появилась только после длительного перерыва в 1942 году. Его первая персональная выставка состоялась в 1944 году в Галерее Рене Друэн в Париже.
Дюбюффе известен своими инновационными подходами к созданию искусства, включая использование материалов, отражающих его интерес к «примитивным» формам и влияние граффити. Он внес значительный вклад в развитие Арт Брюта, собирая и продвигая творчество людей за пределами традиционного искусствоведения, включая работы душевнобольных и общественных изгнанников.
Для тех, кто интересуется жизнью и творчеством Жана Дюбюффе и хочет узнавать о новых выставках и исследованиях, связанных с его работами, подпишитесь на наши обновления.
Огюст Ренуар (фр. Pierre-Auguste Renoir), французский живописец, скульптор и график, занимает особое место в истории искусства как один из ведущих представителей импрессионизма. Его произведения отличаются неповторимым стилем, где свет и цвет играют ключевую роль, создавая ощущение моментальности и эфемерности. Ренуар восхвалял красоту и особенно женскую сенсуальность, что сделало его работы невероятно популярными и любимыми среди ценителей искусства.
Ренуар родился в Лиможе, Франция, в 1841 году, и уже в раннем возрасте проявил талант к рисованию. Начав свою карьеру с учёбы живописи у Эмиля Синьоля и Шарля Глейра, он быстро нашёл свою дорогу в искусстве, впоследствии сблизившись с такими художниками, как Клод Моне, Альфред Сислей и Фредерик Базиль, которые вместе с ним заложили основы импрессионистского движения.
Среди наиболее известных работ Ренуара - "Танец в Буживале" (1883), находящаяся в Бостонском музее изящных искусств, "Бал в Мулен де ла Галетт" (1876), "Завтрак гребцов" (1880), "Розовое и голубое" (1881), "Девушки у пианино" (1892) и "Обнажённая" (1910). Его работы выставлялись в самых престижных музеях мира, включая Лувр и Лондонскую Национальную галерею.
Личная жизнь Ренуара была полна взлётов и падений. Несмотря на успех и признание, последние годы его жизни были омрачены болезнями, в том числе ревматизмом, который серьёзно ограничивал его способность работать. Тем не менее, он продолжал писать до самой смерти в 1919 году, доказывая несгибаемую волю и страсть к искусству.
Для коллекционеров и экспертов в области искусства и антиквариата произведения Ренуара представляют не только художественную, но и историческую ценность, отражая эволюцию живописи и культурных тенденций конца XIX - начала XX веков.
Подписывайтесь на наши обновления, чтобы не пропустить информацию о продажах новых продуктов и аукционных мероприятиях, связанных с Огюстом Ренуаром. Это уникальная возможность погрузиться в мир искусства и обогатить вашу коллекцию выдающимися произведениями этого великого мастера.
Кес ван Донген (нидерл. Kees van Dongen) — выдающийся нидерландский художник, один из основоположников фовизма, чьё творчество оставило значительный след в искусстве XX века. Родившийся в 1877 году в Дельфсхафене, близ Роттердама, и ушедший из жизни в 1968 году в Монте-Карло, ван Донген прославился своими стилизованными портретами, особенно женщин, которые выделялись эротизмом и яркостью красок на начальном этапе его карьеры.
После переезда в Париж в конце 1890-х годов, ван Донген включился в местную художественную жизнь и стал участником важных выставок, таких как Осенний салон 1905 года. В это время он также начал работать над карикатурами для парижской газеты "Revue Blanche". В 1929 году он получил французское гражданство, и хотя его поздние работы, включая портрет Бриджит Бардо 1958 года, отходили от первоначального стиля, они пользовались коммерческим успехом.
Среди его знаменитых работ, шесть находятся в Государственном Эрмитаже, что свидетельствует о признании его таланта на международном уровне. Ван Донген также оставил свой след в экспрессионизме, став членом группы Die Brücke. Его работы характеризуются интенсивностью цвета и смелым использованием формы, что делает его одним из самых ярких представителей фовизма и экспрессионизма.
Ван Донген известен тем, что считал женское тело "самым красивым пейзажем", и это видно в его чувственных портретах. Его карьера после Первой мировой войны была ознаменована успехом как портретиста высшего света, где он часто изображал гламурных женщин, создавая образы, которые стали иконами своего времени.
Если вы являетесь коллекционером или специалистом в области искусства и антиквариата, мы приглашаем вас подписаться на обновления, связанные с Кесом ван Донгеном. Подписка позволит вам быть в курсе новых продаж произведений и аукционных мероприятий, связанных с этим художником. Подписывайтесь, чтобы не пропустить уникальные возможности расширить вашу коллекцию искусством одного из величайших художников начала XX века.
