dancer art
Лоренцо Квальо (нем. Lorenzo Quaglio) — немецкий художник первой половины XIX века итальянского происхождения. Он известен как живописец, пейзажист, жанрист и литограф периода немецкого бидермейера, представитель династии художников Квальо, брат известного архитектора-художника Доменико Квальо.
Лоренцо Квальо в начале своей карьеры работал декоратором двора Баварского курфюршества и национального театра в Мюнхене. Он часто путешествовал по Баварским и Тирольским Альпам, что вдохновляло его на творчество. Его работы преимущественно изображали сцены из жизни крестьянства Верхней Баварии. Он также выполнил на камне копии картин из Дрезденской галереи. В 1812 году мастер создал свою первую литографию с видами природы, а с 1820 года изучал баварский народный костюм. Позднее он работал над украшением «Зала лебединого рыцаря» в замке Хоэншвангау.
Артур Вильгельм Отто Левин-Функе (нем. Arthur Wilhelm Otto Lewin-Funcke) — немецкий скульптор и медальер. Левин - фамилия его отца, а Функе - девичья фамилия матери.
Сергей Юрьевич Судейкин был русским живописцем, графиком и театральным дизайнером, участником объединений "Скарлет роза", "Голубая роза" и "Мир искусства". Родившийся в Санкт-Петербурге в 1882 году, Судейкин выделялся своим символическим искусством, отличающимся театральностью и драматизмом, яркими цветами и драматическими позами. Его творчество включало оформление для производств Центра Мейерхольда, театра "Эрмитаж", Малого драматического театра и Русского драматического театра Комиссаржевской в Санкт-Петербурге, а также для Метрополитен-оперы в Нью-Йорке.
Судейкин известен работами, такими как "Карусель", "Венецианский маскарад", "Портрет Нины Шик" и панно для кабаре "Привал комедиантов". Несмотря на яркий талант, часто его упоминают лишь как мужа балерины Ольги Глебовой. Судейкин был современником таких гениев, как Врубель, Серов и Петров-Водкин, его формирование происходило в расцвет символизма и авангарда.
В его работе "Гулянье", Судейкин переосмысливает "Паломничество на остров Киферу" Антуана Ватто, добавляя осенние краски и насыщенную живописную текстуру, что придает работе "плотскую" подоплеку возвышенных чувств. Мотив кукол, постоянная "кукольность" его персонажей и мифология куклы являются важными чертами его творчества и поэтики Серебряного века.
Важным моментом в его биографии был период с 1924 по 1931 год, когда Судейкин активно работал над оформлением многих постановок для театра "Метрополитен Опера" в Нью-Йорке, создавая декорации к операм и балетам, а также к голливудскому кинофильму "Мы снова живы".
Если вас интересует искусство и антиквариат, подпишитесь на обновления, чтобы узнавать о новых продажах и аукционных событиях, связанных с творчеством Сергея Юрьевича Судейкина.
Майкл Крейг-Мартин (Michael Craig-Martin) — концептуальный художник, известен влиянием, которое он оказал на Молодых британских художников, многим из которых он преподавал.
Ричард Артшвагер (англ. Richard Artschwager), полное имя — Ричард Эрнст Артшвагер (англ. Richard Ernst Artschwager) — американский художник, иллюстратор и скульптор, работы которого ассоциируются с поп-артом, концептуальным искусством и минимализмом.
.jpg)
Барт ван дер Лек (нидерл. Bart van der Leck) — нидерландский художник и дизайнер. Он был членом движения De Stijl, группы художников и дизайнеров, которые стремились создать новый визуальный язык, отражающий современную эпоху.
Ван дер Лек начал свою карьеру как художник-декоратор, работая над различными проектами, включая фрески и витражи. Позже он обратился к живописи, создавая абстрактные композиции, характеризующиеся смелыми, плоскими областями цвета и простыми геометрическими формами. На его творчество повлиял интерес к визуальному языку незападного искусства, а также работы голландских художников, таких как Пит Мондриан и Тео ван Досбург.
В дополнение к своей работе художника, ван дер Лек был также дизайнером, создавая текстиль, мебель и керамику. Он считал, что искусство должно быть интегрировано в повседневную жизнь, и работал над созданием дизайна, который был бы одновременно функциональным и эстетически приятным.
Работы Ван дер Лека сыграли важную роль в развитии движения De Stijl, и он тесно сотрудничал с другими членами группы, включая Мондриана и ван Досбурга. Его картины и проекты по-прежнему славятся своей смелой простотой и вкладом в развитие современного искусства и дизайна.
Артур Онеггер (фр. Arthur Honegger) — швейцарско-французский композитор, скрипач и виолончелист, музыкальный критик.
Онеггер родился в швейцарской семье, но провел большую часть своей жизни во Франции. Он учился в Цюрихской и Парижской консерваториях. После Первой мировой войны он присоединился к Les Six — группе молодых композиторов, в которую также входили Жорж Орик, Жермен Тайлефер, Франсис Пуленк, Дариус Мийо и Луи Дюрей.
В начале 1920-х Онеггер заявил о себе сильными оркестровыми и камерными произведениями, среди которых «Пасифик 231» (вдохновленное звуками паровоза) и «Пастораль д'Эте». В своих драматических ораториях «Жанна д'Арк на костре» и «Танец мертвых» он обратился к мистицизму и религиозному смыслу, которые легли в основу многих его более поздних работ.
Онеггер был плодовитым композитором и создал несколько опер и балет, оратории, пять симфоний, несколько камерных произведений для струнных. Он также написал музыку к нескольким фильмам. Музыка Онеггера написана в раскованном музыкальном стиле, сочетающем в себе французский авангард с большими формами и массивностью немецкой традиции.
Онеггер также известен своими критическими публикациями и музыковедческими эссе, в частности, о композиторе Игоре Стравинском, которого он считал гением и примером.
Артур Вильгельм Отто Левин-Функе (нем. Arthur Wilhelm Otto Lewin-Funcke) — немецкий скульптор и медальер. Левин - фамилия его отца, а Функе - девичья фамилия матери.
Томас Андреас Вос (нидерл. Thomas Andreas Vos) — нидерландский художник, скульптор и керамист, творивший в стиле арт-деко.
Антуан Орландини (фр. Antoine Orlandini) — известный французский художник и скульптор XX века.
