hei&
Генрих Кампендонк (нем. Heinrich Campendonk) — немецкий живописец, график, художник по стеклу и резчик по дереву, представитель немецкого экспрессионизма.
Генрих Лоссов (нем. Heinrich Lossow) — немецкий жанровый художник и иллюстратор. В свободное время он активно занимался порнографией.
Генрих Кампендонк (нем. Heinrich Campendonk) — немецкий живописец, график, художник по стеклу и резчик по дереву, представитель немецкого экспрессионизма.
Майкл Хейзер — современный американский лэнд-арт художник, специализирующийся на масштабных скульптурах.
Майкл Хейзер — современный американский лэнд-арт художник, специализирующийся на масштабных скульптурах.
Генрих Кампс (нем. Heinrich Kamps) или Хейнц Кампс (Heinz Kamps) — немецкий живописец, директор Дюссельдорфской Академии художеств.
В 1922 году Кампс впервые представил свои работы широкой публике, приняв участие в выставке объединения художников «Das Junge Rheinland». Вскоре, в 1925 году он уже был назначен профессором в Дюссельдорфской академии художеств, а через четыре года взял на себя управление Государственной художественной школой в Берлине-Шёнеберге.
В ходе нацистской кампании «Дегенеративное искусство» в 1937 году произведения Кампса были конфискованы и потеряны. В 1941 году он был вынужден уехать в Австрию, а затем и в Польшу; в 1943 году его берлинская студия была разбомблена союзниками и почти все ранние работы уничтожены.
После окончания Второй мировой войны, в 1946 году Кампс был избран профессором и директором вновь открытой Дюссельдорфской академии искусств, которой он руководил до самой смерти.
Генрих Кампендонк (нем. Heinrich Campendonk) — немецкий живописец, график, художник по стеклу и резчик по дереву, представитель немецкого экспрессионизма.
Генрих Кампендонк (нем. Heinrich Campendonk) — немецкий живописец, график, художник по стеклу и резчик по дереву, представитель немецкого экспрессионизма.
Генрих Кампендонк (нем. Heinrich Campendonk) — немецкий живописец, график, художник по стеклу и резчик по дереву, представитель немецкого экспрессионизма.
Ойген Кампф (нем. Eugen Kampf) — немецкий художник, принадлежавший к дюссельдорфской школе живописи. Он специализировался на уличных и деревенских сценах.
Ойген Кампф (нем. Eugen Kampf) — немецкий художник, принадлежавший к дюссельдорфской школе живописи. Он специализировался на уличных и деревенских сценах.
Тео Чемпион (нем. Theo Champion) — немецкий художник.
Чемпион писал свои картины не в студии, а непосредственно на природе. Для этого он заранее готовил почву для произведений. Он не писал пейзажи, а составлял свои картины из различных мотивов природы. Ему также нравилось позволять себе руководствоваться случайностью, поэтому он спонтанно выводил на холст людей или животных.
Хотя Тео Чемпион пережил две мировые войны, он воздерживался от политической позиции в своей живописи. Вместо этого он придерживался поэтически наивной точки зрения.
В 1947 году, после Второй мировой войны, в возрасте 60 лет Чемпион был назначен профессором Государственной академии искусств в Дюссельдорфе. А в 1951 году он был удостоен почетного членства в Мадридском университете.
Тео Чемпион (нем. Theo Champion) — немецкий художник.
Чемпион писал свои картины не в студии, а непосредственно на природе. Для этого он заранее готовил почву для произведений. Он не писал пейзажи, а составлял свои картины из различных мотивов природы. Ему также нравилось позволять себе руководствоваться случайностью, поэтому он спонтанно выводил на холст людей или животных.
Хотя Тео Чемпион пережил две мировые войны, он воздерживался от политической позиции в своей живописи. Вместо этого он придерживался поэтически наивной точки зрения.
В 1947 году, после Второй мировой войны, в возрасте 60 лет Чемпион был назначен профессором Государственной академии искусств в Дюссельдорфе. А в 1951 году он был удостоен почетного членства в Мадридском университете.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Де́ннис О́ппенгейм (англ. Dennis Oppenheim) — американский художник, скульптор, фотограф.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Ханнес Шульце-Фройцхайм (нем. Hannes Schultze-Froitzheim), имя при рождении Ганс Вернер Шульце (Hans Werner Schultze) — немецкий живописец и график.
Ханнес Шульце-Фройцхайм учился рисовать у Макса Бернута, Генриха Филера и Ханса Зайса на вечерних и воскресных занятиях в Эльберфельдской школе ремесленников и искусств и ремесел с 1920 года, параллельно с коммерческим ученичеством. В 1926 году он перевелся в Дюссельдорфскую художественную академию.