Огюст Роден (фр. François Auguste René Rodin) — самый яркий и неординарный представитель стиля модерн, творивший на стыке XIX-XX веков. Виртуозный французский мастер Огюст Роден вполне заслуженно был признан смелым новатором и основателем современной скульптуры. Его работы часто критиковали, от них отказывались заказчики, их затягивали в громкие скандалы. Но Роден продолжал творить, будто вдыхая в камень живую энергию и пластику человеческого тела.
Огюст Роден (фр. François Auguste René Rodin) — самый яркий и неординарный представитель стиля модерн, творивший на стыке XIX-XX веков. Виртуозный французский мастер Огюст Роден вполне заслуженно был признан смелым новатором и основателем современной скульптуры. Его работы часто критиковали, от них отказывались заказчики, их затягивали в громкие скандалы. Но Роден продолжал творить, будто вдыхая в камень живую энергию и пластику человеческого тела.
Леонор Фини (итал. Leonor Fini) — итальянская художница-сюрреалистка аргентинского происхождения, дизайнер, иллюстратор и писательница, известная своими изображениями властных и эротичных женщин.
Серж Бриньони (нем. Serge Brignoni) — швейцарский художник-живописец, авангардист и сюрреалист, скульптор и коллекционер произведений искусства.
Анри Матисс (фр. Henri Émile Benoît Matisse), выдающийся французский художник и скульптор, оставил неизгладимый след в истории искусства. Родившись 31 декабря 1869 года в городе Ле-Като-Камбрези, Франция, Матисс первоначально изучал юриспруденцию, но после операции на аппендиците в 1889 году он обнаружил свою страсть к живописи. Его мать подарила ему краски, и этот подарок изменил ход его жизни.
После переезда в Париж, Матисс обучался в Академии Жюлиана и Школе декоративных искусств. Он также изучал произведения старых мастеров в Лувре и был под сильным влиянием Жана-Батиста Симеона Шардена. Во время учёбы он познакомился с такими художниками, как Альбер Марке и Андре Дерен.
Матисс стал лидером фовистов, движения, известного яркими цветами и дерзкими формами. Он экспериментировал с различными техниками и стилями, включая пуантилизм. Его работы "Танец" и "Музыка", созданные для русского мецената Сергея Щукина, стали значительными вкладами в современное искусство.
Хотя Матисс пережил периоды финансовых затруднений, он никогда не переставал творить, создавая обнаженные тела, натюрморты и пейзажи. Его творчество отличалось уникальным стилем, который привлекал внимание коллекционеров и экспертов искусства.
Если вас интересуют произведения Анри Матисса, подпишитесь на обновления, чтобы быть в курсе последних новостей о продажах и аукционах, связанных с его творчеством. Это будет отличной возможностью для коллекционеров и знатоков искусства обогатить свои коллекции.
Ричард Принс (англ. Richard Prince) — современный американский художник.
Является одним из самых знаменитых американских художников своего поколения. Он стал известен в 1980-е годы благодаря своим знаменитым сериям — Cowboys, Jokes и Hoods, в которых Принс использовал образы из журналов, популярной культуры и бульварного чтива для создания фотографий, скульптуры и картин, которые обращаются к идеям американской идентичности и мира потребления.
Синди Шерман (англ. Cindy Sherman) — американская художница и фотограф. Она наиболее известна своей серией фотографий, в которой она концептуально занимается вопросами идентичности, ролевых моделей, физичности и сексуальности.
Поль Сезар Эллё (фр. Paul César Helleu) — известный французский живописец и гравер конца XIX — начала ХХ веков. Поль Сезар Эллё приобрел славу талантливого художника, в первую очередь, благодаря утонченным портретам красивых женщин своей эпохи. Он искусно владел техникой сухой иглы и создал более 1500 прекрасных гравюр, а также написал множество картин маслом, пастелью и акварельными красками. На творчество мастера сильное влияние оказали коллеги-импрессионисты, а в его биографии есть немало интересных фактов.
Поль Сезар Эллё (фр. Paul César Helleu) — известный французский живописец и гравер конца XIX — начала ХХ веков. Поль Сезар Эллё приобрел славу талантливого художника, в первую очередь, благодаря утонченным портретам красивых женщин своей эпохи. Он искусно владел техникой сухой иглы и создал более 1500 прекрасных гравюр, а также написал множество картин маслом, пастелью и акварельными красками. На творчество мастера сильное влияние оказали коллеги-импрессионисты, а в его биографии есть немало интересных фактов.