В своих работах Шульце-Фройцхайм стремился к взаимодействию формы и цвета. Он исследовал взаимное отношение форм друг к другу и часто сводил их к чисто геометрическому телу. Его также интересовало взаимодействие светлых и темных форм, а также круглых и заостренных форм.
Пребывание у моря в Скандинавии и Италии вдохновило его на изучение и эксперименты с различными формами. В его поздних работах преобладают так называемые «композиции». В своих смешанных работах он полностью отходит от фигуративности и использует различные материалы, чтобы изобразить взаимодействие формы и цвета на поверхности.
Ойген Кампф (нем. Eugen Kampf) — немецкий художник, принадлежавший к дюссельдорфской школе живописи. Он специализировался на уличных и деревенских сценах.
Тео Чемпион (нем. Theo Champion) — немецкий художник.
Чемпион писал свои картины не в студии, а непосредственно на природе. Для этого он заранее готовил почву для произведений. Он не писал пейзажи, а составлял свои картины из различных мотивов природы. Ему также нравилось позволять себе руководствоваться случайностью, поэтому он спонтанно выводил на холст людей или животных.
Хотя Тео Чемпион пережил две мировые войны, он воздерживался от политической позиции в своей живописи. Вместо этого он придерживался поэтически наивной точки зрения.
В 1947 году, после Второй мировой войны, в возрасте 60 лет Чемпион был назначен профессором Государственной академии искусств в Дюссельдорфе. А в 1951 году он был удостоен почетного членства в Мадридском университете.
Ойген Кампф (нем. Eugen Kampf) — немецкий художник, принадлежавший к дюссельдорфской школе живописи. Он специализировался на уличных и деревенских сценах.
Зигмунд Вальтер Хампель (нем. Sigmund Walter Hampel) — выдающийся австрийский живописец и график. Сын художника по стеклу, Хампель обучался дизайну, материалам и техникам в мастерской отца. Он учился у старых мастеров в Венской академии искусств — Августа Эйзенменгера и Генриха фон Анжели. Быстро усваивал тонкости цветопередачи и совершенствовал свои технические навыки.
С 1900 по 1911 год Хампель был членом Хагенбунда, Венской художественной ассоциации. Он известен своими работами, в которых проявляется чувство цвета и техническое мастерство. Его произведения пользуются спросом на аукционах, что подтверждает их значимость в мире искусства.
Одним из его известных произведений является портрет его дочери Ульрике Хампель в возрасте четырех лет, выполненный примерно в 1908 году. Эта работа демонстрирует уникальный стиль Хампеля и его умение запечатлеть индивидуальность своих моделей.
Если вы являетесь коллекционером, аукционером или экспертом в области искусства и антиквариата и интересуетесь работами Зигмунда Вальтера Хампеля, мы приглашаем вас подписаться на наши обновления. Мы будем информировать вас о новых продажах и аукционах, связанных с его произведениями.
Майкл Хейзер — современный американский лэнд-арт художник, специализирующийся на масштабных скульптурах.
Генрих Кампс (нем. Heinrich Kamps) или Хейнц Кампс (Heinz Kamps) — немецкий живописец, директор Дюссельдорфской Академии художеств.
В 1922 году Кампс впервые представил свои работы широкой публике, приняв участие в выставке объединения художников «Das Junge Rheinland». Вскоре, в 1925 году он уже был назначен профессором в Дюссельдорфской академии художеств, а через четыре года взял на себя управление Государственной художественной школой в Берлине-Шёнеберге.
В ходе нацистской кампании «Дегенеративное искусство» в 1937 году произведения Кампса были конфискованы и потеряны. В 1941 году он был вынужден уехать в Австрию, а затем и в Польшу; в 1943 году его берлинская студия была разбомблена союзниками и почти все ранние работы уничтожены.
После окончания Второй мировой войны, в 1946 году Кампс был избран профессором и директором вновь открытой Дюссельдорфской академии искусств, которой он руководил до самой смерти.
Хайнц Вернер (нем. Heinz Werner) — немецкий живописец, график и мастер по фарфору. Он жил и работал в Косвиге и Мейссене в Саксонии.
Вместе с Людвигом Цепнером и Петером Штрангом он основал отдел коллективного художественного развития Мейсенской мануфактуры.
Хайнц Вернер разработал около 100 современных мейсенских декоров, включая такие популярные, как «1001 ночь», «Сон в летнюю ночь», «Голубая орхидея на ветке» и «Охотничья латынь». Хайнц Вернер также создал множество уникальных изделий для Мейсенской мануфактуры. На общественных зданиях и в них есть несколько фресок, выполненных художником из мейсенского фарфора. Он овладел всеми художественными техниками. Помимо работы с фарфором как материалом, он особенно культивировал акварель, мел и живопись масляными и акриловыми красками.